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GPS Audiovisual T07 P27 · GPS Audiovisual

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Speaker 2: GPS Audiovisual Radio. Todos los miércoles a las 19 horas.
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Speaker 2: El protagonista es el cine argentino. En la mirada de
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Speaker 2: Julia Montesoro. Un programa con perspectiva de género que nuclea
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Speaker 2: la industria cinematográfica del país.
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Speaker 3: Bienvenidos a GPS Audiovisual Radio, consolidado como referente de la
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Speaker 3: industria del cine argentino e iberoamericano en nuestra séptima temporada.
0:43
Speaker 3: Si pasan cosas, pasa algo en las pantallas, en nuestras pantallas,
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Speaker 3: pasa también aquí en GPS Audiovisual Radio. Con la producción
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Speaker 3: periodística de Norberto Chav, la conducción de Quien Les Habla,
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Speaker 3: Julia Montesoro, en los controles Gonzalo Sorais, Y en la
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Speaker 3: dirección artística, Jessica Bernardú. Estamos con la directora y productora
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Speaker 3: Julia Solomonoff, cuya obra reciente como productora, La ilusión de
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Speaker 3: un verano sin fin, obtuvo el Leopardo de Oro en
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Speaker 3: la sección Cineastas del presente del Festival de Locarno. Dirigida
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Speaker 3: por Alessandra Sanguinetti, la película documental registra la vida de
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Speaker 3: dos mujeres en La Pampa durante 25 años. Por otra parte,
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Speaker 3: como directora, Julia está desarrollando actualmente el proyecto Deriva. Bienvenida, Julia.
1:41
Speaker 3: Muchas gracias por acompañarnos.¿ Cómo estás? Estás muteada tu micrófono
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Speaker 3: porque no te estoy escuchando.
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Speaker 4: Hola, Tocaya,¿ cómo
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Speaker 3: estás? Ahora sí.¿ Qué tal, Tocaya? Bienvenida. Bien,
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Speaker 4: te veo muy abrigada. Acá yo estoy con el calor,
1:59
Speaker 4: pero veo que en
2:00
Speaker 3: Buenos Aires sigue frío. Sí, sí, hace frío, sí, sí.
2:03
Speaker 3: Pero vos tenés un bronceado, además, envidiable, te voy a decir.
2:09
Speaker 5: Ya se va a terminar. En un mes me estoy
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Speaker 5: viviendo en el frío total, así que sí. Veniste
2:14
Speaker 3: de recibir... Los últimos días
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Speaker 5: de verano para mí.
2:17
Speaker 3: Venís de recibir el premio en Locarno como productora con
2:21
Speaker 3: la ilusión de un verano sin fin.¿ Con qué película
2:24
Speaker 3: se encontró el jurado?
2:28
Speaker 4: Una película muy inusual porque es un documental y es
2:31
Speaker 4: bastante inusual que un documental gane porque lo que a
2:35
Speaker 4: mí me parece muy bueno y muy agradable es que
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Speaker 4: en ciertos festivales no diferencian entre documental y ficción pero
2:43
Speaker 4: éramos creo que el único documental en competencia en el
2:47
Speaker 4: concurso de cineastas del presente. No, éramos dos. Es una
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Speaker 4: película muy especial y lo que puedo decir es Yo
2:57
Speaker 4: sabía que era una joya, yo lo vengo sabiendo hace
3:00
Speaker 4: 10 años que trabajo en esta película y
3:02
Speaker 2: sé
3:02
Speaker 4: que es algo muy especial, pero lo que no sabía
3:06
Speaker 4: era que iba a generar una respuesta tan emocional en
3:10
Speaker 4: el público. O sea, la gente reía, mucha gente se
3:14
Speaker 4: emocionó y lloró y el aplauso fue, sobre todo mucha
3:18
Speaker 4: gente decía, esto no sucede seguido en Locarno, este nivel
3:23
Speaker 4: de conmoción en el aplauso, porque es una película... que
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Speaker 4: si a uno le preguntan, bueno, pero¿ de qué se trata?
3:29
Speaker 4: Siempre es difícil decir de qué se trata. Son dos chicas,
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Speaker 4: dos primas, Guillermina y Belinda, en el campo, en Argentina,
3:37
Speaker 4: creciendo desde que tienen nueve años hasta la adolescencia y
3:40
Speaker 4: hasta sus maternidades y ahora son madres de niñas que
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Speaker 4: ya pasaron esos nueve años y son 25 años en
3:47
Speaker 4: la vida de dos mujeres que a primera vista no
3:52
Speaker 4: tendrían nada a excepcionar. Lo que las hace excepcionales es
3:55
Speaker 4: que se entregan de una manera muy honesta y muy
4:00
Speaker 4: vulnerable y también muy lúdica a la cámara de Alessandra
4:03
Speaker 4: y Alessandra realmente tiene una mirada muy afectuosa, muy respetuosa
4:10
Speaker 4: y muy íntima. Entonces uno realmente se siente testigo del
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Speaker 4: paso del tiempo y también creo que lo que nos
4:17
Speaker 4: pasa a todos cuando la vemos es más allá de
4:21
Speaker 4: la vida de Guille y Belinda, lo que nos pasa
4:23
Speaker 4: a nosotros es reflexionar un poco sobre nuestras propias infancias, adolescencias,
4:29
Speaker 4: del paso del tiempo. Mucha gente hace la comparación con Boyhood,
4:34
Speaker 4: con la película de Richard Linklater, que es una película
4:36
Speaker 4: de ficción, pero que también
4:37
Speaker 3: es
4:38
Speaker 4: una película sobre el paso del tiempo. Y esta tiene
4:41
Speaker 4: la ventaja de ser documental y una mirada femenina sobre
4:46
Speaker 4: un crecer de mujeres.
4:49
Speaker 3: Y cómo estableciste los criterios de producción para De una
4:54
Speaker 3: historia a lo largo de 25 años. Y teniendo en
4:58
Speaker 3: cuenta que Alessandra es fotógrafa además
5:02
Speaker 4: Alessandra es una gran fotógrafa. De hecho, yo la conocí
5:06
Speaker 4: porque sus fotografías fueron como una referencia para mí para
5:10
Speaker 4: el último verano de La Bollita. Justo ahora tengo atrás
5:13
Speaker 4: mío el póster. Cierto, sí. La película. Y cuando la conocí, bueno...
5:21
Speaker 4: le hablé bastante de cómo ella había conseguido esa intimidad
5:25
Speaker 4: y ese nivel de juego y de libertad con Guillermina
5:32
Speaker 4: y Belinda y ella me contó que mientras ella hacía
5:37
Speaker 4: esas fotos, que son fotos que están en los museos
5:40
Speaker 4: más importantes del mundo, han estado en MoMA, en Milguetti,
5:43
Speaker 4: en la Fundación Cartier-Bresson, y son fotos que están sacadas
5:46
Speaker 4: con una cámara que se llama una Hasselblad, digamos una
5:48
Speaker 4: cámara 6x6, una cámara de un formato medio, muy profesional,
5:52
Speaker 4: con una definición y un color excelente, si el cuadro
5:55
Speaker 4: es perfecto. Ella, para poder liberar a las chicas de
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Speaker 4: la presión de esa cámara, había puesto como para hacerlas
6:03
Speaker 4: jugar una pequeña cámara, que cuando ya empezó era Hi8,
6:07
Speaker 4: y después fue MiniDB, y después fue evolucionando como fue
6:10
Speaker 4: evolucionando la tecnología en
6:12
Speaker 2: los
6:12
Speaker 4: últimos 25 años, Entonces las chicas actuaban, sus fantasías, sus
6:18
Speaker 4: programas de televisión, sus Mirtas Legrán, sus Natalia Oreiro, sus
6:22
Speaker 4: Soledad Pastoruti, a esa camarita chiquita y muy íntima y
6:29
Speaker 4: ahí salía un juego. Entonces cuando ella me contó eso
6:32
Speaker 4: yo le dije, pero entonces¿ cuántos años de material tenés?
6:36
Speaker 4: Y dice, ya tengo como 10 o 15, digo... vos
6:40
Speaker 4: tenés una película, no hay duda que en ese material
6:43
Speaker 4: tiene que haber una película, y la verdad es que
6:46
Speaker 4: le dije, si alguna vez querés que alguien la produzca,
6:48
Speaker 4: yo estoy segura que a mí
6:50
Speaker 2: me
6:50
Speaker 4: va a interesar, y ella de una manera muy tímida
6:53
Speaker 4: y también muy protectora del material, sonrió con una sonrisa
6:57
Speaker 4: que yo ahora le conozco mucho a Alessandra, porque ya
6:59
Speaker 4: llevamos 10 años trabajando juntas, Y yo dije, bueno, si
7:02
Speaker 4: vos querés, empecemos por digitalizar el material, hacer un backup,
7:06
Speaker 4: hacer las copias y empezar a buscar fondos. Y bueno,
7:10
Speaker 4: de a poquito, sin presión, porque es un proyecto que
7:13
Speaker 4: obviamente tampoco teníamos muy claro cómo terminaba, porque¿ qué termina?
7:17
Speaker 4: O sea,¿ cómo se termina una vida que sigue? Entonces
7:21
Speaker 4: fuimos presentándonos, algunos fondos nos ayudaron, Nos recibieron, otros menos,
7:27
Speaker 4: otros no vieron, porque es lo que pasa mucho en
7:29
Speaker 4: el mundo documental y en el mundo documental en Estados
7:32
Speaker 4: Unidos también. Yo estoy basada ahora en Nueva York, donde
7:37
Speaker 4: doy clases. Es que, claro, no hay nada urgente en
7:41
Speaker 4: este documental, no hay ningún tema urgente, ni impresionante, ni...
