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GPS Audiovisual T07 P03 - ENTREVISTAS JUAN MINUJIN, GUSTAVO HERNÁNDEZ, DAMIÁN PEREA · GPS Audiovisual

0:03
Speaker 2: GPS Audiovisual Radio. Todos los miércoles a las 19 horas el
0:07
Speaker 2: protagonista es el cine argentino. En la mirada de Julia Montesoro.
0:13
Speaker 2: Un programa con perspectiva de género que nuclea la industria
0:16
Speaker 2: cinematográfica del país.
0:33
Speaker 3: El cine argentino necesita encontrar el camino de la recuperación
0:38
Speaker 3: plena del público y de la actividad audiovisual. Frente a
0:43
Speaker 3: un proyecto de ley de reforma laboral que busca quitarle
0:47
Speaker 3: la autarquía a las industrias culturales argentinas y dentro de
0:52
Speaker 3: ellas a la actividad audiovisual, desde GPS Audiovisual, en este 2026,
0:58
Speaker 3: en este comienzo de año, más que nunca... Seguimos creyendo,
1:04
Speaker 3: seguimos apostando por la cultura como pilar fundamental de nuestra sociedad.
1:10
Speaker 3: Una cultura que sea plural, libre, accesible, diversa y que
1:16
Speaker 3: cuente con recursos del Estado para su desarrollo. Bienvenidos a
1:21
Speaker 3: una nueva emisión de GPS Audiovisual Radio en nuestra séptima
1:26
Speaker 3: temporada aquí en Radio Trend Topic. Vamos ya a nuestra
1:30
Speaker 3: primera entrevista de hoy. Los Domingos de Alauda Ruiz de
1:35
Speaker 3: Azúa es la película española del momento. A partir de
1:39
Speaker 3: su estreno mundial en el Festival de San Sebastián, donde
1:43
Speaker 3: ganó la Concha de Oro a la Mejor Película, sigue
1:46
Speaker 3: arrasando con premios. Juan Minujín es coprotagonista de Los Domingos.
1:51
Speaker 3: Como un efecto multiplicador de estos reconocimientos, en los últimos
1:55
Speaker 3: días fue nominado al Premio Goya como Mejor Actor de
1:58
Speaker 3: Reparto y también a la medalla del Círculo de Escritores
2:02
Speaker 3: Cinematográficos de España. Estamos con Juan Minujín. Muchas gracias
2:07
Speaker 4: por acompañarnos. Juan, bienvenido. Hola, Julia.¿ Cómo estás? Muchas gracias
2:13
Speaker 4: por tenerme en el programa.
2:15
Speaker 3: Bueno, es un gusto. Y en este momento, sobre todo,
2:19
Speaker 3: que estás tan requerido y tan reconocido.¿ Cómo te tomó
2:24
Speaker 3: la nominación a los premios Goya?¿ Dónde estabas?
2:31
Speaker 4: Estaba andando en auto desde Montevideo a La Pedrera e
2:34
Speaker 4: iba manejando y de pronto vi que entraban muchos mensajes.
2:38
Speaker 4: Apreté el botón este que te lee algunos mensajes y
2:42
Speaker 4: me lo leyó con la voz de Siri. Felicitaciones por
2:47
Speaker 4: la nominación. Un mensaje de mi representante en España que
2:51
Speaker 4: me dejaba. A partir de ahí, mi hija estaba al
2:54
Speaker 4: lado que estaba durmiendo, la desperté y le dije, che,
2:56
Speaker 4: a ver, fíjate qué pasó. Y me dijo, sí, te
2:58
Speaker 4: nominaron y ahí empezamos a, nada, la verdad que a
3:00
Speaker 4: festejar y a gritar en el auto y ahí me
3:03
Speaker 4: leyó los otros mensajes.¿ Te lo esperabas o te tomó
3:04
Speaker 4: por
3:05
Speaker 3: sorpresa? No, para
3:08
Speaker 4: nada, la verdad. No, sorpresa totalmente, la verdad que no.
3:13
Speaker 4: Sí me esperaba que la película tuviera multinominaciones porque venía ya...
3:18
Speaker 4: muy premiada en muchos premios europeos, en muchos premios españoles,
3:23
Speaker 4: pero no me esperaba estar nominado yo, la
3:27
Speaker 3: verdad. Ahora, cuando tenés entre manos una propuesta como Los Domingos,
3:32
Speaker 4: ¿no?
3:34
Speaker 3: Podés evaluar a priori sus posibilidades de desarrollo, el alcance
3:38
Speaker 3: que puede llegar a tener la película?
3:42
Speaker 4: No, la verdad que nunca lo pienso de esa manera,
3:45
Speaker 4: en realidad... Yo ya la había conocido a Lauda en
3:50
Speaker 4: un festival hace un tiempo largo presentando otra película, su
3:53
Speaker 4: ópera prima, que me había gustado mucho, ahí en Los Ángeles.
3:57
Speaker 4: Y después me acercaron la propuesta, vi la serie Querer,
4:03
Speaker 4: leí el guión, me pareció extraordinario. Lauda es una persona
4:06
Speaker 4: que ya admiraba su obra y ahora trabajando con ella
4:10
Speaker 4: más todavía porque la forma que tiene de trabajar es impresionante.
4:15
Speaker 4: con lo cual siempre la evaluación para mí tiene que
4:18
Speaker 4: ver con eso y no con lo que pueda llegar
4:20
Speaker 4: a pasar con la película, porque uno nunca sabe eso,
4:22
Speaker 4: la verdad. De hecho, lo de los domingos fue una sorpresa,
4:24
Speaker 4: creo que para todos, que sea tan, tan... todo lo
4:27
Speaker 4: que está pasando.
4:28
Speaker 3: Sí, sí, ya desde ese debut en San Sebastián, que bueno,
4:32
Speaker 3: nosotros tuvimos la fortuna de asistir a esa premiere mundial,
4:38
Speaker 3: pero ya desde ahí surgió algo, ¿no?, muy potente, porque bueno,
4:43
Speaker 3: además del premio... la repercusión en el público, es una
4:47
Speaker 3: película que además funciona muy bien con el público
4:49
Speaker 4: ¿no? Sí, totalmente, totalmente, sí, se ha generado además un
4:56
Speaker 4: gran debate alrededor de la temática de la película, sobre
5:00
Speaker 4: todo obviamente en España que es donde más salas tiene
5:03
Speaker 4: y además ahora se incrementaron las salas, la película va
5:06
Speaker 4: por varios centenares de miles de espectadores, bueno, no, la
5:10
Speaker 4: verdad que es Es impresionante. Obviamente estamos esperando ansiosos que
5:15
Speaker 4: se estrene acá en Latinoamérica.
5:17
Speaker 3: Claro, bueno. Ojalá. Crucemos los dedos entonces. Ahora,¿ cómo fue
5:21
Speaker 3: el proceso de acercamiento a tu papel?¿ Buscaste documentarse acerca
5:27
Speaker 3: de las comunidades religiosas o alcanzaba con lo que te
5:31
Speaker 3: aportaba el guión de Alauda?
5:35
Speaker 4: No, trabajé mucho con Alauda, trabajé con... con Patricia y después, no,
5:43
Speaker 4: investigué un poco más que nada en el background de
5:47
Speaker 4: este personaje que es un historiador, un profesor de historia,
5:51
Speaker 4: que está como, bueno, vive en el País Vasco. Para
5:56
Speaker 4: mí era más por ese lado la investigación que estaba
5:58
Speaker 4: haciendo que otra cosa. Una persona que es un extranjero,
6:06
Speaker 4: no solo en el país, sino en esa familia, ¿no?
6:09
Speaker 3: Claro. Sí, sí, sí. Pero además supongo que
6:14
Speaker 4: para
6:15
Speaker 3: tener un papel así dentro de esa familia, sobre esa temática,
6:20
Speaker 3: también era un desafío, ¿no? Porque es encontrar el tono.
6:23
Speaker 3: Está bien, vos sos un extranjero en esa historia, pero
6:28
Speaker 3: de todas maneras no es que estás trabajando en el
6:31
Speaker 3: cine argentino, estás en España y debe haber ciertos tonos,
6:36
Speaker 3: ciertas cuestiones a las que uno... como actor o actriz,
6:40
Speaker 3: debe prestar más atención, ¿no?
6:43
Speaker 4: Sí, sí, obvio. Y además, bueno, es una dinámica de
6:46
Speaker 4: trabajo nueva, distinta, con equipos nuevos, con gente que yo
6:51
Speaker 4: no conocía, que no me conocían a mí. Acá, la
6:53
Speaker 4: verdad que en Argentina, en general, después de tantos años,
7:00
Speaker 4: como que, bueno, uno conoce en general a casi todo
7:03
Speaker 4: el mundo con el que trabaja, entonces eso también te
7:05
Speaker 4: da como una... una seguridad que cuando vas a trabajar
7:08
Speaker 4: a otro país, con otros equipos que tienen otra manera
7:11
Speaker 4: de trabajar, bueno, entras un poco más inseguro siempre, obvio.
