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Entrevista Carles Torrens y Carlos Alcaide: "La idea era huir de lo que se llama una americanada" · Es Cine

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Speaker 2: Empezamos el repaso por los estrenos en plataformas, sin lugar
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Speaker 2: a dudas con el estreno en plataformas más importante de
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Speaker 2: la semana. Estoy hablando de Apocalipsis Z, Nuevo Mundo. La
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Speaker 2: tenemos en Prime Video, es la secuela de una película
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Speaker 2: de 2024, Apocalipsis Z, El principio del fin, que alguno diréis,
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Speaker 2: este título me suena, efectivamente, porque adaptaba la novela de
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Speaker 2: Manel Loureiro, la primera novela de Manel Loureiro. Esta secuela
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Speaker 2: la podéis ver, si habéis visto la primera, es mucho
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Speaker 2: más enriquecedor, porque ya veis de dónde vienen algunos personajes,
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Speaker 2: pero se puede ver de manera totalmente independiente, vais a
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Speaker 2: seguir la historia muy bien. En este caso, ya no
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Speaker 2: toma el título de la siguiente novela de Manel, porque
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Speaker 2: me parece un acierto, sigue tomando material de las novelas,
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Speaker 2: pero lleva el universo mucho más allá.¿ Por qué se
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Speaker 2: titula Nuevo Mundo? Porque en la primera tuvimos un virus,
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Speaker 2: un virus que afectaba a la raza humana, que los
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Speaker 2: convertía en infectados, una especie de zombies para infectar, que
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Speaker 2: nos hagamos una idea y veíamos cómo eran los primeros
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Speaker 2: momentos de esa pandemia global. En este caso Nuevo Mundo
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Speaker 2: está muy bien puesto ese título porque hace referencia a
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Speaker 2: la pandemia ya se ha extendido y ahora vamos a
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Speaker 2: ver lo que queda de civilización humana, cómo se están
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Speaker 2: organizando y los retos a los que nos vamos a enfrentar.
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Speaker 2: Nos vamos a situar en las Islas Canarias, es casi
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Speaker 2: casi el último reducto limpio del virus, pero en toda
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Speaker 2: pandemia el problema son las previsiones Y en una isla
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Speaker 2: ese problema se ve todavía más acurciado. Por eso las
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Speaker 2: autoridades van a mandar a un pelotón del ejército hasta
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Speaker 2: la península, a Madrid concretamente, para poder llevar a Canarias
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Speaker 2: esas provisiones tan tan necesarias. Diréis algunos, el tema de
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Speaker 2: los zombies ha sido ya muy tratado tanto en el
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Speaker 2: cine como en las series. Es cierto, pero cuando está
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Speaker 2: bien hecho, cuando hay una historia de personajes, hay historias
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Speaker 2: humanas detrás, entonces la película va mucho más allá porque...
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Speaker 2: Apocalipsis Z Nuevo Mundo es una película, sí, de pandemia,
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Speaker 2: de virus, de zombies, que no me gusta utilizarlo porque
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Speaker 2: son más bien infectados, pero es una película de acción,
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Speaker 2: es una película bélica, es una película de aventuras al
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Speaker 2: final y sobre todo hay personajes y cuando hay personajes
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Speaker 2: hay historia. Así suena en Prime Video Apocalipsis Z Nuevo Mundo.
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Speaker 2: La incidencia del TSJ está descontrolada en todo el mundo
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Speaker 3: Quieren mandar una misión a Madrid. Operación Ítaca.
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Speaker 2: Nuestra misión es conseguir suministros y generar una ruta de
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Speaker 2: transporte de mercancías entre la península y el archipiélago. Sí,
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Speaker 2: aquí Cores, venimos de Canarias. Estamos en la plaza de Toros.
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Speaker 3: Las defensas están a punto de caer
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Speaker 5: Tenemos que ayudarles, mi capitán.¡ Están entrando
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Speaker 3: de
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Speaker 5: golpe! Esa gente no va a aguantar un día más.
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Speaker 4: No te rindas. Eres lo último que nos queda.
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Speaker 2: Bueno, pues si queréis descubrir más de Apocalipsis Z Nuevo Mundo,
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Speaker 2: tenéis que hacerlo por donde hay que hacerlo, en Prime
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Speaker 2: Video en este caso. Tengo el placer de tener aquí
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Speaker 2: en el estudio a su máximo responsable, a Carlos Torres.
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Speaker 2: Muy buenas noches, Carlos.¿ Qué tal?
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Speaker 3: Buenas noches
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Speaker 2: Y también a su protagonista, un protagonista con muchos claroscuros
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Speaker 2: y eso me gusta muchísimo.¿ Por qué no? Porque al
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Speaker 2: final la vida es así. No hay nadie que sea
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Speaker 2: héroe 100% ni villano 100%. Hay una tonalidad de grises inmensa.
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Speaker 2: Carlos Arcaide, muy buenas noches. Buenas noches
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Speaker 4: qué tal?
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Speaker 2: Personaje con muchísimas capas, Carlos.