7:48
Speaker 4: de noticias es una película sobre el paso del tiempo
7:52
Speaker 4: y sobre la infancia y sobre la juventud y sobre
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Speaker 4: ser mujer en un mundo más bien masculino en donde
7:59
Speaker 4: hay mucho más lugar para los gauchos que para las
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Speaker 4: mujeres del campo en cuanto a la mitología argentina entonces
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Speaker 4: y lo que no queríamos hacer era en ningún momento
8:09
Speaker 4: caer en una narrativa típica de los países del norte
8:13
Speaker 4: en donde fuera una historia de de las mujeres para
8:17
Speaker 4: así poder conseguir los fondos. Nosotros no queríamos hacer esa película,
8:21
Speaker 4: queríamos hacer una película que mantuviera muy clara la dignidad
8:25
Speaker 4: del juego y la autonomía, digamos, la palabra que se
8:30
Speaker 4: diría como la agencia, la capacidad
8:32
Speaker 2: de
8:32
Speaker 4: decidir de nuestros personajes. Pero bueno, tuvimos suerte que más
8:37
Speaker 4: o menos al tercer intento, cuando uno va afilando el
8:40
Speaker 4: lápiz y aprendiendo cómo hablar del proyecto, de le interesó
8:45
Speaker 4: al Sundance Edit Lab, a los talleres de Sundance, conseguimos
8:49
Speaker 4: un dinero de Sundance de desarrollo, y eso fue hace
8:55
Speaker 4: cuatro años. Y gracias a Sundance también le interesó a
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Speaker 4: Mubi como posible distribuidor, y entonces empezaron a sumarse algunos
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Speaker 4: apoyos que eran cruciales, Y después entró también el apoyo
9:10
Speaker 4: de Impact Partners, que se dedican a documentales en Estados Unidos.
9:15
Speaker 4: Lo bueno fue que han sido socios muy respetuosos de
9:21
Speaker 4: todo el proceso y también como es un documental para
9:24
Speaker 4: los estándares de MUBI o de Impact Partners muy chiquito
9:28
Speaker 4: en cuanto a su presupuesto, pudimos mantener una cierta libertad
9:34
Speaker 4: en la manera en la que lo hicimos. Trabajamos con
9:39
Speaker 4: con todo un equipo argentino voy a tener que nombrar
9:42
Speaker 4: un par de personas que fueron fundamentales pero la más
9:45
Speaker 4: importante es Andrés Tambornino
9:48
Speaker 2: que fue el
9:49
Speaker 4: editor que realmente nos ayudó a encontrar la forma porque
9:53
Speaker 4: el riesgo de una película que cubre 25 años es
9:55
Speaker 4: entrar en una especie de sí, de divague claro Sí,
10:01
Speaker 4: y justamente estamos muy orgullosas de que es una película
10:04
Speaker 4: de 92 minutos,
10:07
Speaker 2: que no se
10:07
Speaker 4: extiende, que no decae, que... Siempre Alessandra quiso hacer una
10:12
Speaker 4: película que fuera muy accesible al público, no quería hacer
10:14
Speaker 4: una película solo para el circuito de arte, ella ha
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Speaker 4: estado mucho tiempo en el circuito de arte, en los
10:20
Speaker 4: museos y esta es una película que ella quiere que
10:23
Speaker 4: cualquier persona de todo el país o de todos los países,
10:27
Speaker 4: porque lo que estamos ahora encontrándonos es que la película
10:30
Speaker 4: tiene muy buena respuesta cultural, en circuitos que no nos imaginábamos.
10:37
Speaker 4: Ahora ha recibido invitaciones de muchos lugares que realmente nos
10:42
Speaker 4: alegra mucho y nos sorprende.
10:43
Speaker 3: Y al mismo tiempo, Julia Solomonoff, estás trabajando en un
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Speaker 3: proyecto propio como directora, Deriva.¿ De qué se trata y
10:54
Speaker 3: en qué estado se encuentra?
10:57
Speaker 4: Bueno, vos sabes que ya hemos hablado un poquito de Deriva,
11:00
Speaker 4: es un proceso muy largo porque aparte en el medio
11:02
Speaker 4: de todo esto, lo que no puedo dejar de decir es,
11:05
Speaker 4: yo llevo, ahora tengo un poco más de tiempo para
11:08
Speaker 4: mis proyectos, pero yo estuve durante cuatro años como directora
11:11
Speaker 4: de la maestría en New York University, que es considerada
11:16
Speaker 4: la escuela número uno en Estados Unidos, y eso tomó mucho, mucho,
11:21
Speaker 4: mucho de mi energía, no me arrepiento porque
11:24
Speaker 2: he
11:24
Speaker 4: trabajado con cineastas jóvenes muy talentosos de todo el globo,
11:28
Speaker 4: de todo el mundo pero eso ha hecho que mi
11:31
Speaker 4: proceso creativo haya estado un poco relegado y estoy muy
11:36
Speaker 4: contenta de que bueno ahora ya quedo como profesora de
11:38
Speaker 4: dirección y a cargo del área de dirección pero no
11:42
Speaker 4: ya con el nivel de exigencia en el que estaba
11:45
Speaker 4: hasta
11:45
Speaker 2: el año
11:46
Speaker 4: pasado y gracias a eso pudimos terminar el documental de
11:49
Speaker 4: Alessandra y ahora puedo poner toda la energía en Deriva
11:52
Speaker 4: es mi próximo proyecto Es un proyecto muy, muy conectado
11:57
Speaker 4: con el río Paraná, que yo nací en Paraná y
12:00
Speaker 4: crecí en Rosario, o sea, las dos orillas de ese río.
12:04
Speaker 4: Y la verdad es que no me había dado cuenta
12:06
Speaker 4: hasta hace muy poco, escribiendo un poco los materiales, cuánto
12:10
Speaker 4: de esta narrativa, es una película de ficción, totalmente de ficción,
12:15
Speaker 4: pero cuánto en realidad tiene una base de una investigación
12:19
Speaker 4: documental que yo hice en el 2010, o sea, hace
12:20
Speaker 4: 16 años. que tuve la enorme suerte de que yo
12:26
Speaker 4: estaba en Canal Encuentro e hice una travesía por el
12:30
Speaker 4: río Paraná desde el delta hasta Asunción. Fue un mes
12:36
Speaker 4: entero en un barco que se llamó Paranarrangá, una expedición
12:40
Speaker 4: hermosa en donde fueron científicos, antropólogos, geólogos, poetas, dibujantes, fotógrafos.
12:50
Speaker 4: Era toda una especie de estudio sobre el estado del
12:53
Speaker 4: río Paraná porque lo que empezaba a vislumbrarse era el
12:58
Speaker 4: efecto que iba a tener la hidrovía en la cultura,
13:02
Speaker 4: en la ecología, en la economía de la zona. Y sinceramente,
13:08
Speaker 4: 15 años más tarde es muy fuerte ver los efectos
13:13
Speaker 4: que tienen que ver desde la expansión de la frontera
13:17
Speaker 4: de la soja en todo el litoral hasta... obviamente las crecidas,
13:21
Speaker 4: y para cualquiera que sea de
13:22
Speaker 2: la zona
13:22
Speaker 4: de Rosario, sabemos lo que ha pasado con las quemas intencionales,
13:25
Speaker 4: que han sido muy tremendas, entonces la película no es
13:29
Speaker 4: una película de denuncia, no es una película que solo
13:33
Speaker 4: se centra en eso, pero eso es de alguna manera
13:36
Speaker 4: lo que le da fuerza al recorrido de este personaje,
13:40
Speaker 4: que alguna vez ya hemos hablado, Julia, porque vos estás
13:43
Speaker 4: siempre muy atenta, es Rafa Ferro,
13:47
Speaker 3: es
13:47
Speaker 4: un Es alguien que está a cargo de un camión
13:50
Speaker 4: y que hace como una especie de road movie, de
13:54
Speaker 4: viaje por el litoral argentino hacia el norte,
13:59
Speaker 2: hacia
14:00
Speaker 4: Misiones. Y en ese viaje se encuentra con fantasmas propios,
14:06
Speaker 4: con realidades. Es un viaje que en realidad es la
14:09
Speaker 4: búsqueda de un hijo, de un niño que él perdió
14:13
Speaker 4: y que se considera que... fue ahogado, que se ahogó
14:18
Speaker 4: en el río Paraná, pero la película hace todo un
14:22
Speaker 4: giro sobre la idea de esa desaparición y trabaja un
14:27
Speaker 4: poco la idea de los remolinos como portales hacia
14:31
Speaker 3: otros mundos.
14:32
Speaker 4: Con eso
14:33
Speaker 3: conté bastante
14:35
Speaker 4: Lo estoy escribiendo y produciendo con Laura Uberman, que es
14:40
Speaker 4: una persona con quien la verdad estoy muy contenta. Tenemos
14:44
Speaker 4: una manera muy... cercana de pensar el cine de pensar
14:49
Speaker 4: la producción de pensar las relaciones entre el mundo y
14:54
Speaker 4: el arte y tenemos en este momento ganamos también el
14:59
Speaker 4: premio de Ibermedia aparte del premio de desarrollo del Inca
15:03
Speaker 4: entonces tenemos una socia en Brasil que ha sido mi
15:07
Speaker 4: socia ya en tres películas que es Julia Murat con
15:10
Speaker 4: quien hice Pendular, historias que solo existen cuando encontradas y
15:14
Speaker 4: fue parte del equipo también de Nadie Nos Mira. Y
15:18
Speaker 4: en Colombia tenemos una gran productora que se llama Diana Bustamante,
15:23
Speaker 4: que es la productora de Apichapón, Veracetacul, para decir un
15:28
Speaker 4: director
15:28
Speaker 3: interesante
15:30
Speaker 3: O sea que está muy, muy encaminado y bueno, ya
15:34
Speaker 3: tendremos más tiempo de hablar más en detalle de de
15:39
Speaker 3: este proyecto. Entonces, Julia.