7:16
Speaker 3: Bueno, en los domingos vos encarnás a la pareja de
7:19
Speaker 3: la tía de
7:20
Speaker 4: Ainara,
7:21
Speaker 3: la protagonista, que es la joven, que a los 17 años
7:26
Speaker 3: se define por la religión, por la vocación religiosa. Y
7:31
Speaker 3: hay un momento que me resultó particularmente conmocionante de la película,
7:35
Speaker 3: un diálogo con ella en donde le preguntás cómo es besar,
7:40
Speaker 3: cómo es que habla con Dios, que es lo que
7:42
Speaker 3: ella viene diciendo, ¿no?¿ Ahí afloran recursos actorales o también
7:48
Speaker 3: aparecen referencias personales, Juan
7:53
Speaker 4: No, es un poco una mezcla de las dos cosas.
7:55
Speaker 4: La verdad es que esa escena en la versión original...
8:00
Speaker 4: estaba mucho menos desarrollada, y después de los ensayos a
8:03
Speaker 4: Lauda la reescribió y le dio esta vuelta que me
8:07
Speaker 4: parecía que era mucho más interesante, que es la manera
8:10
Speaker 4: de acercarse de este personaje al conflicto es desde la
8:16
Speaker 4: empatía y es desde tratar de entender y no de
8:19
Speaker 4: bajar de línea a la chica, entonces ese rol me
8:23
Speaker 4: parecía que estaba muy bien. Y a partir de ahí,
8:27
Speaker 4: como en cualquier proceso... actorales es intentar apropiarse y hacerlo
8:33
Speaker 4: personal y tratar de ver en qué resorte es en
8:36
Speaker 4: mi propia experiencia toca y cómo lo puedo articular con eso.
8:40
Speaker 4: Eso es un poco el trabajo, bueno, de cualquier actor, ¿no?
8:45
Speaker 3: Ahora, en este caso, bueno, vos tenés, tus hijos son
8:48
Speaker 3: adolescentes ya, ¿no
8:51
Speaker 6: Sí.
8:52
Speaker 3: Y qué pasaría, te planteaste desde tu experiencia personal, qué
8:56
Speaker 3: pasaría si te hacen un planteo como el de esta
9:00
Speaker 3: chica en Los Domingos en cuanto a inclinarse por una
9:04
Speaker 3: vocación religiosa?
9:08
Speaker 4: Y creo que debe ser difícil. Creo que debe ser muy,
9:12
Speaker 4: muy difícil. No solo por... Sobre todo por una opción
9:19
Speaker 4: tan extrema como es la de la película. Más allá
9:21
Speaker 4: de lo religioso o no religioso, hay algo de extremo
9:24
Speaker 4: en el sentido de, bueno, es un convento de clausura,
9:28
Speaker 4: entonces eso hace que la situación sea muy extrema, no
9:32
Speaker 4: es solamente una vocación religiosa. Entonces en ese sentido sí
9:36
Speaker 4: creo que sería muy complicado, muy complejo, creo que siempre
9:41
Speaker 4: uno en la paternidad va aprendiendo que los hijos son
9:47
Speaker 4: seres separados de uno, pero igual tiene un poco la
9:52
Speaker 4: fantasía de tener cierta afinidad, obviamente, y cuando eso no
9:55
Speaker 4: ocurre Sí, me imagino que debe ser muy
9:58
Speaker 3: complicado. Supongo que para vos debe haber sido también, porque
10:04
Speaker 3: tu personaje es el único empático con la decisión de
10:07
Speaker 3: esta chica, en esa familia, porque todos los demás de
10:12
Speaker 3: alguna manera o de otra se oponen,¿ no es cierto?,
10:15
Speaker 3: o cuestionan esa elección, y bueno, tan joven, y por
10:19
Speaker 3: qué ahora, y pudiendo hacer tantas otras cosas. eso debe
10:24
Speaker 3: haber sido... también muy desafiante para vos... para la construcción
10:28
Speaker 3: del personaje...
10:32
Speaker 4: sí, creo que en ese sentido... estaba muy bien... el
10:36
Speaker 4: guión realmente es un guión... pocas veces leí un guión
10:39
Speaker 4: de estos que... uno no quiere... ni siquiera no quieren
10:43
Speaker 4: tocar una coma... porque estaba
10:45
Speaker 2: todo
10:45
Speaker 4: tan bien escrito... tan armado... cada escena... era un universo
10:50
Speaker 4: en sí mismo... cada rol y cada vínculo, cada uno
10:54
Speaker 4: tenía una posición y la verdad que cuando lo leías decías,
10:57
Speaker 4: son esas escenas en donde uno dice, ah, tiene razón este, no,
11:00
Speaker 4: tiene razón este, no, tiene razón este, tiene razón este,
11:02
Speaker 4: o sea, cada punto de vista estaba muy bien, bien sostenido,
11:06
Speaker 4: la verdad que en ese
11:06
Speaker 3: sentido
11:07
Speaker 4: la UDA es un trabajo impresionante
11:10
Speaker 3: Los domingos te abrió puertas? Digo,¿ hay un trabajo que
11:14
Speaker 3: te esté esperando en España?
11:18
Speaker 4: No, no, no por ahora, no por ahora, hay... Hay
11:21
Speaker 4: diferentes trabajos, pero todavía estamos transitando. Pero estoy seguro que,
11:27
Speaker 4: más allá de que pueda abrir o no abrir puertas,
11:30
Speaker 4: y eso son esas películas que ya la experiencia en
11:33
Speaker 4: sí misma, de haber participado, de hacerla, de todo el
11:36
Speaker 4: reconocimiento que está teniendo la película, no solo yo, digo,
11:40
Speaker 4: todos los compañeros, todo el equipo técnico, el elenco, la
11:44
Speaker 4: producción y todo. La verdad que es un placer muy
11:47
Speaker 4: grande por los reconocimientos y sobre todo por el público, porque...
11:51
Speaker 4: Realmente es una película que creo que no nos esperábamos
11:54
Speaker 4: que hiciera la taquilla que ha hecho. Es realmente descomunal
11:59
Speaker 4: y muy fuera de lo normal.
12:03
Speaker 3: Bueno, a Lauda, la directora, a Lauda Ruiz de Azúa,
12:07
Speaker 3: tiene entre manos, según escuché por allí, un proyecto de
12:12
Speaker 3: serie sobre el auge de plataformas como OnlyFans.¿ Te llamó?¿
12:18
Speaker 3: Tenés algún acercamiento a este proyecto?
12:21
Speaker 4: No, no.
12:25
Speaker 3: Por qué te reís? No te ríes,
12:27
Speaker 4: Julián.
12:29
Speaker 3: Algo hubo, entonces. No, no, no, la verdad
12:31
Speaker 4: que en principio, no,
12:32
Speaker 3: de verdad
12:33
Speaker 4: no, no, no
12:34
Speaker 3: de verdad, no,
12:35
Speaker 4: no, te digo de verdad, no, no soy muy especulativo
12:39
Speaker 4: con el tema de me abrió puertas, entonces ahora esto
12:42
Speaker 4: va a ser que no, la verdad que trato de
12:45
Speaker 4: voy con las experiencias que son en sí mismas las
12:49
Speaker 4: películas y hay veces que son grandes experiencias que tienen
12:53
Speaker 4: grandes resultados y hay veces que son grandes experiencias y
12:56
Speaker 4: los resultados no acompañan tanto y o sea la verdad
12:59
Speaker 4: que es muy diverso todo en esta ocasión da la
13:05
Speaker 4: singularidad de que fue una gran experiencia y que además
13:08
Speaker 4: el resultado es extraordinario
13:11
Speaker 3: O sea que tus próximos pasos en audiovisual, en cine,
13:15
Speaker 3: en serie, son aquí en Argentina.