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Speaker 4: Pues sí, la verdad que sí, justo es que has
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Speaker 4: dado una presentación buenísima y la verdad que el personaje
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Speaker 4: de Roberto ha sido un regalo tremendo y sobre todo
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Speaker 4: también porque pudimos tener un mes de ensayos para charlar
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Speaker 4: sobre este lazarillo, este personaje, como dices, con claroscuros y
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Speaker 4: al final es que son personajes humanos, no son ni
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Speaker 4: buenos ni malos, son humanos. Y eso fue también un
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Speaker 4: poco el punto de partida que tuvimos con Carlos, de
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Speaker 4: que no queríamos criminalizarlo de nada, ni tampoco salvarlo, simplemente
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Speaker 4: vivir momento a momento lo que suponía un personaje que
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Speaker 4: está sobreviviendo,
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Speaker 2: básicamente. Eso me gusta mucho de la película, Carlos, y
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Speaker 2: es que no se juzga a ningún personaje. Es decir,
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Speaker 2: hay acciones que hace el personaje de Carlos, de Roberto,
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Speaker 2: que podrían... Bueno, puedes ser bastante condenables, pero al final,
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Speaker 2: en un momento límite, en la vida normal ya hay
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Speaker 2: gente que hace cosas malas, en un momento límite no
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Speaker 2: nos podemos ni imaginar.
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Speaker 3: Quién sabe cómo nos comportaríamos todos en un momento así?
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Speaker 3: Nadie sería un héroe completo y nadie sería... Bueno, algunos
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Speaker 3: sí serían villanos completos, pero me refiero a que la
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Speaker 3: gente intenta hacerlo lo mejor que sabe y estás viviendo
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Speaker 3: en el momento y no tienes tiempo a veces de...
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Speaker 3: de juzgarte a ti mismo, o sea, estás sobreviviendo y punto, ¿no?
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Speaker 3: Y un poco la idea de este personaje era empezar
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Speaker 3: por ahí.
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Speaker 2: Lo decía en la presentación, me gusta mucho el título
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Speaker 2: que habéis elegido, el de Nuevo Mundo, porque efectivamente muchas
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Speaker 2: veces cuando se trata en el cine o en las
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Speaker 2: series de pandemias, lo que vemos es el momento del contagio,
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Speaker 2: el momento de la propagación, pero lo que me parece
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Speaker 2: muy interesante es¿ y qué pasa el día después? Es decir,
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Speaker 2: cuando ya los supervivientes están intentando organizarse, ¿no?
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Speaker 3: Exactamente, o sea, la primera película era el principio del fin,
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Speaker 3: que es... Que también es una parte de la historia
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Speaker 3: que las películas de infectados o de zombies se suelen saltar.
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Speaker 3: Desde que empieza la infección hasta que un poco se
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Speaker 3: desata todo. Y está desde el punto de vista de
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Speaker 3: un personaje que está sobreviviendo como puede. Y aquí estamos
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Speaker 3: hablando del lado donde están todos los supervivientes. Lo que
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Speaker 3: queda del Estado español... y cómo intentan de alguna manera
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Speaker 3: seguir y mantener una nación, pero exactamente después de haber
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Speaker 3: vivido algo así, después de que los cimientos se han
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Speaker 3: sacudido de una forma terrible.
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Speaker 2: Aquella presentación que hizo Prime Video en verano de todos
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Speaker 2: sus contenidos para lo que quedaba de 2026-2027, la verdad
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Speaker 2: que se me puso mucho los dientes largos con la
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Speaker 2: premisa de tu película. Es decir, porque esto de que
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Speaker 2: el gobierno se ha trasladado desde la península que ha
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Speaker 2: sido totalmente arrasada a las Islas Canarias y que el
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Speaker 2: reducto de lo que queda de España está allí ya
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Speaker 2: me parece una premisa muy, muy interesante.
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Speaker 3: Sí, sí. Bueno, esto de hecho venía de los libros
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Speaker 3: de Manuel Loureiro, que él lo ideó así y siempre
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Speaker 3: a mí me interesó eso. Entonces,¿ qué pasa además si
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Speaker 3: en lo que queda de España de repente empieza a
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Speaker 3: venir gente de todo el mundo, de toda la Unión Europea?
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Speaker 3: Y eso se llena hasta rebosar Y es que no
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Speaker 3: cabe nadie más y la civilización, o sea, olvídate de
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Speaker 3: los infectados, la civilización empieza a implosionarse de dentro.¿ Cómo
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Speaker 3: se gestiona eso? Y ahí es el punto de partida
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Speaker 3: de Apocalipsis Z en Nuevo Mundo.
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Speaker 2: Y los personajes, lo que decíamos, son súper ricos en
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Speaker 2: este caso, Carlos. Roberto está en el ejército y esto
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Speaker 2: es muy propio del personaje, no precisamente por principios, ¿no?
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Speaker 4: No precisamente por voluntad, porque sería más el personaje en
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Speaker 4: este caso de Julia, que precisamente en ella ve un
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Speaker 4: poco un espejo y de ahí nace todo este arco.
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Speaker 4: En principio tenemos a este pícaro lazarillo, que lo comentábamos
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Speaker 4: con Carlas, que cómo poder enseñar quizás un poco más
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Speaker 4: al principio de esta historia esta cosa más individualista, esta
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Speaker 4: cosa un poco más egoísta. Y luego, a raíz de
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Speaker 4: esta situación límite que vive... Donde militarizan a la población
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Speaker 3: y
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Speaker 4: obligan a todo el mundo a reclutarse, ¿no? Eso es
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Speaker 4: justo cuando vives algo así, ¿no? Como hemos dicho en
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Speaker 4: esta tesitura, pues él va viendo y va descubriendo que
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Speaker 4: es que tiene que ser parte de algo más grande,
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Speaker 4: salir de sí mismo y mirar un poco alrededor y
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Speaker 4: ver qué puede aportar, ¿no? Y de todo eso, pues,
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Speaker 4: vas viendo la peli y vas diciendo, bueno, a ver
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Speaker 4: cuándo toma partido este... este pobre diablo
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Speaker 2: Me gusta mucho, Carlos, cuando los cineastas tratáis al espectador
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Speaker 2: como adulto, como persona inteligente, donde no hay que explicarle
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Speaker 2: absolutamente todo, con pequeñas pinceladas, es decir, el personaje de Roberto,
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Speaker 2: con muy pocas pinceladas de guión, ya lo sabemos ubicar rápidamente,
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Speaker 2: es hijo de un político, un político que precisamente no
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Speaker 2: es ejemplar, que tuvo que ver mucho con la propagación
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Speaker 2: de la pandemia, y ya eso nos sirve para construir
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Speaker 2: nosotros mismos el personaje.