15:41
Speaker 4: Todo sale bien. Yo tengo mi sabático el año que
15:44
Speaker 4: viene y me voy a vivir a Argentina desde diciembre
15:48
Speaker 4: hasta prácticamente todo el año para que esta película pueda
15:52
Speaker 4: ser realizada como tiene que ser hecha y con el
15:55
Speaker 4: tiempo de investigación y de rodaje. Qué bueno. Te espero.
16:02
Speaker 3: Y vas a venir acá después de mucho tiempo de
16:05
Speaker 2: Zoom. Por supuesto.
16:07
Speaker 3: vas a venir al estudio entonces Julia Solomonoff muchas gracias
16:12
Speaker 3: por este contacto felicitaciones por este logro como productora y
16:17
Speaker 3: bueno estaremos muy atentos a lo que ocurra con tu
16:22
Speaker 3: vuelta a la Argentina y la realización de Deriva. Te
16:26
Speaker 3: mando un abrazo enorme. Gracias
16:28
Speaker 4: a vos, Julia Montesoro y toda la gente de GPS.
16:31
Speaker 4: La verdad es que siempre están tan atentos y yo
16:34
Speaker 4: los sigo y me ayudan a sentirme un poco más
16:37
Speaker 4: cerca y enterarme un poco de cómo están las cosas
16:40
Speaker 4: y también más allá de todas las dificultades, de todo
16:44
Speaker 4: lo bueno que se sigue produciendo y cómo en la
16:47
Speaker 4: Argentina se siguen haciendo cosas interesantes.
16:51
Speaker 3: Gracias. Muchas gracias, te seguimos. Seguimos en GPS Audiovisual Radio.
17:11
Speaker 3: Javier Van de Kutter es el director y guionista junto
17:14
Speaker 3: con Mercedes Reinke de la serie Moria. Biopic de ocho
17:19
Speaker 3: episodios de media hora de duración, estrenada recientemente en una
17:24
Speaker 3: plataforma de streaming con un suceso realmente descomunal. Moria aborda
17:30
Speaker 3: la mítica figura de una de las mayores divas de
17:34
Speaker 3: la cultura popular contemporánea. Estamos con Javier Van de Kutter,
17:39
Speaker 3: gracias por acompañarnos, bienvenido Javier y bueno, felicitaciones por toda
17:43
Speaker 3: esta repercusión y esta producción.
17:48
Speaker 7: Sí, bueno, muchas gracias Julia, un placer hablar con vos
17:52
Speaker 7: una vez más.
17:53
Speaker 3: Sí, de veras, muchas veces ya llevamos. Por suerte. El
17:57
Speaker 3: placer es mutuo, por suerte y por suerte con trabajo, exactamente.¿
18:02
Speaker 3: Qué te motivó Javier a involucrarte en este proyecto como
18:07
Speaker 3: director y guionista?
18:10
Speaker 8: Bueno, sin duda la figura de un ícono de nuestra
18:15
Speaker 8: cultura popular, entre otras cosas, que es Moria, Moria Casarán.
18:23
Speaker 8: Y por otro lado, creo que también la libertad que
18:27
Speaker 8: desde About, que es la productora de Armando Goy, Mercedes Renke,
18:32
Speaker 8: y de Natacha Servi, me dieron también, ¿no? Al pensar
18:37
Speaker 8: la propuesta o cómo lo contaría. Eso fue muy valioso
18:41
Speaker 2: para mí
18:41
Speaker 8: porque... Y muy seductor también para una directora, para un
18:46
Speaker 8: director que... un personaje como Moria y, por otro lado,
18:52
Speaker 8: cómo lo contarías, ¿no? Y también saber que, bueno, que
18:57
Speaker 8: Erika Halvorsen, que es gerente de contenido desde Netflix, estaba
19:03
Speaker 8: atrás de contar esta historia. También eso me dio seguridad,
19:07
Speaker 8: que el sueño había empezado ahí. Porque a veces, viste,
19:10
Speaker 8: que hay proyectos que uno... Milita desde el vamos, dice, bueno,
19:15
Speaker 8: yo quiero contar esta historia, quiero adaptar esta novela, quiero... Y, sinceramente,
19:19
Speaker 8: lo que sucedió acá fue lo que muchas veces llaman, bueno,
19:24
Speaker 8: te pedimos, te encargamos, y una conexión directa con el personaje,
19:33
Speaker 8: pero sobre todo que me habilitaron la posibilidad de poder
19:37
Speaker 8: contarlo o poder, por lo menos, explorar formas de contarlo.
19:41
Speaker 3: Ajá. Claro, eso se nota y mucho en la serie,
19:45
Speaker 3: se agradece por otra parte. Decime,¿ cómo fue el proceso
19:48
Speaker 3: de armado de un guión? que combina hechos reales, obviamente
19:54
Speaker 3: con elementos surrealistas y mitológicos?
19:58
Speaker 8: Sí, bueno... Creo que también, viste, es como que el
20:04
Speaker 8: faro era Moria. Moria siempre fue un personaje inclasificable, por
20:09
Speaker 8: llamarlo de alguna manera, y también como tratarla como personaje
20:14
Speaker 8: de ficción, para mí fue, también me alivió, ¿no? Pensar
20:20
Speaker 8: que era un personaje que iba a estar dentro de
20:22
Speaker 8: una ficción, por ende iba a ser un personaje ficcionado,
20:27
Speaker 8: con todas las libertades que tiene la ficción. Entonces ahí
20:33
Speaker 8: empezó como el trabajo, porque¿ cómo la veo a Moria?
20:36
Speaker 8: Y bueno,
20:37
Speaker 2: la veo
20:37
Speaker 8: como un avatar, la veo como una Queen Com, como
20:41
Speaker 8: decíamos con Martín Battenberg, co-guionista, digamos. Y empezar a escuchar
20:47
Speaker 8: cómo habla ella, las frases que dice, que muchas se
20:50
Speaker 8: viralizan y son como síntesis de respuestas. que atraviesa generaciones,
20:56
Speaker 8: pero también tomarlas como conceptos, es decir, bueno, pasado, presente, futuro,
21:00
Speaker 8: para contar una biopic es importante, todo agiornado, como dice ella, bueno,
21:06
Speaker 8: soy titiritera de mi propia historia,
21:08
Speaker 6: bueno,
21:09
Speaker 8: es como estar atento y sensible a eso y cómo
21:14
Speaker 8: después trasladar eso al aspecto visual, cómo construir un mundo
21:17
Speaker 8: de maquetas¿ Se podrá?¿ Habrá presupuesto?¿ Será el diseño que quieren? Digo,
21:25
Speaker 8: porque empiezan todos los fantasmas de decir, tengo esta idea,
21:30
Speaker 8: pero tiene que quedar bien, porque hay un riesgo siempre
21:33
Speaker 8: cuando uno se corre del realismo también estético. Entonces creo
21:38
Speaker 8: que tuvo que ver con eso y contar una vida también,
21:42
Speaker 8: que es una vida que estuvo siempre muy expuesta o
21:45
Speaker 8: que creemos que estuvo siempre muy expuesta. Entonces ahí había
21:48
Speaker 8: otra clave que era como esto del escenario de la vida, ¿no?¿
21:52
Speaker 8: Dónde termina la realidad de Moria o la verdad de
21:54
Speaker 8: Moria y dónde empieza la ficción?
21:57
Speaker 2: Y a
21:57
Speaker 8: mí es un tema que siempre me apasionó eso, ¿no?
21:59
Speaker 8: En Implosión, mi película también, ahí salvando las enormes distancias
22:05
Speaker 8: con otra temática, otra cosa, pero también Pablo y Rodrigo,
22:10
Speaker 8: los protagonistas eran los protagonistas reales de una tragedia escolar
22:15
Speaker 8: de allá de mi pueblo, de Carmen de Patagones, involucrados
22:19
Speaker 8: en una ficción, en un mecanismo de ficción que escribimos
22:21
Speaker 8: con Anaí Berneri. Entonces, hay algo ahí, que bueno, que
22:28
Speaker 8: también es algo que cuando te ofrecen y te dicen, pensa, bueno,
22:31
Speaker 8: a ver, a mí empiezo a pensar por ahí, por
22:35
Speaker 8: la actuación, porque los personajes reales estén mezclados en la ficción,
22:40
Speaker 8: para construir esos híbridos, Después, obviamente, había que generar un
22:46
Speaker 8: relato también atractivo para... Porque no está fuera eso de
22:51
Speaker 8: cuando estás creando, porque vas y venís con notas con
22:54
Speaker 8: la plataforma, más allá de que te den libertad.
22:57
Speaker 6: Entonces,
22:57
Speaker 8: bueno, pero creo que tuvo que ver con eso, con
23:01
Speaker 8: ese híbrido que me interesa tanto entre lo que es real, verdad,
23:06
Speaker 8: dato así científico, quirúrgico, que lo vas a encontrar, y
23:10
Speaker 8: que se siguen... Y la investigación pura y dura y
23:14
Speaker 8: la fantasía. Y la fantasía es algo que Moria habilita siempre.
23:22
Speaker 8: Y muchas veces, incluso cuando habla Moria, vos decís,¿ será verdad?