13:20
Speaker 4: En principio sí, en principio hay proyectos acá para este año. Nada,
13:24
Speaker 4: viste cómo son estas cosas de las plataformas y las
13:27
Speaker 4: confidencialidades y eso, nada que te pueda mencionar
13:31
Speaker 3: ahora
13:31
Speaker 4: porque no hay nada lanzado aún, pero sí, eso
13:37
Speaker 3: Pero vos te estás yendo ahora a España. Bueno, imagino
13:39
Speaker 3: que vas a estar en la ceremonia de los
13:41
Speaker 4: Goya. Ahora me estoy yendo a acompañar a la película
13:44
Speaker 4: a los Premios Feroz. La película tiene nueve nominaciones. Después
13:49
Speaker 4: vuelvo para la Argentina y después vuelvo a ir a
13:51
Speaker 4: España para los Goya, que es a finales de febrero,
13:54
Speaker 4: donde la película tiene trece nominaciones
13:57
Speaker 3: O sea que, bueno, muy viajado y muy fuerte todo
14:04
Speaker 3: lo que te está pasando, ¿no? Porque... con esta película
14:09
Speaker 3: en España, pero aquí
14:14
Speaker 4: también tuviste un muy buen año. Sí, sí, la verdad
14:16
Speaker 4: que sí, la verdad que sí, es un año muy complejo,
14:20
Speaker 4: el año pasado también, muy duro, muy complicado para el audiovisual,
14:27
Speaker 4: en parte por esta ley que se está manejando, que
14:30
Speaker 4: tiene un par de artículos que complican extremadamente mucho al
14:37
Speaker 4: al Inca y a toda la industria audiovisual más, bueno,
14:42
Speaker 4: el freno de hecho que hay ahora en la industria
14:48
Speaker 4: política del Inca, ¿no?
14:50
Speaker 3: Sí, de desfinanciamiento de la industria, ¿no? De la actividad.
14:55
Speaker 3: Juan Minujín, muchas gracias por acompañar. Sí, sí.¿ Qué me
15:00
Speaker 4: ibas a decir? Te mando un abrazo muy grande. No, no, no, no,
15:03
Speaker 4: eso nomás. Te mando un abrazo muy grande y gracias
15:06
Speaker 4: por el
15:06
Speaker 3: espacio. Muchas gracias por acompañarnos. Felicitaciones por estos reconocimientos. La
15:12
Speaker 3: verdad que me alegra muchísimo por tu trabajo y también
15:16
Speaker 3: porque hay un actor argentino reconocido en el audiovisual español
15:20
Speaker 3: en momentos en que el Estado desalienta explícitamente al arte
15:26
Speaker 3: y a la cultura aquí en la Argentina. Muchísimas gracias.
15:29
Speaker 3: Te mando un abrazo enorme.
15:34
Speaker 4: Gracias, te mando un beso grande y también solo mencionar
15:36
Speaker 4: que Belén, la película de Dolores Fonsi,
15:39
Speaker 3: está
15:39
Speaker 4: elegida como mejor, nominada como mejor película iberoamericana, lo cual
15:44
Speaker 4: también es un orgullo para nuestra cinematografía toda y bueno,
15:50
Speaker 4: esto que decís, que ojalá podamos revertir esta idea de
15:53
Speaker 4: que la cultura no construye un país. Sí, que
15:57
Speaker 3: es un gasto, ¿no? Ni siquiera lo piensan en términos
16:00
Speaker 3: de inversión, digamos
16:02
Speaker 4: pero bueno.
16:04
Speaker 3: Un abrazo muy grande, Juan. Muchísimas gracias. Te agradezco
16:06
Speaker 4: mucho. Un beso grande. Gracias, Julia
16:08
Speaker 3: Hasta pronto. El Susurro, uno de los estrenos más relevantes
17:43
Speaker 3: del cine de terror y fantástico de los últimos tiempos,
17:47
Speaker 3: se está presentando con muy buena repercusión en salas de
17:51
Speaker 3: Argentina y Uruguay. Estamos con su director Gustavo Hernández, nosotros
17:57
Speaker 3: en Buenos Aires y él en Montevideo. Es un gusto
18:01
Speaker 3: poder contar con vos, Gustavo. Bienvenido a GPS Audiovisual Radio.¿
18:05
Speaker 3: Cómo estás? Hola,
18:06
Speaker 9: muy bien. El gusto es mío. Así que bueno, sí,
18:11
Speaker 9: como contabas, estoy muy contento con este estreno en simultáneo
18:14
Speaker 9: entre Argentina y Uruguay
18:16
Speaker 3: Bueno, El Susurro está encuadrada en el género de terror,
18:19
Speaker 3: pero su historia abre caminos hacia otros rumbos.¿ Cómo definís
18:24
Speaker 3: tu película y dónde buscaste poner el foco?
18:29
Speaker 9: Bueno, la película obviamente que sí está marcada dentro del
18:31
Speaker 9: género de terror, pero dentro del género de terror, como
18:34
Speaker 9: ya sabemos, es un género muy rico, muy amplio. Y
18:40
Speaker 9: esta película de alguna forma está siguiendo a dos hermanos
18:44
Speaker 9: que de alguna manera se está transformando y el género
18:47
Speaker 9: también está transformándose dentro de la película. Es decir, la
18:50
Speaker 9: película comienza de alguna manera en un género y va
18:57
Speaker 9: mutando hacia otro. Y eso me parece una cosa súper interesante.
19:04
Speaker 3: Sí, así es, efectivamente. Hay como varias capas dentro del
19:08
Speaker 3: género de terror y fantástico.¿ Hubo alguna vez un comienzo
19:14
Speaker 3: de esta historia?¿ Cómo fue ese proceso de convertir el
19:19
Speaker 3: proyecto en esta realidad que es hoy el susurro en salas?
19:24
Speaker 3: Mirá
19:26
Speaker 9: cuando nos enfrentamos siempre a un nuevo proyecto, siempre se
19:30
Speaker 9: empieza por el tema, ¿no? de lo que uno quiere contar.
19:37
Speaker 9: En este caso vengo de una familia muy numerosa donde
19:40
Speaker 9: somos seis hermanos y bueno, yo quería contar una historia
19:44
Speaker 9: de hermandad. Entonces eso fue como lo primero. Yo trabajo
19:50
Speaker 9: siempre con Juma Fode, que es un guionista acá uruguayo también,
19:53
Speaker 9: que bueno, ya venimos haciendo muchas películas. Y entre la escritura...
20:00
Speaker 9: Un día me cuenta una anécdota que al final termina
20:03
Speaker 9: siendo el puntapié para la película. Me dice, mirá, tengo
20:08
Speaker 9: un gato que yo estoy viviendo, él vive acá en
20:12
Speaker 9: la Ciudad Vieja, en Montevideo, que es la parte del puerto, ¿viste?
20:16
Speaker 6: De Montevideo
20:18
Speaker 9: Y son casas viejas y él vivía pegado a una
20:22
Speaker 9: casa que estaba abandonada. Entonces, el gato venía con olor,
20:29
Speaker 9: olor feo. viene una vez lo bañaron no sé qué
20:32
Speaker 9: papá a los dos días otra vez lo mismo y
20:35
Speaker 9: qué pasa dice este gato se está metiendo en la
20:37
Speaker 9: casa del dado y se está revolcando en algo que
20:40
Speaker 9: parece que está muerto entonces me dice tengo ganas de
20:44
Speaker 9: poner una camarita para ver dónde se mete el gato...
20:49
Speaker 9: porque
20:49
Speaker 2: estoy seguro que
20:50
Speaker 9: hay como algo muerto... en la casa esa al lado...
20:53
Speaker 9: entonces cuando me cuenta yo le digo... es brutal la escena...
21:01
Speaker 9: para que toda la gente... tranquila igual... no lo hizo
21:04
Speaker 9: eso y al final... abrieron la casa al lado porque
21:07
Speaker 9: hizo una llamada... Y la verdad que estaba abandonada, pero
21:11
Speaker 9: no había ningún muerto ni nada
21:13
Speaker 9: En la película es distinto, sí, el
21:15
Speaker 6: gato encuentra y a partir de ahí
21:18
Speaker 9: se desata toda una locura. Sí, un
21:20
Speaker 6: camarógrafo. Pero mirá como empieza, ¿no? Sí,
21:24
Speaker 9: sí, realmente. Desde una anécdota casi, que nosotros construimos toda
21:29
Speaker 9: esa escena y esa escena da pie a un montón
21:32
Speaker 9: de cosas dentro de la película.
21:34
Speaker 3: Ajá. Sí, bueno, este gato camarógrafo que tienen en el susurro,
21:41
Speaker 3: que es una cosa extraña también, pero bueno, al mismo
21:44
Speaker 3: tiempo partió de un hecho real prácticamente por lo que
21:48
Speaker 3: estás contando, ¿no? Partió de un
21:50
Speaker 9: hecho real.
21:51
Speaker 3: En el medio de ese camino, ¿no? El susurro fue
21:56
Speaker 3: seleccionada para la competencia oficial de Sitges, que es la
22:00
Speaker 3: vidriera por antonomasia del cine de género, ¿no?¿ Cómo fue
22:05
Speaker 3: esa experiencia y más aún, qué devolución hubo del público
22:11
Speaker 3: español sobre la película, sobre Susurro?