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Speaker 3: Exactamente. Sí, o sea, la película... A ver, la película
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Speaker 3: sí que tiene todas estas capas, pero no deja de
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Speaker 3: ser una película, como te has dicho, de aventuras y
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Speaker 3: sobre todo una película de guerra del ejército español actual,
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Speaker 3: porque no hay muchas películas sobre el ejército. Yo recuerdo
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Speaker 3: Guerreros de Caldasoro y me parece que hasta ahí. Igual
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Speaker 3: ahora me equivoco, pero es de las pocas películas de
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Speaker 3: aventuras bélicas actuales. Pero a mí lo que me interesaba
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Speaker 3: mucho también es el punto de partida de todo el
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Speaker 3: mundo hábil es reclutado a la fuerza. Entonces,¿ qué pasa
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Speaker 3: cuando un chaval de la generación Z, como son ahora
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Speaker 3: los chavales, bueno, pues más individualistas...
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Speaker 2: Que no tienen la mili hecha. Que no tienen la
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Speaker 2: mili hecha y tal, ¿no? Que
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Speaker 3: es una generación muy individualista, muy pendiente de sí mismo,
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Speaker 3: de las redes sociales, etc.¿ Qué pasa cuando a alguien
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Speaker 3: así le obligas a entrar en el ejército... y de
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Speaker 3: repente tienen que aprender a trabajar en equipo con todo
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Speaker 3: tipo de gente a arriesgar su vida para los demás
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Speaker 3: y a darse cuenta de que para conseguir triunfar, ellos
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Speaker 3: no son más que un engranaje de una máquina mucho
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Speaker 3: más grande y que tienen que estar dispuestos a veces
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Speaker 3: a sacrificarse o a morir para llegar al bien común, ¿no?
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Speaker 3: Entonces a mí me interesaba mucho también por eso el
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Speaker 3: personaje de Roberto está delineado así, ¿no? Es un tío
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Speaker 3: pues puede ser un hijo de papá, ¿no? Un vividor
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Speaker 3: que le gusta disfrutar, un tío muy charmán, ¿no? Pero
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Speaker 3: que no deja de ser muy individualista y de repente
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Speaker 3: le metes ahí y¿ ahora qué?¿ Ahora qué pasa?
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Speaker 2: Una combinación además de diferentes personalidades, la que encontramos en
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Speaker 2: ese pelotón, en ese batallón, por así decirlo, actores como
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Speaker 2: Julia Martínez, que venía de películas como Subsuelo, que se
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Speaker 2: presentaba en una película muy independiente, se presentaba en Valladolid,
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Speaker 2: Mónica López, que últimamente le ponen siempre el uniforme, ya
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Speaker 2: sea en ropa, le ponen bastante el uniforme, pero bueno,
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Speaker 2: Tamara Casellas, que es una grandísima actriz de drama, es decir,
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Speaker 2: la combinación de actores es muy rica y eso me
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Speaker 2: parece muy acertado porque hace muy ricos los personajes.
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Speaker 3: Sí, o sea, la idea era huir absolutamente de lo
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Speaker 3: que se llama una americanada. O sea, no queríamos un
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Speaker 3: elenco que parecieran héroes de una peli americana de... Yo
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Speaker 3: qué sé, de zombies y tal. La apuesta era apostar
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Speaker 3: un poco fuerte en el cast, en el elenco, y
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Speaker 3: apostar por actores a los que normalmente no verías en
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Speaker 3: una película así. Actores dramáticos, actores de cine independiente, actores
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Speaker 3: que hacen personajes muy alejados a los que aquí mostramos.
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Speaker 3: Y luego, con todo este elenco tan... Especial, someterlos a
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Speaker 3: un entrenamiento estricto con un militar de verdad, que es
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Speaker 3: un comandante en activo de las Fuerzas Armadas Españolas, que
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Speaker 3: es Joaquín Rivera Chamorro, que también es autor, y que
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Speaker 3: él nos hizo de asesor en la película y del
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Speaker 3: cual aprendimos mucho sobre el ejército y sobre cómo funcionan
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Speaker 3: las cosas. Y estos señores estuvieron con él dos semanas
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Speaker 3: entrenando a tope y él estuvo luego en rodaje, que
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Speaker 3: este es un actor, me imagino que lo agradecéis mucho, escrutinando,
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Speaker 3: mirando con lupa cada movimiento y nos asesoró en todo,
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Speaker 3: desde el guión, el argot, cómo hablan… a mí explicarme
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Speaker 3: cómo funcionaban los despliegues y cada movimiento militar que se
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Speaker 3: hace en la película para poder rodarlos con la mayor eficacia.
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Speaker 3: Y luego estos señores, pues cómo comportarse como militares, cómo, bueno,
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Speaker 3: de todo, cómo respirar, cómo
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Speaker 2: andar del
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Speaker 3: punto A al punto B. O sea, en este sentido
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Speaker 3: fue muy interesante.
