剧场里的趣味与魅力：一场“无声戏”，一次精神体验现场
近日，音乐现场话剧《无声戏》在位于广州市白云区南湖东路的南湖南·艺术家夏宫上演，共演15场。
该剧根据戏剧家李渔同名小说集《无声戏》改编，以趣味和魅力作为主要动机，用当代艺术手段完成了一场不一样的创作。
对近期想安排一场戏剧观演、寻找精神体验的观众来说，这是一处正在发生的城市文化现场。
出生于2004年的导演、编剧邱景亮作为主创团队中最年轻的一位，就读于英国格拉斯哥艺术学院艺术摄影专业，自2024年起参与艺术工作，曾在张广天戏剧作品《十棵樱桃树的樱桃园》中担任副导演。此次对于《无声戏》的把控，彰显了以其为代表的新一代年轻创作者对艺术与生活的不同理解。
“为一件单纯有趣的事走进剧场”
“为什么趣味这么重要？因为它是个人的，非社会化的，关乎每个人不同的性情的。换句话说，它是有个性的。”邱景亮说，童年时大部分行为或许还发乎趣味，长大后却容易被“玩物丧志”“成功学”一类言论包围，“仿佛停下来发发呆都变成了一件不可饶恕的事情……如果趣味需要理由，那理由就是人活着需要趣味。”
对于当下的年轻人来说，当“有用”“高效”“成功”不断挤压个人时间，还能不能为一件单纯有趣的事走进剧场？
邱景亮的回答是：创作无疑是自救的一种很好的方式。他也直言，做导演在他看来如同一场游戏，“从人生的角度来说，如果不能通过一种方式保守住自己的兴趣，难免会被这个单向度的世界同化。”…
The skinny
The skinny isn't ready yet — notes appear once the transcript is processed.