23:25
Speaker 8: Ya sea porque es un exceso, ya sea porque hay
23:30
Speaker 8: una frase que te suena impune, no sé, digo, por
23:32
Speaker 8: muchas razones decís,¿ Es verdad esto que pasó? Entonces jugar
23:36
Speaker 8: con esa pregunta creo que nos fue como marcando el
23:40
Speaker 8: tono de la
23:41
Speaker 3: serie. Ahora,¿ qué buscaste al determinar la elección de Sofía
23:47
Speaker 3: Gala Castiglione, Griselda Siciliani y Cecilia Roth para personificar a
23:54
Speaker 3: las Morias?
23:56
Speaker 8: Bien. Mirá, Julia, fue como buscar... Como un punto de vista,
24:00
Speaker 8: a ver, a mí me encantan también, vengo del lenguaje
24:04
Speaker 8: del teatro, de la actuación
24:05
Speaker 8: ese fue como mi primer amor, digamos, en todo esto. Entonces,
24:11
Speaker 8: yo siento que cuando un director tiene una idea, incluso
24:16
Speaker 8: de forma de una película, la actuación, en mi caso,
24:21
Speaker 8: o en mi abordaje, es fundamental y entonces para mí
24:25
Speaker 8: el actor o la actriz se vuelve una de las
24:28
Speaker 8: personas que más sabe de ese personaje que va a interpretar.
24:31
Speaker 8: Y le aporta también, además de la emocionalidad, de lo
24:34
Speaker 8: físico y demás, un punto de vista a esa interpretación.
24:40
Speaker 8: Entonces yo tenía como tres bloques, porque para mí Moria
24:44
Speaker 8: siempre fue como mutando a lo largo también de su
24:46
Speaker 8: vida y de un arco que se cuenta casi de
24:49
Speaker 8: 80 años y de 60 años de carrera. Entonces digo, bueno...
24:54
Speaker 8: Es interesante el punto de vista de Sofía Gala, primero
24:56
Speaker 8: porque me parece una actriz súper dotada. Impresionante el trabajo
25:02
Speaker 8: de ella, sí. Sí, y de Griselda ni qué hablar
25:05
Speaker 8: porque sé que tiene un juego, porque conoce el cuerpo,
25:08
Speaker 8: la danza, lo físico, la canción, el decir, lo performático,
25:15
Speaker 8: pero de una profundidad italiana que la he visto. Y
25:21
Speaker 8: en Cecilia me parece como ese... esa jerarquía actoral y
25:26
Speaker 8: esa intimidad que yo quería para la antesala antes de
25:29
Speaker 8: que entre Moria al final de
25:30
Speaker 2: la
25:31
Speaker 8: serie la Moria real entonces sentía que Cecilia podía jugar
25:37
Speaker 8: y habitar una Moria en el silencio en el pensamiento,
25:42
Speaker 8: la reflexión en lo introspectivo y además que me pareció
25:47
Speaker 8: un privilegio también para los espectadores poder ver una interpretación
25:52
Speaker 8: de Cecilia Roth en la piel de Moria, como que
25:55
Speaker 8: también era una... Era un desafío, sí.
25:58
Speaker 3: Era un
25:58
Speaker 8: desafío y cuando veo el arco de las tres actrices,
26:06
Speaker 8: también veo la Moria que construyeron ellas más allá de
26:09
Speaker 8: mi trabajo, ¿no? Una sola Moria entre las tres. Entonces
26:14
Speaker 8: hay algo ahí, bueno, yo porque tengo muy estudiado el
26:16
Speaker 8: proceso de la serie, del armado, de la creación, entonces...
26:23
Speaker 8: me gustó eso como grandes actrices con una opinión también
26:29
Speaker 8: en su interpretación sobre el personaje a realizar creo que
26:33
Speaker 8: fui a buscar
26:35
Speaker 3: eso ahora con una vida tan larga y tan pública
26:41
Speaker 3: una vida larga y tan pública como la de Moria
26:44
Speaker 3: Kazan¿ cómo se hace la curaduría de qué queda adentro¿
26:52
Speaker 3: Y qué queda afuera de la serie
26:56
Speaker 8: Bueno, ahí obviamente que muchas situaciones, anécdotas, hechos quedaron afuera
27:04
Speaker 8: y me dicen encantado que entren. También hay un formato
27:07
Speaker 8: que es media hora, que hay algo ahí que lejos
27:09
Speaker 8: de ser algo que te atrapa si lo sabes usar.
27:14
Speaker 8: Pero bueno, también es un tiempo y además para darle...
27:19
Speaker 8: Valor a las escenas, para darle tiempo dramático a las escenas,
27:22
Speaker 8: para que, digo, es un tiempo con el que tenés
27:26
Speaker 8: que saber dónde apretar a veces el acelerador, dónde detenerte.
27:33
Speaker 8: Y eso fue como, la curaduría creo que tiene que
27:37
Speaker 8: ver cuando descubrimos que era una historia vincular, más allá
27:41
Speaker 8: de la estelaridad de Moria. iba a terminar siendo quizá
27:47
Speaker 8: la historia de una madre y una hija, ¿no? Entonces,
27:51
Speaker 8: a mí me interesaba más como escenario, porque Moria estuvo
27:56
Speaker 8: muchos años arriba de un escenario, más que en el
27:58
Speaker 8: living de la casa, pero me interesaba más el living
28:00
Speaker 8: de la casa, digamos, previo a un viaje a Paraguay,
28:03
Speaker 8: en donde pareciera que hay un sino, como un destino...
28:09
Speaker 8: muy de la literatura casi de quedar en prisión y
28:13
Speaker 8: demás pero
28:14
Speaker 6: sin
28:14
Speaker 8: saberlo en conflicto con su hija con una hija que
28:19
Speaker 8: le reclama la exposición a la que la expuso digamos
28:27
Speaker 8: como entonces para mí tenía más valor en el tiempo
28:32
Speaker 8: que tenía contar Eso que quizá, no sé, gente con
28:38
Speaker 8: la que había trabajado profesionalmente sentía que eso estaba más
28:41
Speaker 8: en la primera parte del relato,
28:42
Speaker 6: ¿no?
28:43
Speaker 8: Que era también lo que menos conocía yo de Moria.
28:45
Speaker 8: La revista, jugar con los colores, con la moda, con
28:48
Speaker 8: lo coreográfico, con esa chica joven que empezaba a ganar dinero,
28:53
Speaker 8: que entraba en el jet set, que
28:56
Speaker 2: se
28:56
Speaker 8: empezaba a codear, ¿no? Como todo eso tenía una... a
29:00
Speaker 8: medida que va avanzando la historia poder irnos quedando con
29:03
Speaker 8: esa Moria quizá más despojada y creo que tuvo que
29:08
Speaker 8: ver con eso y es único punto de vista, si
29:10
Speaker 8: no está Moria no hay escenas entonces también eso deja
29:15
Speaker 8: fuera un montón de posibilidades de contar otras cosas entonces
29:20
Speaker 8: creo
29:21
Speaker 2: que
29:21
Speaker 8: tuvo que ver con eso tuvo que ver con un
29:23
Speaker 8: aspecto queer también que queríamos pensar que a la cama
29:27
Speaker 8: con Moria fueron Políticos, artistas de los más consagrados, elevados,
29:33
Speaker 8: internacionales de acá. Pero bueno, a mí me interesaba que
29:37
Speaker 8: Esteba Tato valera. porque también ahí hay una elección, y
29:43
Speaker 8: ese personaje también la cuenta Moria, no solamente la posibilidad
29:48
Speaker 8: de ver a Batato, sino también entender que Moria... eligió
29:54
Speaker 8: que esté Batato en ese momento, en ese programa, y
29:58
Speaker 8: eso también la cuenta como profesional, como persona, entonces cuenta
30:02
Speaker 8: un contexto también,
30:04
Speaker 6: ¿no?
30:05
Speaker 8: Sí,
30:05
Speaker 6: sí
30:06
Speaker 8: Qué estaba pasando?¿ Qué estaba pasando con lo queer?¿ Qué
30:11
Speaker 8: estaba pasando con, bueno, con muchas cosas que se dicen
30:16
Speaker 8: en la escena? entonces bueno fuimos como por ahí y
30:22
Speaker 8: lamentablemente muchas cosas que nos hubiesen encantado porque te imaginas
30:25
Speaker 8: que está lleno de situaciones es alucinante
30:32
Speaker 3: ahora la serie caló hondo como un refugio queer eso
30:37
Speaker 3: está claro también te sorprendió la resignificación política que hizo
30:43
Speaker 3: el público de Moria o estaba previsto eso
30:47
Speaker 8: Mira, creo que yo estoy bastante como adentro todavía, ¿viste?
30:53
Speaker 8: Es raro. Además, Julia, digo, nunca me pasó, o sea,
30:59
Speaker 8: tengo cuatro películas, digo, pero realmente soy totalmente honesto, es como... Sí,
31:06
Speaker 8: por ahí en Historia de un Clan, una serie que
31:08
Speaker 8: escribí que dirigió
31:09
Speaker 2: Luis
31:09
Speaker 8: Ortega, que a mí me parece alucinante lo que hizo Luis,
31:12
Speaker 8: y bueno, y ahí vi todo un movimiento y lo
31:15
Speaker 8: que se había generado a través de una ficción, que...
31:17
Speaker 8: Pero acá estoy todavía como recibiendo cosas, miradas, pero nosotros también,
31:27
Speaker 8: no lo premeditamos, pero sí supimos cómo tratar a esa figura, ¿no?
