舞剧《醒·狮》《英歌》即将下南洋，羊晚记者走上舞台体验白金狮头 | 睇戏

羊晚·花地·文化 · Jul 25, 2026 · 5m

今年9月至10月，广州歌舞剧院将携舞剧《醒·狮》与《英歌》“下南洋”，开启东南亚巡演。7月22日、25日，这两部舞剧的海外巡演版在广东艺术剧院率先与国内观众见面。

作为中国舞台艺术的精品，“岭南三部曲”中的《醒·狮》与《英歌》有何独到之处？又将如何推动岭南文化破圈出海？在本次国内演出期间，羊城晚报记者与招募的观众一起，走进剧场，走上舞台，体验白金狮头、手偶狮等剧中道具，感悟作品蕴藏的岭南文化和家国情怀。

走上舞台触摸岭南文脉

广东艺术剧院大剧场的舞台中央，白金狮头静卧于鼓上。“白金狮头是舞剧《醒・狮》的核心视觉符号，也是全剧精神内核的具象载体。它由拥有两百余年传承的佛山非遗黎家狮量身打造，依托扎、扑、写、装四大古法工序，历经上千道手工工序完成，工艺繁复考究，是兼具舞台实用性与收藏价值的非遗工艺品。”广歌独舞演员许周闽担任导赏员，向观众一一道来。

羊晚记者率先与白金狮头互动，扛在肩膀的狮头颇有分量。狮头内部暗藏拉线机关，可操控狮眼转动、狮口开合，舞动时鲜活传神。随着鼓点的节奏，配以特定的身形、步法，狮头仿佛有了生命，瞬间灵动起来。

此外，观众还体验了传统扎狮工艺、手偶狮、大头佛等剧中道具。舞剧《醒·狮》将传统扎狮工艺搬上舞台，巧妙结合岭南竹子元素，用舞蹈生动还原狮头扎制过程，兼具民俗美感与精神内涵，给观众留下了深刻的印象。…