22:15
Speaker 9: Bueno, fue tremendo para nosotros contextualizar. El Festival de Sitges,
22:23
Speaker 9: como decías, es el festival de cine de terror y
22:25
Speaker 9: fantástico más grande del mundo. Tiene una gran tradición. Se
22:30
Speaker 9: presentan alrededor de 800 películas y solo quedan 33 seleccionadas y nosotros
22:35
Speaker 9: estábamos acá con la bandera uruguaya, con la bandera argentina
22:38
Speaker 9: representando al país con el susurro y fue alucinante porque
22:43
Speaker 9: la sala aparte es una sala enorme, no sé, de 2.000
22:46
Speaker 9: personas y lo que pasa con la película... es que
22:51
Speaker 9: una vez que entras en la película, la película es
22:54
Speaker 9: muy impredecible y te lleva por diferentes caminos y termina
23:00
Speaker 9: en una atmósfera que no vuela una mosca. Y cuando
23:04
Speaker 9: termina la película, yo todavía tengo ese recuerdo de estar
23:07
Speaker 9: ahí en la sala compartiendo porque vos vivís la atmósfera
23:13
Speaker 9: en la sala. fue un silencio, pero un silencio sepulcral,
23:17
Speaker 9: pero fue impresionante, y después, nada, estalló en los aplausos
23:22
Speaker 9: y todo, fue alucinante, fue alucinante estar, hacer la selección oficial,
23:27
Speaker 9: o sea, el estreno mundial ahí, después la película viajó
23:31
Speaker 9: a México, ganó mejor película en México en el festival
23:35
Speaker 9: más grande, después en Rojo Sangre, también ganó mejor película,
23:40
Speaker 9: mejor actor, mejor director, y viene todo un viene todo
23:45
Speaker 9: en un tren de premios muy lindo, pero bueno, lo
23:49
Speaker 9: más lindo es las reacciones de la gente disfrutando la película,
23:53
Speaker 9: la verdad fue una cosa muy linda.
23:55
Speaker 3: Y en este momento,¿ qué devoluciones están teniendo del público?
24:00
Speaker 3: Porque bueno, la película está en Buenos Aires y en Montevideo, ¿no?
24:05
Speaker 3: En forma simultánea.¿ Qué está pasando en ese sentido?¿ Qué
24:08
Speaker 3: comentarios recibís?
24:12
Speaker 9: No, es divino porque el cine también provoca cosas en
24:19
Speaker 9: lo personal según las vivencias de cada uno. Hoy llegó
24:24
Speaker 9: justo un mensaje en Argentina de una experiencia de un
24:32
Speaker 9: familiar que está con algunos problemas de adicciones. Entonces la película,
24:37
Speaker 9: la persona la vivió O sea, se identificó mucho con
24:43
Speaker 9: esta protagonista tratando de sacar al hermano de un ambiente
24:51
Speaker 9: muy nocivo
24:54
Speaker 9: Y bueno, hizo toda una lectura de la película que
24:56
Speaker 9: fue alucinante. O sea, fue alucinante cómo a cada persona
25:01
Speaker 9: le llega por diferentes lugares. Y eso es lo lindo
25:05
Speaker 9: cuando tenés una película que tiene diferentes capas y como
25:08
Speaker 9: te decía... Te digo al principio que tengo una familia
25:13
Speaker 9: de seis hermanos. Yo me acuerdo, mi mejor amigo no
25:16
Speaker 9: tiene ningún hermano, es hijo único. Fuimos a ver una
25:19
Speaker 9: vez una película de hermanos, justamente. Yo terminé llorando y
25:23
Speaker 9: al otro tipo no le pasó nada. Y ahí es
25:28
Speaker 9: donde vos decís, bueno, claro, las experiencias de cada uno
25:32
Speaker 9: van en función de... Lo que vos vas
25:38
Speaker 2: recaudando
25:39
Speaker 9: ¿no? Sí. Eso es el reflejo después en el cine
25:43
Speaker 9: de lo que a vos te puede pegar o no
25:47
Speaker 9: te puede pegar. Sí, sí. Es buenísimo.
25:50
Speaker 3: Sí, sí. Bueno, en este sentido el susurro aporta variadas lecturas, ¿no?
25:58
Speaker 3: Y entonces esto que vos decís, bueno, tanto puede ser
26:01
Speaker 3: para el que tiene un hermano como para el que
26:03
Speaker 3: no lo tiene. O el que tiene también un padre
26:07
Speaker 3: un poquito problemático, ¿no? Como es ese personaje de Luciano
26:12
Speaker 3: Cáceres que, bueno, se las trae, ¿no
26:16
Speaker 9: La película habla sobre la identidad. O sea, de quiénes somos,
26:20
Speaker 9: en quién nos convertimos. O sea, interpela sobre ese punto.
26:27
Speaker 9: La hermana, básicamente, la hija, ¿no? la protagonista está tratando
26:32
Speaker 9: de proteger al hermano de que no haga una transformación
26:35
Speaker 9: a lo que el padre le está diciendo, que eso
26:39
Speaker 9: lo lleva básicamente en la sangre. Y ahí está un
26:43
Speaker 9: poco el conflicto de la película sobre quiénes somos. Esto
26:48
Speaker 9: se enmarca dentro de un carnaval, donde también pasa que
26:52
Speaker 9: el juego este de antifaces, de no verse las caras,
26:56
Speaker 9: Y estos protagonistas que ya no pueden esconderse más y
26:59
Speaker 9: tienen que salir a decidir quiénes son realmente.
27:04
Speaker 3: Sí. Bueno, en ese sentido, por lo menos aquí en Argentina,
27:08
Speaker 3: tiene una vigencia la lectura de estos personajes nefastos que, bueno,
27:17
Speaker 3: ni te cuento. El público también aquí estará hablando sobre eso. Ahora...
27:23
Speaker 3: Un viejo mito del cine dice que no hay que
27:26
Speaker 3: filmar con niños ni con animales.¿ Cómo fue tu experiencia
27:31
Speaker 3: en ese sentido? Porque tenés dos niños protagonistas y bueno,
27:37
Speaker 6: un
27:37
Speaker 3: gato camarógrafo por lo pronto
27:40
Speaker 9: El gato que fue impresionante, hay escenas del gato que...
27:44
Speaker 9: que uno cuando las escribía, y cuando el equipo la leyó, decían, bueno,
27:48
Speaker 9: esto lo vamos a hacer en 3D, o esto, no sé,
27:52
Speaker 9: son efectos especiales, y al final, nada, no hubo nada
27:55
Speaker 9: de eso, el gato hizo todo lo que tenía que hacer,
27:59
Speaker 9: y obviamente es un gato adiestrado, donde se trabajaron durante
28:04
Speaker 9: muchas semanas las acciones que tenía que hacer, y fue
28:09
Speaker 9: alucinante ir al rodaje y que esas acciones se completaran.
28:14
Speaker 9: Y obviamente, bueno, uno de los protagonistas es Marcelo, que
28:17
Speaker 9: ya viene con una experiencia en cuanto a Cicha de
28:19
Speaker 9: la Maldad. Y un niño, o sea, nosotros cuando hicimos
28:25
Speaker 9: la película él tenía nueve años. Impresionante la forma de trabajo,
28:30
Speaker 9: el talento natural que tiene. Porque, nada, es un adulto
28:36
Speaker 9: pero en la piel de un niño. Porque es impresionante como...
28:41
Speaker 9: Entiende todo, entiende todo y la verdad que nos hizo,
28:45
Speaker 9: o sea, hizo que la película se elevara aún más porque, bueno,
28:50
Speaker 9: la película cuando la sostiene también un niño, en este
28:53
Speaker 9: caso es un coprotagónico, es muy difícil y la verdad que...
28:59
Speaker 9: que para mí la rompe toda, él y ella también,
29:05
Speaker 9: pero él al tener nueve años, creo que es su
29:09
Speaker 9: segunda o tercera experiencia, pero nunca como protagonista, fue increíble
29:14
Speaker 9: el trabajo que hizo, y como te decía, a mí
29:17
Speaker 9: me facilitó un montón, pero sí, todas esas reglas... en
29:22
Speaker 9: esta película se rompieron. Por eso muchas veces digo que
29:25
Speaker 9: esta película, los moldes se quebraron para siempre y está
29:30
Speaker 9: bueno para que la gente vaya a ver una propuesta
29:33
Speaker 9: que se sale de los límites
29:36
Speaker 3: Sí, del cuadradito, rompe los esquemas. Bueno, finalmente,¿ cómo ha
29:45
Speaker 3: sido la coproducción con Argentina y con los productores de
29:49
Speaker 3: Cuando acecha la maldad?