31:35
Speaker 8: aspectos de esa figura también como contar, pero fue una
31:37
Speaker 8: elección nuestra desde la producción, desde mí desde Battenberg, Donatefa
31:43
Speaker 8: los que escribimos no es que Moria nos dijo esto
31:47
Speaker 8: que queda afuera, esto no me interesa me sentía expuesta
31:50
Speaker 8: en tal lugar entonces no lo cuenten al contrario no
31:55
Speaker 8: romanticen la historia la más expuesta tengo que ser yo,
32:00
Speaker 8: como en el sentido de si van a hablar de
32:02
Speaker 8: alguien mirá que yo también estuve ahí, mirá que yo
32:06
Speaker 8: también hice, o sea, como en ese sentido, y después
32:10
Speaker 8: la edición también, ¿eh? Había en la edición uno empieza
32:13
Speaker 8: como a delinear un personaje y decir, bueno, voy por
32:19
Speaker 8: acá y siento que esto va a generar empatía y
32:23
Speaker 8: es un recorte poético de un personaje, tampoco es toda
32:25
Speaker 8: la vida de Moria. Sí, sí, sí,
32:26
Speaker 3: sí. No, pero es un aspecto importante, entiendo yo, de
32:33
Speaker 3: su vida, ¿no? Es Sí, sí.
32:36
Speaker 8: Yo siento que también en esa mutación que te digo,
32:40
Speaker 8: es una opinión personal, de caracterización, de ir de la
32:48
Speaker 8: de la revista a la de la tele, a la combativa,
32:51
Speaker 8: también hay algo de su ideología que también fue mutando,
32:56
Speaker 8: que también fue cambiando. y apoyándose quizá más en una
33:01
Speaker 8: filosofía kazanesca, si querés, una manera de pensar que yo
33:08
Speaker 8: estudiándola fui advirtiendo esos cambios. Y al momento de contarla
33:18
Speaker 8: sentí que era por ahí, por donde pude contarla también.
33:24
Speaker 8: Pero bueno, eso.
33:27
Speaker 3: Ahora,¿ cómo se gestiona o cómo se gestionó, mejor dicho,
33:30
Speaker 3: el rodaje de las secuencias en las que intervino Sofía
33:34
Speaker 3: Gala interpretando a su madre? Y digo,¿ y qué impacto
33:39
Speaker 3: generó la presencia de Moria en el set?
33:43
Speaker 8: Bueno...
33:44
Speaker 3: O sea, también debe haber sido un capítulo aparte, ¿no?
33:48
Speaker 8: Sí, mirá, te voy a decir... El trabajo de Sofía,
33:53
Speaker 8: más allá de que lo acabamos
33:55
Speaker 2: de
33:55
Speaker 8: decir, y su fantástica interpretación sobre un personaje, en este
33:59
Speaker 8: caso su mamá, creo que Sofía estuvo muy conectada con
34:05
Speaker 8: la imagen de Mario Castiglione mientras ella interpretaba a Moria,
34:09
Speaker 8: con la imagen de su papá. Creo que lo trabajó casi,
34:15
Speaker 8: es una opinión mía, más allá de que he hablado
34:17
Speaker 8: con Sofía, pero... desde la memoria cuando uno trabaja con
34:25
Speaker 8: algo que extraña como si fuese un recuerdo y me
34:30
Speaker 8: parece que eso fue muy potente para la actuación de
34:34
Speaker 8: Sophie y creo que ella cuando está en las escenas
34:37
Speaker 8: con Mario Castiglione nos trajo a un Mario que tiene
34:46
Speaker 8: que ver con su mirada de como ella veía a
34:49
Speaker 8: ese padre al que extraña, al que, al que, al
34:53
Speaker 8: que sí, amando, ¿no? Entonces, después, Marco Caponi, que es
34:57
Speaker 8: el actor que lo interpreta, de, para mí, de una humanidad,
35:01
Speaker 8: para abrazar a esa otra actriz que está en carne viva,
35:04
Speaker 8: porque era así, Julia, o sea
35:07
Speaker 8: Sophie iba a las escenas, eso, con el corazón en
35:13
Speaker 8: la mano, ¿viste? Como, a dejarlo todo ahí, y bueno, y,
35:19
Speaker 8: Y el ejercicio era de entrar y salir, como lo
35:22
Speaker 8: sabe hacer cualquier actriz, pero algo fue como quedando y
35:26
Speaker 8: de algo se iban impregnando las escenas y después charlábamos
35:29
Speaker 8: sobre anécdotas. Por ejemplo, me contaba que nosotros, de hecho,
35:32
Speaker 8: el titular lo hicimos, que una vez veía que en
35:36
Speaker 8: la casa encontró un titular de una revista que, si
35:38
Speaker 8: a qué le vio Moria Casana, Castiglione, si es Petizzo, esto,
35:42
Speaker 8: lo otro, que lo bardeaban. Algo en relación a
35:47
Speaker 2: a
35:47
Speaker 8: la ideología también de su papá, a lo que sabía
35:50
Speaker 8: su papá de música, algo que Sofía añora, y bueno,
35:55
Speaker 8: y todo eso estaba en el aire al momento de
35:57
Speaker 8: construir su Moria. Y después Moria fue poco al set,
36:04
Speaker 8: salvo cuando tuvo que filmar, pero sí fue en una
36:08
Speaker 8: escena que es la escena de la disco África, que
36:13
Speaker 8: es cuando recibe la trompada de Rubén, su novio, que
36:17
Speaker 8: lo interpreta Francisco Bertín, que ahí es un poco donde decimos,
36:24
Speaker 8: muere Ana María Casanova y empieza y nace el
36:28
Speaker 6: último día
36:29
Speaker 8: de Ana María y el primero de Moria Casán, que también,
36:33
Speaker 8: basado en una frase de Moria que es, me caigo
36:35
Speaker 8: en la cloaca, me levanto y vuelvo a Rosas, como
36:37
Speaker 8: con esta idea de sobreponerse y de Y de volverse... Poderosa...
36:45
Speaker 8: A partir de un hecho traumático... Que es como que
36:47
Speaker 8: te peguen una trompada... Cosa que ocurrió además... Sí...
36:54
Speaker 7: El efecto que
36:55
Speaker 8: les voló la peluca... Es real... O sea... Después obviamente
37:00
Speaker 8: la secuencia... Nosotros elipsamos y nos vamos al teatro... Y
37:03
Speaker 8: a ella ya empezando a hacer sus monólogos... Y
37:06
Speaker 3: demás...
37:08
Speaker 8: Digo también...
37:10
Speaker 3: Eso
37:12
Speaker 8: fue así en público, digamos, esa situación fue así en público. Sí,
37:15
Speaker 8: fue así en público. Y Moria sí fue ese día
37:18
Speaker 8: y no sabíamos ni Sofía ni yo que estaba en
37:20
Speaker 8: el set. Y fue cuando, bueno, me entero antes porque
37:28
Speaker 8: Sofía todavía estaba en el set, entonces la saludo y
37:32
Speaker 8: veo la cara de Moria cuando la ve a Sofía acercarse, ¿no? Como...
37:36
Speaker 8: Y le dijo, no, es que cuando venías caminando me
37:39
Speaker 8: quedé helada porque me vi. ¿Viste? Algo de esa transparencia
37:43
Speaker 8: que es tan difícil de lograr para los actores y
37:46
Speaker 8: para las actrices, como que se borra a Sofía y
37:49
Speaker 8: estaba Moria ahí. Entonces, cuando uno también, a mí en implosión,
37:54
Speaker 8: algo de eso también pasaba. Cuando uno
37:56
Speaker 2: juega
37:56
Speaker 8: con estos mecanismos, si querés llamarlos psicomágicos, si querés llamarlos
38:01
Speaker 8: que exceden algo del territorio del realismo, de cómo se
38:05
Speaker 8: encara una escena pasan estas cosas, se alinean ciertas cosas,
38:11
Speaker 8: llamar a más abstractas si querés, pero es raro.
38:14
Speaker 3: Sí, sí, se alinean de la racionalidad también, ¿no? Exacto,
38:20
Speaker 7: exacto. Entonces
38:22
Speaker 3: por ahí adquiere una dimensión más poderosa todavía la situación
38:26
Speaker 3: que estás
38:27
Speaker 8: jugando, ¿no? Sí, sí, sí, me acuerdo cuando los chicos
38:31
Speaker 8: en Implosión, por ejemplo, había una escena en donde, que
38:34
Speaker 8: no estaba en el guión, eh, y que ellos, es breve,
38:39
Speaker 8: y que ellos dijeron, lo vamos a decir nosotros, vamos
38:41
Speaker 8: a contar nosotros desde nuestro punto de vista, que es
38:45
Speaker 8: lo que nosotros vivimos. Y es una escena donde uno
38:48
Speaker 8: de ellos termina diciendo, no hay culpables, no hay, digo,
38:54
Speaker 8: y hay algo ahí en donde el arte y la
38:57
Speaker 8: realidad y el dolor y el trauma y la memoria
39:00
Speaker 8: y el recuerdo va girando y es inmanejable para todos.
39:05
Speaker 8: después sí está la edición, por supuesto, que uno puede
39:08
Speaker 8: manipular un montón de cosas, pero eso es, digo, las
39:12
Speaker 8: actrices que estaban ahí, Julieta Zapiole y Nina Suárez, estaban
39:21
Speaker 8: recibiendo eso y vos decís, eso es actoral, no es actoral, ¿viste?
39:27
Speaker 8: Y acá había algo todo el tiempo en el aire, ¿viste?
39:31
Speaker 8: de esa energía que estaba ahí y sí, es la
39:34
Speaker 8: historia de Moria Kazan pero en definitiva es la historia
39:37
Speaker 8: de una persona que le pasaron estas cosas y que
39:40
Speaker 8: y estaba
39:44
Speaker 3: ahí
39:44
Speaker 8: dando vuelta
39:45
Speaker 3: ahora¿ cambió tu mirada sobre Moria Kazan
39:53
Speaker 8: después de este año y medio de trabajo con ella? Sí, sí.