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Speaker 2: Tengo que decir que Tamara Casellas, que la tuve no
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Speaker 2: hace mucho aquí en... En el estudio quedó encantada con
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Speaker 2: la experiencia, me dijo, me han hecho correr, me han
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Speaker 2: hecho saltar, me han hecho de todo, pero quedó encantada
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Speaker 2: con la experiencia. Carlos, lo estaba diciendo, Carlos, que tuvisteis
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Speaker 2: un coach, eso como actor siempre se agradece, pero sobre
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Speaker 2: todo porque cuando se está interpretando una profesión, una profesión,
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Speaker 2: en este caso, como es Cuerpos y Fuerzas de Seguridad
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Speaker 2: del Estado, es que hasta el último movimiento es escudriñado
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Speaker 2: por el espectador, sobre todo el que sabe cantar, como
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Speaker 2: es en la vida real.
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Speaker 4: Totalmente, y ahora que estamos tan expuestos y está todo
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Speaker 4: tan con lupa, como veníamos comentando, esta generación Z, que
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Speaker 4: todo lo ve a través de las redes sociales y demás,
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Speaker 4: se siente un poco así, se siente que tienes la
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Speaker 4: responsabilidad de tener un rigor y un respeto hacia todo
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Speaker 4: este mundo, y fue un ejercicio casi antropológico meterse en
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Speaker 4: todo este universo militar, gracias a Joaquín, que es verdad
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Speaker 4: que nos tenía a rajatabla y fue... Fue una experiencia extraordinaria,
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Speaker 4: como diría la palabra como tal, porque uno nunca tiene
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Speaker 4: esta oportunidad de poder hablar con un comandante y quizás
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Speaker 4: uno puede tener sus prejuicios y sus historias al principio
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Speaker 4: con estos cuerpos y con un poco todo este mundo
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Speaker 4: más militar y todo esto que te queda tan alejado.
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Speaker 4: Y fue maravilloso para poder quitarte un poco estas ideas preconcebidas,
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Speaker 4: estos juicios y entrar en este mundo diciendo, hostia, es
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Speaker 4: que esta gente hace una labor muy bonita. Estuvimos escuchando
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Speaker 4: historias en primera persona de Joaquín y... Y se te
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Speaker 4: ponía la piel de gallina, ¿sabes? Una labor importante, ¿no
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Speaker 2: Sí. Y luego historia muy de sacrificio, ¿no? Eso es.
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Speaker 2: Esas son historias además muy inspiradoras en todos los sentidos.
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Speaker 4: Sí, entonces eso te empapaba ya un poco y también
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Speaker 4: lo bueno es que podíamos combinar esta parte más técnica militar,
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Speaker 4: que gracias a Joaquín, y también luego con Carlas también
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Speaker 4: tuvo un gran acierto de poder darnos un espacio de ensayos,
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Speaker 4: que esto como actores lo agradecemos un montón.
14:06
Speaker 2: Y que no siempre se da.
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Speaker 4: Y que no siempre se da, no siempre se da.
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Speaker 4: Y jugamos mucho también con el tema de las jerarquías, ¿no?
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Speaker 4: Como una película con militares y demás, tuvimos mucha previa
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Speaker 4: de improvisación para poder un poco generar este tipo de
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Speaker 4: vínculos con los demás personajes, ¿no? Con el personaje de Tamara,
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Speaker 4: con el de Julia... y esto es importante yo creo
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Speaker 3: sobre todo en España donde no se suele hacer mucha
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Speaker 3: acción o acción a este nivel ¿no? a veces los
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Speaker 3: códigos pues hay que trabajarlos más igual en Estados Unidos
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Speaker 3: pues hay ya un tipo de actor ¿no? que hace
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Speaker 3: muchas otras películas y tal pero aquí estamos ni yo
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Speaker 3: había dirigido acción a este nivel ni tan coral ¿no?
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Speaker 3: y tan coral ¿no? entonces sí que lo primero que
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Speaker 3: pedí es tener un mes de ensayos además contamos con
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Speaker 3: la ayuda de un coach de actores que es muy
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Speaker 3: amigo mío que es Adrián de Núñez ¿no? que estuvimos
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Speaker 3: trabajando con él y estuvimos ensayando ahí un mes y
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Speaker 3: sobre todo trabajando en lo que es las jerarquías, porque
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Speaker 3: al final el ejército es cómo te mueves y desde
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Speaker 3: dónde hablas si tú no eres el que está arriba
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Speaker 3: de la pirámide. El que está abajo habla de una manera,
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Speaker 3: el que está en medio habla de otra, habla de otra,
15:14
Speaker 3: el que está arriba, el que está abajo, etc. Entonces
15:15
Speaker 3: se hizo mucho trabajo actoral porque luego también sabemos que
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Speaker 3: en rodaje vamos a sufrir mucho sobre todo por el
15:23
Speaker 3: calor y por todo y por lo físico y pues
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Speaker 3: queda mejor ya traerse los deberes hechos que no de
15:30
Speaker 3: repente encontrarnos ahí en medio y quedarnos cortos en ciertos
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Speaker 3: ámbitos por el cansancio físico y las condiciones adversas de
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Speaker 3: un rodaje de esta magnitud
15:40
Speaker 2: me gusta mucho como combinas, es decir, lo hablábamos película
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Speaker 2: bélica y tenemos esas escenas con 200 extras de zombies
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Speaker 2: corriendo contra los soldados, pero luego también es película de
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Speaker 2: aventuras y eso hay momentos de tensión. Es decir, en
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Speaker 2: el momento en el que el personaje de Roberto aborda
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Speaker 2: un barco, ese momento que es una historia más pequeña
16:02
Speaker 2: dentro de la trama principal, la tensión cómo va creciendo,
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Speaker 2: cómo el espectador se puede ir imaginando lo que va
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Speaker 2: a ocurrir, eso me gusta mucho.