29:52
Speaker 9: Sí, bueno, a ver, en este mundo y acá, Argentina Urbana,
29:56
Speaker 9: yo soy hijo de madre argentina, mi mujer es argentina
30:00
Speaker 9: y tengo dos de mis hijos que son argentinos, así
30:03
Speaker 9: que mi vida con Argentina viene de hace mucho tiempo
30:06
Speaker 9: y estoy vinculado desde siempre. Y el cine también me
30:12
Speaker 9: vinculó porque he hecho muchas cosas en Argentina, en coproducciones
30:17
Speaker 9: y en los festivales vos vas encontrando también amigos y productores.
30:22
Speaker 9: en este caso como Rosana, como Fernando, de cuando se
30:25
Speaker 9: echa la maldad y que ya decíamos, bueno,¿ cuándo vamos
30:29
Speaker 9: a hacer algo juntos?¿ Cuándo vamos a hacer algo juntos?
30:31
Speaker 9: Y por suerte se dio y pudimos coordinar y concretarlo
30:36
Speaker 9: en este proyecto del Sur. Pero ya era una cosa
30:39
Speaker 9: que nos cruzábamos en diferentes lugares, en diferentes festivales y
30:44
Speaker 9: ya estábamos hablando de próximos proyectos y por suerte, nada,
30:50
Speaker 9: se dio este proyecto y ojalá que siga en otros
30:54
Speaker 9: proyectos que se
30:54
Speaker 3: vienen. Bueno, pareciera que sí, por lo que ellos han
30:57
Speaker 3: contado aquí, Fernando Díaz y Roxana Ramos, los productores argentinos
31:02
Speaker 3: de la parte argentina, digamos, del Susurro. Así que, bueno,
31:08
Speaker 3: Gustavo Hernández, muchísimas gracias, director del Susurro, esta película de
31:12
Speaker 3: terror que se exhibe en salas de Buenos Aires y
31:15
Speaker 3: de Montevideo. y que tiene como protagonistas a Luciano Cáceres,
31:20
Speaker 3: Marcelo Michinaus, el niño del que hablaba hace un momento
31:25
Speaker 3: nuestro entrevistado, y Ana Clara Hualco. Muchas gracias por acompañarnos
31:29
Speaker 3: aquí en GPS Audiovisual Radio. Y bueno, un abrazo desde
31:34
Speaker 3: Buenos Aires.
31:35
Speaker 9: Muchísimas gracias, y invitar a todo el público a que
31:38
Speaker 9: vaya a ver la película, que es una película que sorprende.
31:41
Speaker 9: Muchísimas gracias a todos.
31:43
Speaker 3: Buenas tardes. Seguimos en GPS Audiovisual Radio. Qué linda estás. Gina, hola.¿
31:51
Speaker 3: Cómo estás?¿ Te enteraste de la última?
32:20
Speaker 8: Quién fue mamá?
32:24
Speaker 3: Pero firmó. Le hablé con claridad y accedió. No
32:28
Speaker 8: pareces peticero
32:31
Speaker 2: vos. Justifica a los medios, no te olvides.
32:35
Speaker 8: Cómo está Claudia? Se la llevaron.
32:40
Speaker 9: Podés terminar en
32:41
Speaker 10: una sangre. Y
32:41
Speaker 3: cañaron a una embarazada a punto de parir.
32:45
Speaker 10: Mira que los gobiernos pasan y yo quedo.
33:05
Speaker 3: El director y productor español Damián Perea es una figura
33:09
Speaker 3: clave en la industria de la animación. Es el fundador
33:13
Speaker 3: y director del festival internacional Animayo, que se celebra en
33:18
Speaker 3: las Islas Canarias y que es el único festival en
33:22
Speaker 3: España que califica directamente para los premios Oscar en la
33:26
Speaker 3: categoría Mejor Cortometraje de Animación. Damián Perea tiene un motivo
33:31
Speaker 3: de celebración y es que el cortometraje estadounidense Forever Green,
33:36
Speaker 3: premiado en Animayo, fue nominado en la categoría Cortometraje de
33:41
Speaker 3: Animación a los Oscar, nominaciones que acaban de darse a conocer.
33:45
Speaker 3: Estamos con Damián Perea. Es un gusto recibirte aquí en
33:51
Speaker 3: GPS Audiovisual Radio. Bienvenido.¿ Cómo
33:54
Speaker 10: estás? Un placer. Pues muy bien, muy contento. Porque, bueno,
33:59
Speaker 10: ayer hicimos esta noticia de que Forever Green está nominada
34:06
Speaker 10: a los Oscars. Es un cortometraje que hizo su premier
34:09
Speaker 10: mundial en Animayo. Su premier mundial fue en Animayo. ganó
34:14
Speaker 10: el premio a la mejor animación 3D y a la
34:17
Speaker 10: mejor animación artística, la dirección artística, y bueno, ya con
34:27
Speaker 10: este premio ya nos ponemos en unos cinco nominaciones, siete
34:34
Speaker 10: shortlists y un Oscar el año pasado con In the
34:39
Speaker 10: Shadow of Cypress. Entonces, bueno, muy contentos con esta noticia
34:44
Speaker 10: de ayer, ¿no?
34:45
Speaker 3: Y qué tiene un cortometraje como Forever Green para que
34:50
Speaker 3: ustedes lo seleccionen en Animayo? Mucho antes de esta nominación
34:55
Speaker 3: a los Oscars, ¿no?
34:57
Speaker 10: Sí, de hecho, bueno, en concreto, bueno, nosotros recibimos, te
35:01
Speaker 10: explico un poquito cómo funciona lo que es la sección
35:06
Speaker 10: oficial de concurso, ¿no? Hay un festival también muy grande
35:10
Speaker 10: que son masterclass, charlas y eso tiene un apartado que
35:13
Speaker 10: es el festival donde nosotros recibimos 2000 películas al año. De esas 2000,
35:20
Speaker 10: que son cortometrajes, videoclips, publicidad, todas esas piezas, seleccionamos 60. De esas 60, 10
35:28
Speaker 10: son los ganadores principales del festival y solo 2 de esos 10
35:34
Speaker 10: premios son los dos cortos que nosotros cualificamos para los Oscars.
35:38
Speaker 10: Uno es el mejor corto internacional y el otro es
35:40
Speaker 10: el mejor cortometraje en español o cortometraje que pertenezca a
35:47
Speaker 10: todos esos 21 países que tienen el español como lengua oficial.
35:54
Speaker 10: Esto es el único festival que cualifica a Animación Coneñe.
36:01
Speaker 10: Es un premio que nosotros creamos y al final conseguimos
36:04
Speaker 10: que que cualificaran a esto. Y esto es muy interesante
36:07
Speaker 10: porque todos los festivales normalmente cualifican al mejor cortometraje internacional,
36:15
Speaker 10: que es lo que también nosotros tenemos, pero en toda
36:18
Speaker 10: Europa solo hay dos festivales que cualifican a dos Oscars
36:21
Speaker 10: como Hanimanyo, que es Annecy y Nosotros. En este caso,
36:24
Speaker 10: la buena noticia es que a nivel de todos esos
36:28
Speaker 10: países que tienen el español como lengua oficial, tienen una
36:32
Speaker 10: oportunidad extra de poder entrar dentro de esta cualificación a
36:40
Speaker 10: los Oscars. Por eso nosotros siempre intentamos buscar esos cortos
36:46
Speaker 10: que no hayan estado cualificados anteriormente y que hayamos sido
36:50
Speaker 10: nosotros los primeros. En el caso concreto de Forever Green,
36:53
Speaker 10: que es la parte internacional, Es un corto que me
37:02
Speaker 10: lo habían mostrado justo cuando ya estaba en el corto terminado.
37:07
Speaker 10: Fue de estas cosas que siempre a veces vienen los
37:10
Speaker 10: cortos y se entran por inscripción. O otras veces vienen
37:14
Speaker 10: y dicen, oye, mira, queremos enseñarte el corto.¿ Qué es
37:17
Speaker 10: lo que te parece? Y cuando lo vi me encantó.
37:19
Speaker 10: Fue un corto bellísimo con una ejecución técnica increíble. Te
37:27
Speaker 10: explico cómo funciona. Los directores y todo el equipo son
37:32
Speaker 10: gente que trabajan en Disney. Pero no es un corto
37:36
Speaker 10: oficial de Disney, pero son gente que está trabajando en Disney. Entonces,
37:41
Speaker 10: el estudio lo que dice es, bueno, mientras tú lo
37:44
Speaker 10: hagas en tu tiempo libre, y lo hagas tal, pues
37:47
Speaker 10: aquí tienes las máquinas y lo puedes hacer. Entonces, es
37:50
Speaker 10: un corto que no ha costado, o sea, no ha
37:54
Speaker 10: sido financiado, es como sigue siendo un corto independiente, pero
37:58
Speaker 10: sí es verdad que todas las artistas que están detrás
38:00
Speaker 10: y todas las tradiciones que están detrás son creadores de Disney. Entonces,
38:08
Speaker 10: esa es un poquito la... también lo que hay detrás, ¿no?