39:55
Speaker 8: A ver, no porque yo haya tenido tampoco una mirada
39:57
Speaker 8: muy elaborada sobre Moria, más que lo que todos la conocemos,
40:02
Speaker 8: y que un video que se viralizó lo podés saber
40:06
Speaker 8: y te podés reír o te podés... Pero lo que
40:11
Speaker 8: me pasó es que me encontré con una, mira, la conocí,
40:15
Speaker 8: yo le pedí a Moria para conocernos y para acercarnos,
40:18
Speaker 8: filmarle al último Día de Brujas en Mar del Plata.
40:22
Speaker 8: Entonces fui con un equipo muy reducido, previo a la preproducción,
40:25
Speaker 8: previo a todo. Pedimos un poco de plata y fuimos
40:28
Speaker 8: a hacer un experimento, que es lo que finalmente está
40:32
Speaker 8: en el último episodio. Y está muy reducido, ¿no? Y
40:38
Speaker 8: filmé
40:39
Speaker 2: con ella
40:39
Speaker 8: desde las Ocho de la mañana hasta que terminó Brujas,
40:43
Speaker 8: que hizo dos funciones hasta las dos de la mañana
40:45
Speaker 8: más o menos, o sea, en el trencito de la
40:47
Speaker 8: alegría y fue todo un día con ella, todo ese
40:52
Speaker 8: fin de semana, en donde vi una capacidad de trabajo
40:56
Speaker 8: y la encontré también muy emocionada por terminar como ese
41:01
Speaker 8: recorrido de 34 años con esas actrices mujeres que también...
41:06
Speaker 8: la habían acompañado y se habían acompañado criando a sus
41:10
Speaker 8: hijos a sus nietos entonces siento que me encontré con
41:14
Speaker 8: una moria a punto caramelo en relación a querer abrir
41:19
Speaker 8: entonces y de una generosidad y de una apertura y
41:24
Speaker 8: de una libertad que bueno que me generó obviamente mucha
41:27
Speaker 8: responsabilidad pero también mucha confianza porque cuando ves una persona
41:32
Speaker 8: que se levanta para filmar sin maquillaje que se permite
41:35
Speaker 8: desnudar decís, bueno, y tangánica. Entonces creo que conocí una
41:43
Speaker 8: Moria que fue muy copada conmigo también y muy materia
41:50
Speaker 8: dispuesta al trabajo, al ida y vuelta, incansable. Todas las
41:55
Speaker 8: veces que las llamé por teléfono para conversar, para hablar,
41:58
Speaker 8: que les mandaba las escenas, que me las mandaba corregidas
42:00
Speaker 8: por audios o por... Fue un trabajo, pensá que yo
42:04
Speaker 8: la conocí a Moria Semana Santa del año pasado, no
42:07
Speaker 8: hace tanto tiempo. Y fue para escribir ocho libros, para
42:11
Speaker 8: generar
42:11
Speaker 6: la preproducción de toda
42:12
Speaker 8: esta serie. Entonces, estoy todavía, pensá que hace diez días
42:16
Speaker 8: que se estrenó como muy totalizado por Moria. Pero conocí
42:21
Speaker 8: una persona fantástica y creo que esto que te decía hoy,
42:28
Speaker 8: que es una manera de estar en el mundo y
42:30
Speaker 8: tiene una energía muy poderosa en donde puede ayudarte mucho,
42:35
Speaker 8: según el momento de tu vida, a empoderarte, a animarte
42:39
Speaker 8: a un montón de cosas, a ser auténtico, a cosas
42:43
Speaker 8: que incluso el cine a veces se cuida, o nos
42:45
Speaker 8: cuidamos cuando estamos creando, y decimos, no, esto es muy melodramático, no,
42:49
Speaker 8: esto es muy, me voy a cuidar con esta forma,
42:51
Speaker 8: o qué sé yo, y hay algo del más es
42:54
Speaker 8: más de Moria, y cuando a veces hacemos cine, pensamos
42:57
Speaker 8: que menos es más, y hay algo del más es más,
43:01
Speaker 8: que por lo menos para este proyecto, a mí me
43:04
Speaker 8: lo enseñó y me lo transmitió y eso me lo llevo, ¿viste?
43:11
Speaker 8: Así que sí, hay otra Moria para mí.
43:14
Speaker 3: Claro, claro.¿ Y hay una temporada más? Mirá, yo te
43:22
Speaker 3: lo digo así, para mí es
43:23
Speaker 8: redonda la temporada, pero como hace 10 días que acaba
43:26
Speaker 8: de pasar esto, No están mis planes, la verdad, pero
43:31
Speaker 8: uno está... Mira, lo que quiero, Julia, es que haya
43:36
Speaker 8: inspiración y trabajo. O sea, sabemos todos que es un
43:40
Speaker 8: hecho extraordinario en un punto, porque hay una plataforma, porque
43:43
Speaker 8: hay una productora, pero todas mis películas y por las
43:46
Speaker 8: que nos hemos visto en otras ocasiones son películas que
43:49
Speaker 8: yo las hice a través del Inca, en donde ahí aparece...
43:53
Speaker 8: Y esas películas posibilitan que uno pueda hacer una experiencia
43:57
Speaker 8: como esta. Entonces ahí es donde en realidad uno empieza
44:02
Speaker 8: a trabajar con su identidad, encuentra su identidad como creador
44:08
Speaker 8: argentino y entonces es eso lo que quiero. Yo tengo
44:12
Speaker 8: ganas de volver como a un relato cinematográfico, a juntarme
44:16
Speaker 8: con Laura Uberman a trabajar y mientras tanto todo lo
44:19
Speaker 8: que vaya surgiendo, sí, pero te soy totalmente honesto, nadie
44:23
Speaker 8: me habló de una segunda temporada, pero porque todavía no
44:26
Speaker 8: nos pudimos ni juntar a brindar, entonces... Bueno. Porque nos
44:31
Speaker 8: sorprendió a todos, la verdad. Pero bueno, yo creo que
44:34
Speaker 8: Moria tiene cuatro temporadas, cinco. Claro
44:39
Speaker 3: da para una escenopedia, sí, absolutamente. Javier Van de Kutter,
44:43
Speaker 3: director y coguionista de Moria, muchísimas gracias por esta charla
44:48
Speaker 3: y bueno, nuevamente, felicitaciones. Muchas gracias a vos una vez más.
44:53
Speaker 3: Te mando un abrazo enorme, Javier, gracias.
44:57
Speaker 11: Yo creo que Preocuparte te va a ocasionar más problemas.
45:03
Speaker 11: Trata de olvidarte. Trata de meditar, hacer yoga, algún tipo
45:08
Speaker 11: de ejercicio, escuchar música suave.
45:16
Speaker 13: Una película argentina entre el sueño y la realidad. Después
45:19
Speaker 13: de un largo recorrido internacional, El Mundo al Revés llega
45:22
Speaker 13: a los cines argentinos. A partir del 6 de agosto
45:24
Speaker 13: en la Sala Lugones. El 14 de agosto funciones en
45:28
Speaker 13: el Cine Gumón. El 15 en el Centro Cultural Borges.
45:30
Speaker 13: Entradas disponibles en la boletería de cada sala. Para más
45:33
Speaker 13: información y fechas en el resto del país consultar en www.elmundualrevés.info
45:55
Speaker 14: Nuestra investigación nos llevó hasta Alta Gracia, Córdoba, donde descubrimos
45:59
Speaker 14: cartas personales de Ignacio nunca antes vistas. Salgo viernes semana
46:05
Speaker 14: próxima para Vietnam. Va carta. Ignacio. Ayer me avisaron en
46:12
Speaker 14: el diario que me mandan a Vietnam del Sur. Una
46:15
Speaker 14: gran carta periodística a mi ver. Un gran riesgo que
46:18
Speaker 14: te agujeré en el pellejo para la mayoría de mis colegas.
46:22
Speaker 14: No creo que me acierten. Soy muy flaco. Con un
46:26
Speaker 14: poco de julepe, pero no demasiado. Más me importa hacer
46:29
Speaker 14: buenas notas. El corresponsal del New York Times me hizo
46:34
Speaker 14: historias muy duras y me dio estadísticas bastante peligrosas. Me
46:39
Speaker 14: encanta todavía más el ir. Un precio que tenemos que pagar.
46:45
Speaker 14: Un documental de Ricardo Prevee.
46:56
Speaker 3: Beto Namath es un publicista argentino radicado en España desde
47:00
Speaker 3: hace más de 20 años. Es el actual director creativo
47:03
Speaker 3: ejecutivo de BCCP Spain, una de las agencias más innovadoras
47:09
Speaker 3: del mercado europeo. Viene de ser jurado del festival Cannes Lyons,
47:15
Speaker 3: el más importante del mundo hispanoparlante de la publicidad. Estamos
47:20
Speaker 3: con él aquí. en GPS Audiovisual Radio, en nuestros estudios,
47:24
Speaker 3: para compartir una charla. Bienvenido, Beto, un placer recibirte.¿ Qué tal,
47:28
Speaker 3: Julia
47:29
Speaker 12: Muchas gracias.
47:30
Speaker 3: Bueno, venís de ser jurado por segunda vez, ¿no?
47:35
Speaker 12: Por segunda vez del Festival de Cáncer.
47:37
Speaker 3: Ajá, ajá.¿ Y ahí qué ocurrió?¿ Cómo fue esta experiencia?
47:45
Speaker 12: Fue bastante enriquecedor. Muy diferente de la primera... ves que
47:52
Speaker 12: la segunda, porque también en otros momentos, 2013 contra 2026. Ajá.
47:55
Speaker 12: En 2013 también la red social que estaba más de
48:02
Speaker 12: moda era Facebook y mira cómo estamos ahora. Sí, sí.