16:11
Speaker 3: Qué bueno, qué bien. Sí, sí, la tensión emocional. Bueno,
16:14
Speaker 3: y esa escena siempre es encontrar el contrapunto humano. Esa
16:17
Speaker 3: escena al final, sin hacer ningún spoiler al espectador, pero
16:21
Speaker 3: es una de las escenas con las que abre la
16:23
Speaker 3: película y se cuenta una tragedia humana en el fondo realmente, ¿no?
16:27
Speaker 3: O sea, hay unos padres, se intercepta un barco con
16:30
Speaker 3: unos padres que hacen también lo que pueden. Y todo
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Speaker 3: eso deriva en una escena muy tensa de thriller, de terror,
16:37
Speaker 3: con acción tal, pero con un trasfondo trágico de alguna manera, ¿no?
16:41
Speaker 2: Porque luego tenemos esas otras escenas, como decíamos, con 200 extras,
16:46
Speaker 2: que eso parece fácil de rodar, pero en el set
16:49
Speaker 2: tiene que ser una auténtica locura.
16:50
Speaker 3: Bueno, son 200 extras, pero en la película parece que
16:53
Speaker 3: sean miles, que es un poco la idea. O sea,
16:56
Speaker 3: 200 extras es con lo que contábamos, que parece mucho,
16:58
Speaker 3: pero no es nada. O sea, tú te pones ahí
17:01
Speaker 3: la cámara y ves 200 extras y haces un plano
17:03
Speaker 3: general y dices, uy, aquí me quedo
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Speaker 2: corto. En espacios muy abiertos, además. Exacto. Entonces
17:07
Speaker 3: no, entonces... realmente habían 200 extras y de los cuales
17:11
Speaker 3: solo pues unos 15 o 20 podían caer al suelo
17:14
Speaker 3: porque esos son los especialistas un figurante normal tú no
17:18
Speaker 3: le puedes tirar al suelo ni por la escalera ni
17:20
Speaker 2: por exactamente no es los que
17:21
Speaker 3: caían
17:21
Speaker 2: bajo el fuego
17:22
Speaker 3: bajo los soldados eran especialistas que aún son menos son
17:26
Speaker 3: 20 pero ahí está estaba a mí el reto que
17:29
Speaker 3: me apetecía mucho narrativo de a través de los trucos
17:32
Speaker 3: y la magia del cine contar que ahí hay hordas
17:35
Speaker 3: y hordas y hordas infectados y Es cierto que realmente
17:39
Speaker 3: en tres planos sí que son planos muy generales y
17:42
Speaker 3: hacemos crecer a esa multitud con infectados digitales, pero muy pequeñitos.
17:47
Speaker 3: Pero casi todo en la película, toda la acción es física,
17:50
Speaker 3: que es de verdad. Tú ves muchas películas, sobre todo estadounidenses,
17:56
Speaker 3: que obviamente los americanos, antes que nada, son los que
17:58
Speaker 3: hacen esto mejor. Lo hacen genial. Pero alguna sí que
18:01
Speaker 3: tira mucho el digital. Entonces tú ves hordas y hordas
18:04
Speaker 3: de infectados que ya sabes que están hechos por ordenador
18:07
Speaker 3: Y un poco desconectas, mientras que aquí está hecho en
18:10
Speaker 3: tres sitios y el resto todo es física, las caídas
18:14
Speaker 3: son de verdad, todo es un poco hacerlo así, de
18:20
Speaker 3: una manera muy artesanal.
18:21
Speaker 2: Además, como descanse mucho en el CGI, eso envejece muy mal. Exactamente.
18:25
Speaker 2: Esas son las que decimos luego cuando las vemos dentro
18:27
Speaker 2: de 10 años que más ha envejecido esta película.
18:29
Speaker 3: Aquí hemos usado efectos visuales, se han usado muchos, pero
18:33
Speaker 3: nunca para hacer crecer la acción. Siempre ha sido por
18:37
Speaker 3: temas logísticos, ¿no? Por ejemplo, no pudimos rodar en bases
18:42
Speaker 3: aéreas militares de verdad. Entonces, por ejemplo, pues rodamos en
18:45
Speaker 3: el aeropuerto de Lleida y ahí sí que digitalmente luego
18:51
Speaker 3: cambiamos los fondos, etcétera, para que parezcan pues Primero la
18:56
Speaker 3: base militar de Canaria y luego aquí el aeródromo de
19:01
Speaker 3: Cuatro Vientos. Entonces sí que hay trabajo, bastante trabajo de
19:06
Speaker 3: efectos visuales hechos por ordenador, de lo que se llama VFX,
19:09
Speaker 3: pero eso, pero nunca para la acción en sí, sino
19:12
Speaker 3: para decorados, para hacer crecer ciertas localizaciones, que es distinto
19:19
Speaker 3: a que el ordenador, es distinto a jugártelo toda una
19:22
Speaker 3: carta y dejar que eso que el CGI lo haga
19:25
Speaker 3: todo porque entonces te envejece la película
19:27
Speaker 2: y Carlos lo que estamos comentando es decir la película
19:31
Speaker 2: antes te preguntaba por las capas del personaje que tiene
19:33
Speaker 2: muchas pero también el propio arco del personaje y todos
19:38
Speaker 2: los retos interpretativos a los que te enfrentas en Apocalipsis
19:41
Speaker 2: Z Nuevo Mundo porque tienes esas escenas más intimistas más
19:45
Speaker 2: de drama más de personaje pero luego también te tienes
19:48
Speaker 2: que enfrentar a pegarte ahí una carrera... Alotón Cruz, Misión
19:52
Speaker 2: Imposible y frente a esos 200 extras. Sí,
19:56
Speaker 4: bueno, es que es un poco lo que comentaba Carlas
19:58
Speaker 4: de traer los deberes hechos. Sobre todo yo creo que
20:00
Speaker 4: fue crucial ese mes de ensayos previo donde pudimos debatir,
20:04
Speaker 4: hablar junto con Carlas y con Adri también. Creo que
20:08
Speaker 4: Roberto forma parte de este triángulo y a mí me
20:10
Speaker 4: encanta poder decirlo porque... Trabajar desde algo así más colectivo es...