38:12
Speaker 10: También el corto. Bueno, después del corto decidieron hacer la premiere,
38:17
Speaker 10: por primera vez, en un festival en Animayo y, bueno,
38:21
Speaker 10: se llevó dos premios, ganó dos premios, como te decía,
38:24
Speaker 10: el Mejor Organización 3D y Mejor Dirección Artística y después
38:29
Speaker 10: ha empezado todo el tour por festivales.¿ Qué es lo
38:31
Speaker 10: que pasa? Que nosotros, en Animayo, si ganas en el festival,
38:35
Speaker 10: no solamente ganas un premio o puedes ganar una cualificación, eso,
38:38
Speaker 10: sino que además ganas que es lo más importante, y
38:41
Speaker 10: eso no hay festivales que lo hagan de esta manera,
38:43
Speaker 10: que es un acompañamiento y una estrategia para llegar hasta
38:49
Speaker 5: las
38:49
Speaker 10: showcases de los Oscars.¿ Qué hacemos para eso? Pues nosotros
38:52
Speaker 10: hacemos proyecciones en diferentes estudios, o sea, hacemos los mejores
39:00
Speaker 10: estudios del mundo, en Disney, en DreamWorks, proyectamos en Netflix,
39:06
Speaker 10: en Sony Animation, en Warner Brothers, y proyectamos dentro de
39:10
Speaker 10: los grandes estudios. Pero también hicimos en Nueva York, proyectamos
39:13
Speaker 10: en Nueva York, proyectamos en Londres, proyectamos en muchísimas ciudades.
39:17
Speaker 10: Y ese tour es lo que hacemos también para acompañar
39:21
Speaker 10: a esas piezas y a esos cortometrajes. Eso
39:25
Speaker 3: es clave, entonces.
39:27
Speaker 10: Eso
39:28
Speaker 3: es. La llegada del cortometraje a un lugar así,¿ no
39:32
Speaker 3: es cierto?
39:33
Speaker 10: Claro, claro. Por eso, bueno, también hasta la fecha hemos tenido...
39:39
Speaker 10: Esos cinco nominaciones, estas siete shortlist y el Oscar, ha
39:43
Speaker 10: sido un poco también el trabajo conjunto entre los artistas
39:48
Speaker 10: de los cortometrajes, su agencia de PR y todo el
39:53
Speaker 10: trabajo que hace también el Festival de Animagio. De alguna forma,
39:58
Speaker 10: por eso nos sentimos partícipes. No es como, ah, un
40:00
Speaker 10: corto que no es Animagio, no es así, sino que
40:02
Speaker 10: es como hay una... hay un trabajo más activo, ¿no?
40:09
Speaker 3: Claro, sí, muy importante, por cierto. Bueno, te iba a decir,
40:14
Speaker 3: en el caso de Forever Green, el tour fue entre
40:17
Speaker 3: noviembre y diciembre. Sí
40:20
Speaker 3: bueno, realmente
40:23
Speaker 10: entre octubre y diciembre, o sea que empezamos antes y
40:26
Speaker 10: estamos desde octubre haciendo toda esa campaña. Y
40:30
Speaker 3: del objetivo,¿ qué buscabas con ese objetivo?¿ Qué objetivo tenía
40:36
Speaker 3: este
40:36
Speaker 10: tour? Sí, a ver, el objetivo del tour es mostrar
40:40
Speaker 10: lo mejor de Animayo, los ganadores del festival de Animayo, ¿no?
40:43
Speaker 5: Por
40:43
Speaker 10: un lado, como festival. Por otro lado, nuestro objetivo es
40:47
Speaker 10: potenciar el talento. Es la base de Animayo, es el
40:53
Speaker 10: desarrollo del talento. Nos enfocamos siempre en el talento. De hecho,
40:57
Speaker 10: en estos 20 años que llevamos haciendo el festival, cuando yo empecé...
41:02
Speaker 10: Yo hace 26 años hice la primera película de animación que
41:05
Speaker 10: se hacía en la historia de Canadá. Nunca se había
41:06
Speaker 10: hecho una película de animación. Y no había nada en
41:09
Speaker 10: aquel entonces. Después de 20 años del festival, desarrollando el talento,
41:12
Speaker 10: enfocados en el talento, que para nosotros es lo más importante,
41:16
Speaker 10: dando masterclass, dando becas, más de 600.000 euros en becas, talleres,
41:23
Speaker 10: trayendo grandes estrellas para... enseñar a los jóvenes y estimular
41:29
Speaker 10: esta nueva profesión. También haciendo reclutamiento de empresas, pues 20 años
41:39
Speaker 10: después ya hay más de 16 empresas instaladas en Canarias de animación.
41:43
Speaker 10: O sea que ya hay una industria de animación generada
41:46
Speaker 10: aquí en Canarias con los incentivos fiscales que tenemos también. Entonces, bueno,
41:51
Speaker 10: se ha generado todo esto, ¿no? Entonces, en ese sentido,
41:54
Speaker 10: Animayo ha sido pionero en la isla y es un
42:02
Speaker 10: festival que ha ido creciendo en muchas otras ciudades, porque
42:05
Speaker 10: lo hemos hecho en Madrid, Barcelona, Chicago, Belgrado, Praga, Lisboa,
42:09
Speaker 10: en Corea, en México, hemos estado haciéndolo en muchos sitios. Entonces, básicamente...
42:16
Speaker 10: nuestra función es el desarrollo del talento, es nuestro objetivo siempre.
42:22
Speaker 10: Y en base a eso, pues bueno, ahí lo demás
42:24
Speaker 10: son reconocimientos y cosas.
42:28
Speaker 3: Nada menos. Pero no, es muy importante, bueno, aquí por
42:34
Speaker 3: lo menos no sé, calculo que en Canarias debe ser
42:37
Speaker 3: lo mismo, por todo lo que estás contando, pero la etapa,
42:42
Speaker 3: la fase de desarrollo de un proyecto y difusión, visibilización
42:47
Speaker 3: de un proyecto. Es casi una gema en el desierto, ¿no? Digamos,
42:55
Speaker 3: porque no es lo más habitual. Entonces, justamente los artistas,
43:01
Speaker 3: los creadores de este tipo de contenidos necesitan ese puntapié,¿
43:06
Speaker 3: no es cierto? Para después llegar a donde tengan que llegar, digamos.
43:11
Speaker 10: Es fundamental, mira, hay muchísimos cortos, ya te digo, imagínate
43:15
Speaker 10: entre los 2.000 cortos que nosotros recibimos, primero ser seleccionado entre esos,
43:20
Speaker 10: después de ahí llegar a la shortlist, que son los 100
43:23
Speaker 10: mejores cortos, 90 mejores cortos. De ahí sales a, o sea,
43:27
Speaker 10: de la longlist, perdón, son los 100 cortos, los cualificados, de
43:30
Speaker 10: ahí sale la shortlist, que son los 15 mejores cortos. Y
43:33
Speaker 10: de ahí a las nominados. Es un camino que, por ejemplo, mira,
43:37
Speaker 10: en este caso tenemos a Forever Green, pero teníamos a
43:40
Speaker 10: Playing God, que lo cualificamos al mejor corto internacional y
43:44
Speaker 10: no consiguió entrar. Y es un corto maravilloso, es un
43:48
Speaker 10: corto con una calidad increíble, un corto muy visceral, es
43:53
Speaker 10: ese tipo de cortos. que hace falta que estén ahí, ¿no?
43:57
Speaker 10: Y sin embargo no lo consiguió.¿ Que sea mejor o peor?
44:00
Speaker 10: No es que sea mejor o peor, es que, pues bueno,
44:03
Speaker 10: muchas veces depende también, aparte de la promoción, que sea conocido,
44:09
Speaker 10: que llegue al, en este caso, a los académicos. Es complicado.
44:16
Speaker 10: Un corto como Playing God sin premios en festivales, ¿no?
44:21
Speaker 10: Si tú no haces ese trabajo... es imposible que estés
44:25
Speaker 10: en esta carrera. Necesitas mucho trabajo de promoción y muchas
44:29
Speaker 10: veces es lo más importante, ¿no
44:31
Speaker 3: Claro, claro. Y es cada vez más difícil, además, lograr
44:36
Speaker 3: un lugarcito, ¿no? No lo digo de mérito, el tamaño,
44:42
Speaker 3: pero digo, lograr eso, un lugar en este complejo mundo
44:46
Speaker 3: de más en los cortometrajes, ¿no?
44:48
Speaker 10: Sí, sí, es súper difícil. Ahora mismo las ventanas que
44:52
Speaker 10: tienes son muy reducidas. Sí, es verdad que, bueno, siempre
44:57
Speaker 10: históricamente ha sido el festival donde se ven este tipo
45:00
Speaker 10: de obras, pero, por otro lado, se han abierto, pues bueno,
45:05
Speaker 10: redes sociales, que puedes ver algo, puedes ver trozos, puedes ver...