48:05
Speaker 12: Instagram se está yendo para abajo y TikTok arriba. Instagram
48:08
Speaker 11: era un
48:08
Speaker 12: filtro de fotos en el 13, ¿no? Sí, sí,
48:10
Speaker 11: sí. Como cambió
48:11
Speaker 12: el mundo un poco, ¿no? Yo estuve jurado sobre todo
48:14
Speaker 12: en categorías de radio y de audio. O sea, que
48:16
Speaker 11: incluso
48:17
Speaker 12: nos viene mejor dentro del mundo de la comunicación más
48:20
Speaker 12: allá de que yo vengo más del mundo de Audiovisual
48:23
Speaker 12: y de cine. Sí. Especialicé bastante un poco en todo.
48:26
Speaker 3: Bueno, venís del mundo del audiovisual fundamentalmente, ¿no? Vos te
48:31
Speaker 3: formaste aquí en Argentina.
48:32
Speaker 12: Yo sí, en la URT. Estudié de chiquito, o sea, fotografía, cine.
48:39
Speaker 12: Teníamos una radio en la escuela. Después me metí también
48:42
Speaker 12: a hacer cortos. Algunos...
48:46
Speaker 3: Premiados.
48:47
Speaker 12: Premiados. Sobre todo en la época de Barcelona. Tuve ocho
48:50
Speaker 12: años en Barcelona. Y... Y la verdad que es un
48:54
Speaker 12: placer meterme en ese mundo, además de lo que yo hago,
48:57
Speaker 12: que es publicidad, para marcas, marketing, hacer cine un poco
49:01
Speaker 12: sin ningún fin, es realmente hermoso, ¿no?
49:05
Speaker 3: Y ahora, bueno, esta experiencia de Cannes, fuiste como jurado
49:11
Speaker 3: para evaluar contenidos que... Del
49:15
Speaker 7: mundo. Del
49:16
Speaker 3: mundo. Sí, Exactamente. Del mundo.¿ Y qué viste de Argentina?¿
49:21
Speaker 3: Cómo nos ven?¿ Qué pasó con Argentina? Tengo entendido que fue,
49:26
Speaker 3: junto con España, de los países con mayor visibilidad
49:30
Speaker 12: este año. Sí, fue bien. Argentina tuvo cosas muy interesantes.
49:36
Speaker 12: España también hizo un lindo laburo. Al final... con otros
49:40
Speaker 12: recursos que mercados como Estados Unidos, ¿no? Que te miran
49:42
Speaker 12: desde un helicóptero y nosotros estamos con el bondi, con
49:45
Speaker 12: el colectivo, ¿no? Llegando, no, porque al final cuando uno
49:49
Speaker 12: tiene menos recursos tiene que ser más creativo, ¿no? Al final,
49:52
Speaker 12: por un lado te perjudica, pero la habilidad que tiene
49:55
Speaker 12: un argentino, la verdad que va a ser como creatividad
49:59
Speaker 12: con dos pesos, con dos monedas, se valora un montón
50:03
Speaker 12: en estos festivales.
50:05
Speaker 2: Que también
50:05
Speaker 12: hay diferentes países y diferentes culturas. diferentes clases económicas, desde
50:10
Speaker 12: países muy desarrollados como Estados Unidos, Canadá o Inglaterra, países
50:14
Speaker 12: que la están remando, y está bueno ver cómo compite.
50:16
Speaker 12: Y lo que gana no siempre es lo más caro,
50:18
Speaker 12: la mejor producción. A veces una idea chiquita, bien producida,
50:21
Speaker 12: con una buena idea, puede ganar
50:22
Speaker 3: también.
50:24
Speaker 12: Perfecto.
50:25
Speaker 3: Ahora,¿ y qué evaluación haces vos de ese contenido? Fundamentalmente, bueno,
50:31
Speaker 3: vamos a enfocarnos en Argentina y en España. porque vos
50:34
Speaker 3: residís en España, pero sos argentino, también tienes una vasta
50:38
Speaker 3: experiencia en la publicidad aquí en Argentina. Esos contenidos que
50:46
Speaker 3: viste donde prima la creatividad, el ingenio, diría, por sobre
50:51
Speaker 12: los recursos. Sí. A mí me divierte mucho a veces
50:56
Speaker 12: que cuando no tenés un mango, haces cosas buenas. Vi
51:00
Speaker 12: una campaña...¿ Puedo decir marcas acá? Sí, sí,
51:02
Speaker 6: podés
51:03
Speaker 12: decir. Porque al final... Son marcas las que bancan la publicidad.
51:07
Speaker 12: Creo que era para Mercado Libre o Mercado Pago. Era
51:10
Speaker 12: una publicidad que hicieron como publicidades de un segundo en
51:13
Speaker 12: la radio. Era como esto que viste antes y esto
51:17
Speaker 12: que está acá. O sea, podés comprarlo todo en Mercado Pago. Entonces,
51:21
Speaker 12: hacían publicidades de un segundo entre comercial y comercial. Y
51:25
Speaker 12: para decir lo que viste antes y lo que está acá,
51:27
Speaker 12: podés comprarlo en Mercado Pago. Eso también. Lo de la
51:30
Speaker 12: izquierda y lo de la derecha. O sea, hicieron como
51:32
Speaker 12: una especie de
51:34
Speaker 11: una
51:34
Speaker 12: cosa re boluda que es fácil y al final está
51:36
Speaker 12: buenísimo porque llamas la atención en la tanda y haces
51:41
Speaker 12: reír al jurado lo haces pensar, son ese tipo de
51:43
Speaker 12: ideas que te pegan una piñita al final y eso
51:48
Speaker 12: gusta en un festival cuando no tenés una superproducción tenés
51:51
Speaker 12: una idea chiquita que se hace grande eso gano también
51:55
Speaker 12: en Cannes no me acuerdo, creo que gano plata en
51:58
Speaker 12: el festival de Cannes me parece
52:00
Speaker 3: Ahora, bueno, vos trabajás hace más de 20 años en
52:04
Speaker 3: España y mirando la publicidad iberoamericana, podríamos decir, ¿no? En conjunto.¿
52:13
Speaker 3: Qué está sobresaliendo respecto del mercado hispanohablante de América Latina
52:23
Speaker 3: respecto del europeo? Eh...
52:27
Speaker 12: Es la astucia, es la creatividad al final. Y grandes
52:30
Speaker 12: mercados americanos, británicos, tienen muchos perfiles latinos, hispanos, españoles, argentinos, colombianos, ecuatorianos, brasileños,
52:38
Speaker 12: trabajando en Nueva York, en Londres, en Shanghai. Eso es
52:44
Speaker 12: lo que veo también, que la astucia también latina está
52:48
Speaker 12: permeando en estos mercados, porque si vos estás en un
52:51
Speaker 12: mercado como más aburguesado, podés producir bien, pero no tenés
52:55
Speaker 12: esa astucia latina o hispanoparlante. Creo que está bueno y
52:59
Speaker 12: este año concretamente en Cannes hubieron muchos grandes premios para
53:03
Speaker 12: Puerto Rico, para Venezuela, para diferentes países que la rompieron,
53:09
Speaker 12: siendo países con bajos recursos. Y eso me encantó, pero
53:12
Speaker 12: creo que la base que es lo que me gusta
53:13
Speaker 12: y lo que admiro también un poco de nuestra gente,
53:16
Speaker 12: digo nuestra gente no solo Argentina y España, sino en
53:18
Speaker 12: general al mercado hispanoparlante, es que están liderando grandes entidades,
53:24
Speaker 12: grandes rumbos. Y eso está bueno para poder permear un
53:28
Speaker 12: poquito más la comunicación a diferentes perfiles, ¿no
53:32
Speaker 3: Claro, hacer más amplio el espectro, ¿no?
53:35
Speaker 12: Que no
53:35
Speaker 3: todo venga del mismo lugar.
53:37
Speaker 12: Claro, respetando mucho también el mercado anglosajón, ¿eh? Pero creo
53:40
Speaker 12: que está bueno... Estamos jugando igual, igual ya. Parece que estamos...
53:45
Speaker 3: Ah, mira
53:45
Speaker 12: vos. Sí
53:46
Speaker 3: Mira vos
53:47
Speaker 3: Ahora, bueno, vos tuviste también experiencia en el mercado anglosajón
53:51
Speaker 3: porque estuviste trabajando mucho tiempo para Londres, ¿no?
53:55
Speaker 12: Bueno... Sigo trabajando. O sea, la agencia en la que estoy, BCP,
53:58
Speaker 12: la matriz es británica. Tenemos agencias en España que estoy
54:02
Speaker 12: liderando creativamente, pero también tenemos agencias en New York, en Asia,
54:07
Speaker 12: en diferentes lugares, como las grandes redes que casi todas
54:10
Speaker 12: trabajan con Inglaterra o con Estados Unidos. Nosotros trabajamos mucho
54:14
Speaker 12: para afuera también, no solo para España. Trabajamos para mercados europeos, Italia, Francia,
54:20
Speaker 12: Estados Unidos. Incluso hicimos una campaña para China en un
54:24
Speaker 12: momento también. Así que está bueno porque desde un lugar,
54:28
Speaker 12: después de la pandemia un poco, eso hizo que se
54:32
Speaker 12: pierda un poquito el miedo de que desde un lugar
54:34
Speaker 12: puedan liberar la cuenta de otro lugar. O sea, podés
54:36
Speaker 12: trabajar perfectamente en Argentina para Suiza, o desde Ecuador para Shanghai,
54:41
Speaker 12: o desde España nosotros para Brasil, para México, para UK,
54:45
Speaker 12: para Nueva York. Como mucho más aperturista está el mercado ahora.