20:15
Speaker 4: Gracias a esta película he podido aprender que a mí
20:18
Speaker 4: me gusta trabajar así. Y ojalá sea así en todos
20:20
Speaker 4: los proyectos que vengan. Pero ya te digo, sí que
20:25
Speaker 4: estaba todo muy cuidado a nivel artístico. Y combinado con
20:28
Speaker 4: lo técnico creo que ha quedado un resultado del cual
20:30
Speaker 4: podemos estar muy orgullosos. Y sí que es verdad que
20:36
Speaker 4: uno tiene que estar en forma para poder hacer este
20:37
Speaker 4: tipo de películas. Eso, por supuesto... Carlos,
20:41
Speaker 3: hay días que necesito sufrir. Hay días que yo lo veía,
20:44
Speaker 3: sobre todo al final, en la Plaza de Toros, tal
20:47
Speaker 3: que este
20:48
Speaker 2: chico...
20:49
Speaker 3: Suerte que se está acabando el rodaje porque no sé
20:52
Speaker 3: si nos daría por una semana más.
20:53
Speaker 2: En la Plaza de Toros se da una carrera que
20:55
Speaker 2: parece que viene un Miura detrás. Y yo pensé,¿ cuántas
20:58
Speaker 2: veces habrá repetido la carrera?
21:00
Speaker 4: Pues mira, te lo puedo decir, ese sprint lo hicimos
21:03
Speaker 4: cuatro veces. Lo repetimos
21:05
Speaker 2: cuatro
21:05
Speaker 4: veces. En un principio quería hacerlo más, pero dije, bueno
21:08
Speaker 3: nos quedamos en cuatro y
21:09
Speaker 4: ya está. Yo ahora lo pienso y digo, es que
21:12
Speaker 4: lo volvería a hacer mil y una veces, ¿sabes? O sea,
21:14
Speaker 4: es tan gratificante estar en un set de rodaje con
21:17
Speaker 4: tal envergadura, porque es verdad que entrabas ahí y estaba todo.
21:20
Speaker 4: O sea, el trabajo también, o sea, quisiera también decir
21:23
Speaker 4: que el trabajo de arte, de maquillaje, de cámara, por supuesto, también.
21:28
Speaker 4: Quiero decir que todos los departamentos han estado en un
21:31
Speaker 4: sitio de tal maestría que, claro, era entrar ahí y
21:34
Speaker 4: era como actor así un regalo.
21:36
Speaker 2: Es que esto de que el hábito de hacer monje
21:37
Speaker 2: es que eso se nota. Porque meterte en la piel
21:40
Speaker 2: o en los zapatos de un personaje ya de por
21:42
Speaker 2: sí es difícil, pero hombre, si tienes toda esa ayuda
21:44
Speaker 2: que te ayuda a ambientarte, a meterte dentro. Y ayudaba
21:49
Speaker 3: que los infectados daban mucho miedo. Tenían un coreógrafo de infectados,
21:54
Speaker 3: Oscar Balsecki, con el que ya trabajé en la primera película,
21:56
Speaker 3: y diseñamos una serie de movimientos y una serie de...
22:00
Speaker 3: Y muchos de ellos eran contorsionistas, acróbatas, bailarines, especialistas, gente
22:06
Speaker 3: que trabaja con su cuerpo, ¿no? Entonces, verlos todos ahí,
22:09
Speaker 3: de repente, lanzándoselos
22:11
Speaker 2: a este señor,
22:12
Speaker 3: pues era muy real. Claro
22:14
Speaker 2: porque son infectados, que es como una especie del virus,
22:17
Speaker 2: es como una especie de rabia. Entonces, claro, un infectado
22:20
Speaker 2: no se puede mover como nos moveríamos cualquiera de nosotros.
22:22
Speaker 2: El
22:23
Speaker 3: germen de cómo se mueven, yo lo que pensé, de
22:26
Speaker 3: alguna manera, es que igual tienen la sangre envenenada, entonces,
22:29
Speaker 3: les hace daño, ¿no? Porque, obviamente, bueno, los zombies y...
22:34
Speaker 3: Tampoco es que estemos reinventando la rueda, pero siempre quieres
22:36
Speaker 3: darle tu punto de vista. Entonces un poco la idea
22:38
Speaker 3: era que la sangre estaba envenenada y les dolía. Pero
22:41
Speaker 3: que cuando no tienen un estímulo y el corazón les late,
22:45
Speaker 3: pues no muy rápido, les late a un ritmo normal,
22:47
Speaker 3: pues bueno, más o menos lo llevan bien. Pero al
22:51
Speaker 3: que ven un estímulo, que se lanzan a por alguien,
22:54
Speaker 3: el corazón se empieza a bater muy rápido, la sangre
22:56
Speaker 3: empieza a circular muy rápido, entonces sienten un dolor insoportable.