45:10
Speaker 10: Y después está YouTube, donde también puedes ver los que
45:12
Speaker 10: hay tanto contenido en YouTube que acceder a ese tipo
45:16
Speaker 10: de contenido... es muy complicado, es difícil
45:19
Speaker 5: Y
45:19
Speaker 10: es una pena porque a mí me encanta el formato cortometraje,
45:22
Speaker 5: me
45:22
Speaker 10: encanta. Y disfruto mucho, porque son obras, ¿no? Muchas veces
45:27
Speaker 10: completas en sí mismas, no es una obra que pretende...
45:30
Speaker 10: En el caso de animación, ¿no? No es una obra
45:32
Speaker 10: que pretende ser más, sino es una obra que es
45:35
Speaker 10: una historia que es
45:36
Speaker 5: en
45:36
Speaker 10: ese tramo corto, se cuenta la historia y ya está, ¿no?
45:39
Speaker 10: No hace falta más. Y... Para mí,¿ qué es mejor?¿
45:45
Speaker 10: Una obra en óleo o una obra en acuarela? No
45:50
Speaker 10: puedes decir que es mejor un largometraje o un corto,
45:53
Speaker 10: que son obras que funcionan en sí mismas. Y el
45:57
Speaker 10: problema es que la gente tiene la visión del corto
46:02
Speaker 10: como si fuera algo menor o algo que haces mientras
46:06
Speaker 10: para coger nombre para hacer un largometraje. Y yo, sinceramente,
46:10
Speaker 10: no lo veo así. Yo lo veo como algo... como
46:15
Speaker 10: un producto en sí mismo ya terminado, como el fin
46:19
Speaker 10: es un corto.
46:21
Speaker 3: Sí, sí, sí.¿ Qué papel juega Animayo entre Europa, América
46:27
Speaker 3: y África?
46:29
Speaker 10: Bueno, pues mira, me gusta pensar que es ese puente
46:35
Speaker 10: de unión entre... en tres continentes, ¿no? En Canarias ya
46:38
Speaker 10: sabes que tenemos una relación muy íntima con toda Latinoamérica,
46:43
Speaker 10: tenemos esa conexión, bueno, históricamente, desde la época de Franco,
46:49
Speaker 10: pues muchos canarios, también desde España, y desde Canarias pues
46:54
Speaker 10: llevan a Cuba, Venezuela, hay auténticas zonas que ahí son
47:03
Speaker 10: muchísimos canarios, como... De hecho, a Venezuela le llaman la
47:06
Speaker 10: octava isla, que ahora ya es la novela, porque ya...
47:12
Speaker 10: El tema es que nosotros tenemos esa conexión entre Europa
47:18
Speaker 10: y después esa cercanía a África, pues también nos hace
47:23
Speaker 10: crear puentes. Y bueno, en ese sentido hemos hecho ya
47:28
Speaker 10: muchas acciones. También hemos hecho especiales de cine africano, Allá
47:35
Speaker 10: en el 2010 hicimos un especial de cine africano y hacemos
47:38
Speaker 10: estas conexiones, ¿no? Siempre con Europa. En Latinoamérica, pues, hemos
47:42
Speaker 10: estado
47:43
Speaker 2: en
47:43
Speaker 10: Uruguay, en Colombia, en México. Y, bueno, nos gustaría seguir, ¿no?
47:50
Speaker 10: Hemos hecho hermanamientos con festivales como Chile Mono en Chile.
47:53
Speaker 10: O sea que, bueno... Bueno, aquí
47:57
Speaker 3: en Argentina
47:59
Speaker 10: sería
48:00
Speaker 5: un
48:00
Speaker 3: Sería
48:00
Speaker 10: genial...
48:01
Speaker 3: Bueno
48:01
Speaker 10: si hay alguien ahí en Argentina que esté interesado, estaremos
48:04
Speaker 10: encantados de llevar lo mejor de Animayo para allá. Y bueno,
48:09
Speaker 10: de hecho ha habido muchos artistas también argentinos en Animayo.
48:20
Speaker 10: Hemos hecho a Juan Pablo también hemos hecho un especial,
48:25
Speaker 10: hemos hecho varios especiales. ha ganado siempre que ha hecho
48:28
Speaker 10: un corto siempre ha ganado premios en animario es un
48:37
Speaker 10: genio en el stop motion y yo creo que todos
48:42
Speaker 10: los cortos que ha hecho él siempre algún premio en
48:46
Speaker 10: animario siempre ha caído
48:49
Speaker 3: Bueno, la vigésimo primera edición de Animayo se va a
48:54
Speaker 3: celebrar del 6 al 9 de mayo, allí en Las Palmas de
48:58
Speaker 3: Gran Canaria.¿ En qué momento se encuentra el festival?
49:03
Speaker 10: Bueno, pues mira, se encuentra la verdad que en un
49:05
Speaker 10: muy buen momento, un momento de maduración. Ya has pasado
49:10
Speaker 10: esos primeros 10 años que es cuando se establece un festival
49:14
Speaker 10: y siempre estás con... a ver si el año que
49:17
Speaker 10: viene lo podemos hacer, financiación. Ahora estamos en un buen
49:20
Speaker 10: momento y en ese momento es que también requiere pues
49:28
Speaker 10: seguir empujando, seguir reinventándonos y cada año lo que hacemos
49:33
Speaker 10: es pues intentamos, sobre todo por mí, porque son 20 años
49:37
Speaker 10: dirigiendo el festival, son muchos años, siempre encontrar algo nuevo,
49:42
Speaker 10: algo que también me motiva a mí, como director para
49:46
Speaker 10: seguir haciéndolo, ¿no? Y ahí está el contenido, nuevos programas, bueno,
49:52
Speaker 10: hemos ampliado la parte de business, la parte de negocio,
49:56
Speaker 10: estamos creando, pues, hay como un festival cada vez más grande,
50:03
Speaker 10: pero sí que me gustaría no hacerlo crecer mucho más,
50:07
Speaker 10: porque me gustaría disfrutarlo, me gustaría poder disfrutarlo, porque hago
50:11
Speaker 10: todo un festival el que me gustaría a mí, participar,
50:14
Speaker 10: o sea, para mí ese festival que yo creo que
50:18
Speaker 10: el que a mí me encantaría participar, el que yo disfrutaría,
50:23
Speaker 10: pero sin embargo soy el único que no lo disfruta
50:25
Speaker 10: porque estoy en medio de él haciéndolo, dirigiéndolo, ¿no
50:29
Speaker 10: Entonces, ahora mismo el punto que estoy es en mantener
50:33
Speaker 10: el tamaño del evento, hacerlo crecer con mejores contenidos, pero
50:39
Speaker 10: disfrutarlo más.
50:42
Speaker 3: Claro, es momento ya, estás en un lugar muy difícil
50:47
Speaker 3: para ese tipo de cosas, realmente, más cuando empieza a
50:51
Speaker 3: crecer el festival y a tener otra proyección a cierto nivel. local,
50:58
Speaker 3: pero internacional sobre todo.
51:00
Speaker 10: Sí, yo lo disfruto mucho cuando termina y veo, empiezo
51:06
Speaker 10: a ver todo, empiezo a ver las fotos, empiezo a
51:08
Speaker 10: ver todo, digo, ¡ay, qué bueno esto cómo salió! A ver,
51:11
Speaker 10: durante el festival lo disfruto, pero no es lo mismo.
51:14
Speaker 10: Realmente lo puedo apreciar, lo puedo valorar ya cuando pasa, ¿no?
51:20
Speaker 10: Cuando pasa.
51:21
Speaker 6: Cuando se diga
51:23
Speaker 10: ¡ay, pues mira qué bien!
51:25
Speaker 6: Antes son
51:26
Speaker 10: nervios y ansiedad. Exacto, exacto. Entonces, bueno, pues mi objetivo
51:31
Speaker 10: es disfrutarlo cada vez más.
51:35
Speaker 3: Bueno, a lo largo de más de dos décadas ya
51:38
Speaker 3: va a ser, acompañaste la evolución de la animación, ¿no?
51:43
Speaker 3: A través del festival y de todo lo que se
51:46
Speaker 3: fue generando.¿ Hoy importa más la historia o los efectos visuales?
51:53
Speaker 10: La historia, sin duda. Pero hoy y siempre. Sí es
51:58
Speaker 10: verdad que ahora con la nueva tecnología, y bueno, digamos
52:04
Speaker 10: ahora con inteligencia artificial, pues se está perdiendo un poco...