54:52
Speaker 3: Qué exigencia, qué sentís que te depara este momento del
54:58
Speaker 3: mercado y bueno, recién hablabas del crecimiento, el cambio, los
55:03
Speaker 3: cambios tecnológicos, ¿no? Que se están dando permanentemente y¿ dónde
55:10
Speaker 3: te coloca eso como creativo? A
55:13
Speaker 12: ver... Y
55:16
Speaker 3: liderando una empresa además,
55:18
Speaker 12: ¿no? Sí. A ver, nosotros con el tema de la
55:20
Speaker 12: inteligencia artificial decíamos, qué bien ahora que nos van a
55:23
Speaker 12: reemplazar a todos y la verdad que Este año fue
55:26
Speaker 12: un año bueno en la agencia. Hablo de nosotros en
55:28
Speaker 12: este momento porque es más fácil analizar lo que le
55:31
Speaker 12: pasa a uno porque es tan complejo esto que no
55:34
Speaker 12: puedo hablar tampoco del mercado porque cada país es un
55:36
Speaker 12: mundo y cada agencia también lo es. Nos fue bien.
55:40
Speaker 12: O sea, nosotros supimos usar la inteligencia artificial para aprender
55:43
Speaker 12: y para aliarnos con ella y no pelearnos. Lo que
55:47
Speaker 12: sí pasa es que antes quizás se hacía una peli,
55:50
Speaker 12: un comercial al año más costoso. Y ahora se hacen
55:55
Speaker 12: pequeños comerciales muy lindos. O sea, es más trabajo de
55:59
Speaker 12: creatividad para nosotros. Por bueno, menos trabajo para una productora
56:02
Speaker 12: clásica que estaba acostumbrada a producir con grandes presupuestos. Ahora
56:05
Speaker 12: se produce por menos, más cosas. O sea, a nivel
56:09
Speaker 12: de volumen es más. Y hay unos que ganan y
56:11
Speaker 12: otros que pierden. Al final las productoras tienen que saber
56:17
Speaker 12: adaptarse a esto porque llega para quedarse. Nosotros tenemos que
56:21
Speaker 12: intentar jugar con ella. Y la parte creativa nuestra nos
56:24
Speaker 12: ayuda también a tener que supervisar y crear más historias
56:29
Speaker 12: de pequeño formato que una gran historia al año, como
56:33
Speaker 12: se hacía antiguamente, ¿no?
56:34
Speaker 3: O sea, beneficia fundamentalmente en el tema de presupuesto. Sí.
56:41
Speaker 3: Utilizar la inteligencia artificial.
56:43
Speaker 12: Beneficia siempre y cuando tengamos criterio para saber hasta dónde
56:47
Speaker 12: le podemos pedir algo, hasta dónde no, porque tampoco es
56:50
Speaker 12: cuestión de reemplazar... La inteligencia artificial por todo, porque también
56:55
Speaker 12: podría ser nuestro psicólogo, nuestra mujer, no es lo mismo
56:58
Speaker 12: el sexo que el cibersexo. La inteligencia artificial está para
57:02
Speaker 12: lo que es importante, pero al final tenemos que saber
57:04
Speaker 12: poner un límite también de hasta dónde deja de ser
57:09
Speaker 12: el ser humano una persona más criteriosa a la hora
57:14
Speaker 12: de tomar
57:14
Speaker 2: decisiones.
57:15
Speaker 12: Es re importante la inteligencia artificial. es un atajo gigante,
57:19
Speaker 12: es una calculadora que es más fácil que sumar nosotros,
57:22
Speaker 11: ¿no?
57:22
Speaker 12: Va
57:23
Speaker 11: muy rápido
57:23
Speaker 12: pero para lo importante, el ser humano tiene corazón y
57:27
Speaker 12: pensamiento que creo que eso, la vida no lo tiene
57:30
Speaker 12: o todavía no lo tiene. Claro,
57:31
Speaker 3: eso te iba a decir. No creo tampoco que lo tenga.
57:36
Speaker 3: Hay una sensibilidad que creo yo que la tecnología no
57:43
Speaker 3: la va a alcanzar por más desarrollo que tenga, ¿no? Este,
57:47
Speaker 3: Y eso, bueno, es el desafío, me parece, para nosotros,
57:51
Speaker 12: las
57:52
Speaker 3: personas de carne y hueso
57:53
Speaker 12: Sí, sí, sí. Seguimos siendo necesarias para el mundo todavía. Claro, bueno,
57:58
Speaker 12: felizmente
57:59
Speaker 3: felizmente
58:00
Speaker 12: Si no es Terminator, ¿no?
58:04
Speaker 3: Si tuvieras que pensar dónde va a estar el eje
58:09
Speaker 3: de la conversación en Cannes-Lyon 2027,¿ qué te parece?¿ Qué dirías?
58:17
Speaker 12: es difícil ¿no? porque cambia todo tan rápido pero creo
58:23
Speaker 12: que la inteligencia artificial va a ser muy importante en
58:26
Speaker 12: el festival del año que viene porque va a ir
58:29
Speaker 12: más rápido que lo que fue este año que este
58:30
Speaker 12: año fue bien pero creo que va a haber muchos
58:32
Speaker 12: cambios en los próximos 6, 8 meses todavía tanto de
58:36
Speaker 12: creatividad como de producción también de cómo pensamos y somos
58:40
Speaker 12: más rápidos todos al final hace que todos sean más
58:43
Speaker 12: efectivos digamos en muchas cosas pero Pero también que se
58:48
Speaker 12: labure de una manera como mucho más adaptativa a todo
58:53
Speaker 12: lo que va entrando. Hay mucho más trabajo en el
58:55
Speaker 12: sentido de cantidad de proyectos, cantidad de cosas. Tenés que,
58:57
Speaker 12: me meto acá 20 minutos, acá 10, acá 5, valido esto.
59:00
Speaker 12: O sea, como que estamos en más cosas que antes.
59:04
Speaker 12: Hacemos más cosas que antes. Tenemos que tener cerebro y
59:07
Speaker 12: cabeza para poder dividir nuestras cosas. inteligencia, creatividad o gestión
59:14
Speaker 12: para también tener un slot para ir a mear. Porque
59:16
Speaker 12: si no es como que no paramos un segundo y
59:18
Speaker 12: al final es tener como mucha visión y saber organizarse
59:21
Speaker 12: bien y tener equipos aceitados. Al final va un poco
59:25
Speaker 12: por ahí. Y tuve una charla que estuvo buena en
59:28
Speaker 12: Cannes sobre Se llama Sport Lion, que creo que también
59:32
Speaker 12: va a ir por ahí el festival el año que viene,
59:33
Speaker 12: que es el mundo de los deportes, que está bueno.
59:38
Speaker 12: A nivel audiovisual es un montón la cantidad de gente
59:41
Speaker 12: que ve deportes y puede ir por ahí también. Creo
59:45
Speaker 12: que las charlas que tuve fueron bastante interesantes también en
59:48
Speaker 12: el mundo deportivo.
59:50
Speaker 3: Y cómo te proyectás vos? Argentino, residente en España... en
59:56
Speaker 3: este mundo tan competitivo y bueno, y tecnologizado.
1:00:01
Speaker 12: A ver, yo lo que me gusta a mí es
1:00:06
Speaker 12: pensar en disfrutar de cada pequeña mañana, me tomo un mate,
1:00:12
Speaker 12: llevo a los chicos al cole, estoy con mi mujer
1:00:15
Speaker 12: un rato y me voy a laburar. Y disfrutar del trabajo,
1:00:18
Speaker 12: disfrutar de lo que hacemos, de las relaciones que tenemos
1:00:20
Speaker 12: con los clientes, con las personas, el café que se
1:00:23
Speaker 12: hace con uno de la agencia, con un con un cliente,
1:00:26
Speaker 12: con un amigo, y no perder el disfrute, porque si
1:00:29
Speaker 12: no nos convertimos como en seres humanos similares a la
1:00:32
Speaker 12: inteligencia artificial, que no está bueno eso. Creo que lo
1:00:35
Speaker 12: que es importante es no perder la esencia de disfrutar
1:00:38
Speaker 12: de lo que hacemos. Y cuando vos disfrutás y la
1:00:40
Speaker 12: gente disfruta alrededor, el trabajo es mejor, el cliente creo
1:00:46
Speaker 12: que lo disfruta de una manera mejor, y eso genera
1:00:49
Speaker 12: al final más ventas también. Con las cosas tan bien
1:00:52
Speaker 12: hechas y tienen corazón y conexión, funcionan también Para todos.
1:00:57
Speaker 3: Beto Namad, entonces publicista argentino, amigo de la casa desde
1:01:04
Speaker 3: hace ya mucho tiempo, familia para decirlo claramente, radicado en
1:01:09
Speaker 3: España y bueno, director creativo ejecutivo de BCCP Spain.
1:01:16
Speaker 12: BCCP.
1:01:17
Speaker 3: BCCP Spain, de paso por Buenos Aires y
1:01:21
Speaker 12: bueno, aquí.
1:01:23
Speaker 3: Lo tuvimos en GPS Audiovisual Radio.¿ Dónde están? Todos, todos.
1:01:28
Speaker 3: Todo lo que pasa en nuestras pantallas, en el mundo,
1:01:31
Speaker 3: como decimos en Argentina y en el mundo, está aquí,
1:01:35
Speaker 3: en GPS Audiovisual Radio. Nos despedimos entonces hasta el próximo miércoles.
1:01:41
Speaker 3: Gracias por acompañarnos y, bueno, buena semana para todos.
1:01:46
Speaker 12: Muchísimas gracias. Esto fue GPS Audiovisual Radio. Los esperamos el
1:01:52
Speaker 12: próximo miércoles a las 19 horas por Radio 3030. No. No.