23:02
Speaker 3: Y entonces un poco la manera de moverse y luego
23:05
Speaker 3: el diseño de los gritos, que los gritos que hacían
23:07
Speaker 3: ellos en rodaje no se utilizaron, se hacen luego en un...
23:10
Speaker 2: un estudio
23:11
Speaker 3: de sonido, pero todo venía a raíz del lamento, del dolor,
23:14
Speaker 3: era un poco el germen de estos infectados de Apocalipsis Z.
23:18
Speaker 2: Sí, son gritos de hecho muy desgarradores los que se
23:21
Speaker 2: escuchan en la película. Lo estábamos hablando antes, que es
23:26
Speaker 2: una secuela de Apocalipsis Z, el principio del fin, pero
23:28
Speaker 2: que se pueden ver de forma independiente, pero si has
23:31
Speaker 2: visto la primera, pues es mucho más enriquecedor. Tenemos personajes
23:34
Speaker 2: como el personaje de Víctor, que ya viene de la primera... entrega,
23:38
Speaker 2: efectivamente el personaje también al que da vida Berta, que
23:42
Speaker 2: también lo vemos en la primera e incluso el gato.
23:44
Speaker 3: Sí, exactamente exactamente, sí, o sea, la primera película, realmente
23:48
Speaker 3: cuando la hicimos no sabíamos que íbamos a hacer una
23:50
Speaker 3: secuela y para mí, mucha gente leyó el final de
23:53
Speaker 3: la primera como que era un final abierto como que
23:55
Speaker 3: era lo que se llama un cliffhanger que era como
23:58
Speaker 3: que te daba pie a una secuela, yo nunca lo
24:00
Speaker 3: vi así, yo lo vi que era como el fin
24:02
Speaker 3: ha llegado y entonces dejabas unos personajes en un helicóptero
24:06
Speaker 3: Y un poco era, se abría la puerta que cada
24:09
Speaker 3: espectador tomara sus propias conclusiones sobre lo que había pasado.
24:12
Speaker 3: Pero en ningún momento yo lo diseñé como un gancho
24:17
Speaker 3: para la siguiente, ¿no? Que es como alguna gente lo leyó. Entonces,
24:21
Speaker 3: es cierto que Apocalipsis Z Nuevo Mundo es una historia
24:25
Speaker 3: diferente desde otro punto de vista, pero se recoge a
24:29
Speaker 3: lo largo de la historia lo que pasó en ese
24:31
Speaker 3: helicóptero que sin hacer spoilers, el helicóptero llegó a donde
24:35
Speaker 3: tenía que llegar, a las
24:36
Speaker 2: Canarias. Sí, pero fíjate, esa escena del helicóptero volando al
24:39
Speaker 2: final de la primera entrega, es decir, yo no lo
24:43
Speaker 2: interpreté como un final abierto, porque de hecho la información
24:46
Speaker 2: que recibe justo antes de empezar ese viaje es bastante
24:51
Speaker 2: desalentadora
24:53
Speaker 3: Sí, sí, pues lo interpretaste bien. Mucha gente se quedó como...
24:56
Speaker 3: Igual porque la gente va con el chip de las series, ¿no?
24:58
Speaker 3: De que, bueno, esto...
24:59
Speaker 2: Tiene que continuar.
25:00
Speaker 3: Exacto, y era como, no, esto se queda así... Pero luego,
25:03
Speaker 3: siendo una historia nuevo mundo, siendo una historia distinta, se
25:06
Speaker 3: recoge absolutamente lo que pasó en ese helicóptero y hay
25:10
Speaker 3: alguna sorpresa, obviamente, un giro.
25:12
Speaker 2: Carlos, me gusta muchísimo el proceso de creación de un
25:15
Speaker 2: personaje que lleváis a cabo los actores. Habéis tenido un
25:18
Speaker 2: mes de ensayo, como decías, pero muchas veces ese momento
25:22
Speaker 2: en el que decís ahora tengo al personaje, ahora ya
25:25
Speaker 2: por fin lo tengo, muchas veces no es en la
25:28
Speaker 2: sala de ensayo, ni siquiera el primer día de rodaje.
25:32
Speaker 2: Es decir,¿ en qué momento te diste cuenta de ahora
25:34
Speaker 2: ya tengo yo a mi Roberto?
25:36
Speaker 4: Pues, pregunta más interesante. La verdad que esto ha sido...
25:41
Speaker 4: Yo creo que fue... Uno va pillando, ¿no? Según qué
25:45
Speaker 4: escena va probando y, como te digo, me he sentido
25:51
Speaker 4: tan ayudado y tan visto por dirección y por todos
25:55
Speaker 4: los departamentos y tal, que ha habido un increchendo. Quizás
26:02
Speaker 4: te diría que la primera semana tuvimos que grabar dos
26:04
Speaker 4: escenas claves, que una fue con... Con Godino. Con el
26:10
Speaker 4: personaje de Javier
26:11
Speaker 2: Godino. Exacto. Que es un político populista. Eso es, un
26:14
Speaker 4: populista en toda regla. Que está maravilloso Godino, hay que decirlo.
26:17
Speaker 4: Y con él sentí que esta cosa también, este tete
26:21
Speaker 4: a tete, esta prueba de... escena, con
26:25
Speaker 3: más
26:26
Speaker 4: texto. Podía ir por muchos lados. La probamos, de hecho,
26:29
Speaker 4: por
26:29
Speaker 3: varios lados. Sí, tuvimos la suerte de contar con un
26:31
Speaker 3: día entero que a veces en cine ya no se
26:34
Speaker 3: sabe nunca. Los tiempos no son como eran antes. Y
26:37
Speaker 3: pudimos probarla de varias maneras.