52:09
Speaker 10: Y además esto es muy curioso, ¿no? Lo hablaba el
52:11
Speaker 10: otro día con unos amigos sin ir más lejos en
52:15
Speaker 10: comparación con los videojuegos. Antes,¿ por qué los videojuegos en
52:19
Speaker 10: los 90 eran tan buenos? Porque eran cortos que tenían que
52:24
Speaker 10: basarse mucho en una muy buena historia porque los gráficos
52:27
Speaker 10: eran muy malos. Entonces tenías que crear algo que tuviera
52:31
Speaker 10: ese
52:31
Speaker 2: gancho
52:31
Speaker 10: y por eso eran tan buenos. Hoy en día, con
52:33
Speaker 10: esos videojuegos, con esa calidad tan buena, se pierde en
52:40
Speaker 10: la estética, en lo efectista, y no tanto en la historia,
52:47
Speaker 10: en el cine pasa lo mismo. Ahora todo esto que
52:50
Speaker 10: estamos viendo con la inteligencia artificial, pues sí, hay cosas
52:52
Speaker 10: que son muy fuegos artificiales, pero se están perdiendo en
52:58
Speaker 10: el fuego artificial en vez de lo que es en
52:59
Speaker 10: el storytelling, en lo que es contar esa historia. Entonces,
53:04
Speaker 10: para mí, Y eso es lo que nosotros valoramos en Animayo,
53:07
Speaker 10: es la historia. Es lo más importante. Una buena historia
53:10
Speaker 10: sólida y potente.
53:12
Speaker 3: Esas son las que llegan primero a Animayo, después al
53:17
Speaker 3: público
53:20
Speaker 10: Sí, porque si no llega al alma, si no llega
53:23
Speaker 10: al corazón, es muy difícil que esté ahí. es posible
53:28
Speaker 10: que hay uno por lo espectacular técnicamente, pueda estar en
53:33
Speaker 10: una sección de la mejor UFX o algo así, o
53:39
Speaker 2: la
53:40
Speaker 10: mejor dirección de arte, pero para poder llegar al gran premio,
53:45
Speaker 10: eso tiene que tener una gran historia sí o sí.¿
53:49
Speaker 10: Cómo se posiciona Canarias dentro de la industria de la
53:51
Speaker 3: animación a partir de Animashow?
53:58
Speaker 10: Pues mira, ahora mismo estamos en un muy, muy, muy
54:02
Speaker 10: buen momento. Ya te digo, pues más de 18 empresas instaladas
54:07
Speaker 10: aquí en Canarias haciendo animación a nivel internacional. Aquí en
54:11
Speaker 10: Gran Canaria, un estudio como Forticha ha creado la serie
54:17
Speaker 10: de Arkane en Netflix, la chica conocida, y bueno, la
54:21
Speaker 10: segunda temporada se hizo aquí en Gran Canaria, entre otros
54:24
Speaker 10: grandes estudios, ¿no? Estudios como Three Doubles, que el año
54:28
Speaker 10: pasado nominaron a los Goyas. Este año también otras de
54:31
Speaker 10: las películas que ellos han participado, que es Norbert, están
54:32
Speaker 10: nominados a los Goyas. Muchísimos grandes estudios como Big Water,
54:40
Speaker 10: Animal Kitchen, que estaba también aquí. Hay un montón de
54:43
Speaker 10: estudios grandes, Amuse, que están instalados. Y ahora algunos nuevos
54:48
Speaker 10: se están instalando, como tienes ahora Jiggleback, que es un
54:55
Speaker 10: estudio nuevo que se ha instalado aquí en Gran
54:58
Speaker 2: Canaria, que
54:59
Speaker 10: trabaja para Warner y trabaja para grandes productoras. Entonces, bueno,
55:05
Speaker 10: hay ahora mismo una muy buena salud en los estudios, ¿no?
55:12
Speaker 10: O sea, que hay mucho trabajo. El incentivo fiscal ayuda muchísimo.
55:17
Speaker 10: Tenemos un 55% incentivo fiscal por el primer millón y
55:20
Speaker 10: un 45% a partir del segundo millón en adelante. y
55:27
Speaker 10: eso bueno es posiblemente de los más altos del mundo
55:32
Speaker 10: entonces eso también es una base sólida pero si el
55:36
Speaker 10: incentivo fiscal estuviera pero no habría talento y todo ese
55:40
Speaker 10: talento que se ha estado formando no hubiera sentido para
55:43
Speaker 3: nada no pasa nada como decimos acá no es suficiente
55:47
Speaker 3: ahora es una yo te escucho con cierta envidia porque
55:52
Speaker 3: aquí en Argentina bueno sabrás está ocurriendo todo lo contrario
55:56
Speaker 3: Te desincentiva la producción audiovisual, lo cual es una pena
56:04
Speaker 3: y bueno, es un grave daño a la industria además, ¿no?
56:09
Speaker 10: Sí, y además, mira, no entiendo mucho por qué ahora
56:15
Speaker 10: tienen un gobierno pues digamos que se puede llamar liberal
56:21
Speaker 10: o que sea
56:22
Speaker 3: como más liberal.
56:25
Speaker 10: Es extraño que no incentiven la producción de las empresas
56:29
Speaker 10: de la industria de la animación o del cine en
56:32
Speaker 10: general pues a través de incentivos fiscales. O sea, hacerlos
56:37
Speaker 10: entiendo que a lo mejor no quieran hacerlo a modo
56:39
Speaker 10: de subvenciones, pero oye, hazlo a nivel de como empresa,
56:43
Speaker 10: tú quieres liberar, liberar el mercado, hazlo como si fuera,
56:46
Speaker 10: es algo que no entiendo que lo hayan hecho así,
56:50
Speaker 10: creo que es un error, porque puedes incentivarlo, no tienes
56:55
Speaker 10: que estar haciendo, sin apoyo no tienes por qué estar,
56:58
Speaker 10: que es necesario, la parte de subvenciones y la parte
57:02
Speaker 10: de apoyo institucional, en la primera parte, el desarrollo de
57:06
Speaker 10: esas obras, pero después, si no quieres hacerlo, y si
57:09
Speaker 10: no quieres hacerlo, por lo menos incentívalo a nivel de industria,
57:13
Speaker 10: a nivel de empresa. Entonces, es completamente contrario a los
57:17
Speaker 10: mensajes que
57:19
Speaker 3: quieren dar. Por eso, yo muchas veces digo, bueno, aunque sea,
57:24
Speaker 3: ya que les gusta tanto la palabra negocios, aunque sea,
57:27
Speaker 3: mírenlo como un negocio.
57:29
Speaker 10: Exacto.
57:30
Speaker 3: Que lo es.
57:32
Speaker 10: Hombre, que sí lo es.
57:34
Speaker 3: Nadie produce para perder, digamos. En general, se trata de
57:40
Speaker 3: tener algún beneficio, ¿no?
57:42
Speaker 10: Exacto
57:42
Speaker 3: y aquí está dando
57:43
Speaker 10: mucho dinero eso, y está dando en España en general,
57:47
Speaker 10: en la industria, por eso está yendo muy bien. En España,
57:49
Speaker 10: el territorio español tiene un 30%. Después tienes Navarra, tienes
57:55
Speaker 10: País Vasco, hay muchísimos incentivos fiscales
57:58
Speaker 10: Se está haciendo mucho por eso, ¿no? Entonces, bueno, creo
58:04
Speaker 10: que por ahí podrían aprender también esa
58:06
Speaker 3: parte. Muchísimo, muchísimo. Bueno, Damián Perea, director y productor español,
58:16
Speaker 3: fundador y director del Festival Internacional Animayo, que en la
58:20
Speaker 3: edición 2026 celebrará sus 21 años. Muchas gracias por acompañarnos. Muchísimas gracias
58:29
Speaker 3: a ustedes. Felicitaciones por la nominación de
58:31
Speaker 10: Forever Green al Oscar. Muchísimas gracias. Muchísimas gracias a ustedes. Gracias.
58:39
Speaker 3: Y así nos despedimos de una nueva emisión de GPS
58:44
Speaker 3: Audiovisual Radio. No se vayan. Como siempre nos encontramos el
58:49
Speaker 3: próximo miércoles aquí en Radio Tren Topic. Y ya saben,
58:55
Speaker 3: como decimos siempre, pero en este momento más que nunca
58:59
Speaker 3: y por razones muy, muy importantes, vean cine argentino. Hay mucho,
59:06
Speaker 3: hay variado, hay muy bueno, también hay del otro, pero
59:10
Speaker 3: hay mucho para ver y para sentirnos identificados plenamente con
59:16
Speaker 3: nuestros contenidos. Hasta la semana próxima en que volvemos a
59:21
Speaker 3: encontrarnos aquí. Gracias. Esto fue GPS Audiovisual Radio.
59:48
Speaker 8: Los esperamos el próximo miércoles a las 19 horas por Radio Trento.