赏艺术里的马，聊聊古人为何爱画马｜“艺”马当先 · 文化中国行

羊晚·花地·文化 · Feb 16, 2026 · 3m

【开栏语】岁序更迭，马年呈祥。羊城晚报自今日起倾情推出《“艺”马当先》系列短视频，邀您共赴一场穿越时空的文化之旅。我们将以“马”为引，溯流而上，探寻艺术、文博、非遗、文学、粤剧等领域中“马”的千年嬗变，解读不同文化形态如何以“马”为载体，承载民族精神图谱与美好期许。大年初一，金马踏雪迎新岁，福满门庭贺岁来！首期邀你共赏艺术里的马，聊聊古人为何爱画马——古人到底多爱画马？有时爱“搞抽象”的他们，在画马上可不含糊。哪怕画在砖石上，也要把马的矫健身姿、飞扬鬃毛细致勾勒出来。当我们将目光投向这些两千年前的马纹，再读李白的“银鞍照白马，飒沓如流星”时，会发现一条贯穿汉唐的文化脉络——“天马行空”原来这般浪漫。宋代以来，马的形象也褪去唐代的华贵热烈。马儿不在战场上疾驰，而在悠然漫步。赵孟頫的《饮马图》成为文人内心归隐田园的符号。明清以来，马进一步成为画家遗世独立、解放个性的写照。明代画家张穆笔下的马，有种桀骜不驯的气概，与他生于晚明坚守遗民气节相契合。他的《七十龙媒图》，一口气画了七十匹骏马，或奔跑，或翻滚，或嘶鸣，匹匹各不同。进入20世纪以来，面对千年未有之大变局，变着法儿“画马”也成为了中国近代美术变革者寻求突破的一种尝试。以画马著称的徐悲鸿，将西方素描的严谨造型和中国水墨的写意相融，他的《奔马图》成为坚韧不拔、昂扬奋进的民族魂的象征。而岭南画派代表人物中也有不少“画马高手”，高奇峰笔下的…