26:39
Speaker 4: Sí, es que también había mucho
26:41
Speaker 3: diálogo,
26:42
Speaker 4: sobre todo que también que se podían llevar a montaje, ¿no?
26:47
Speaker 4: Pero en ese momento yo entendí un poco también el
26:50
Speaker 4: conflicto de Roberto, también pude ver toda esta cosa con
26:53
Speaker 4: el padre, este dolor, esta herencia genética que uno trae
26:57
Speaker 4: cuando tiene un padre que es lo que es, pero
27:01
Speaker 4: es su padre. Lo que venimos hablando de que somos
27:04
Speaker 4: humanos y de que todos sentimos cosas a pesar de, ¿no?
27:08
Speaker 4: Y pues quizás en ese momento, y me acuerdo que
27:11
Speaker 4: al día siguiente también teníamos la escena con Juli, con
27:14
Speaker 4: el personaje, o sea, el personaje
27:16
Speaker 3: de Madre Marina. Julio Martínez.¿ Era
27:18
Speaker 4: en la del lavabo o era...?
27:19
Speaker 3: La del lavabo. Sí, exacto. La del lavabo,
27:21
Speaker 4: que fue
27:21
Speaker 3: también una
27:21
Speaker 4: escena muy intensa, con un punch dramático muy grande y
27:26
Speaker 4: también pudimos jugarla muy bien también. Y fue también como
27:30
Speaker 4: dos escenas dramáticas donde dije, ostras, vale, va por aquí
27:33
Speaker 4: el personaje de... No quiero revelar tampoco spoilers ni nada,
27:37
Speaker 4: pero hay una frase que dice que le devuelve Marina
27:41
Speaker 4: que para él
27:42
Speaker 3: se ubica. Sí, exacto
27:44
Speaker 4: que encuentra un poco su identidad y eso fue muy
27:46
Speaker 4: bonito también de aterrizarlo en mí. Había una parte que
27:50
Speaker 4: teníamos muy
27:51
Speaker 3: clara de su personaje, que era que seas quien seas
27:57
Speaker 3: el novato en un pelotón profesional en medio de la batalla.
28:01
Speaker 3: Eso sí que lo teníamos muy claro desde el principio
28:03
Speaker 3: y nos fijamos mucho en Charlie Sheen en Platoon.¿ Te
28:05
Speaker 3: acuerdas que lo estudiamos? Porque esa parte es que no
28:08
Speaker 3: importa si eres el hijo de un político o si
28:14
Speaker 3: eres un barrendero francés, para poner un ejemplo así radical,
28:20
Speaker 3: pero que siempre vas a ser el novato. Entonces eso
28:23
Speaker 3: sí que se había trabajado mucho y eso sí que
28:25
Speaker 3: teníamos muy claro por dónde teníamos que ir. Pero es
28:27
Speaker 3: cierto que la parte de Roberto, cuando no lleva un
28:31
Speaker 3: uniforme puesto o cuando no está en combate, es la
28:34
Speaker 3: que Carlos hizo un trabajo fenomenal encontrándole bastante pronto el
28:40
Speaker 3: proceso para poder sacarle toda la punta posible
28:43
Speaker 2: Qué bonito que empezó con escenas... más íntimas, no con
28:47
Speaker 2: la gran escena de acción y de esa forma te
28:50
Speaker 2: pudo ayudar a conectar con el personaje
28:52
Speaker 4: Sí, sí, totalmente. Es lo que hemos comentado, con todos
28:56
Speaker 4: los deberes ya traídos y con todo tan comentado, luego
28:59
Speaker 4: es verdad que suceden cosas muy bonitas en set. Cuando
29:02
Speaker 4: dan acción y pasan cosas que descubres en ese momento
29:05
Speaker 4: y luego pues las cotejas con dirección, con Adri también
29:09
Speaker 4: y es muy bonito ver cómo de repente te vas
29:11
Speaker 4: encontrando como tesoros, ¿no? Como actor a veces recoges perlas
29:14
Speaker 4: y dices, ah, vale, esto es por aquí, ok, o
29:16
Speaker 4: esto lo acabas de afianzar. O una cosa que habíamos
29:18
Speaker 4: hablado previamente, ah, pues quizás no era tanto por aquí,
29:21
Speaker 4: y luego, pero ya está, para que en montaje puedan
29:23
Speaker 4: también hacer su arte y su proceso.
29:26
Speaker 2: Que todo eso es muy bonito, porque claro, por mucho
29:28
Speaker 2: que se haya ensayado al final, en el set de rodaje,
29:30
Speaker 2: con toda esa ambientación, con todos los extras, tú estás
29:33
Speaker 2: sintiendo cosas, pero tu compañero, Julia Martínez o Mónica López
29:37
Speaker 2: y demás, estás sintiendo lo mismo, te da una réplica,
29:39
Speaker 2: te la da por una vía, te la da por
29:41
Speaker 2: otra y eso hace que también tú vayas por otras vías.
29:44
Speaker 2: Eso es un momento creativo muy interesante. Antes decíamos que
29:49
Speaker 2: tomas como partida las novelas de Manuel Obreiro, pero en
29:53
Speaker 2: este caso, en esta segunda película sí te despegas un
29:55
Speaker 2: poco más de las novelas seguramente porque, claro, fueron escritas
29:58
Speaker 2: en 2008. entre medias hemos tenido una pandemia de verdad
30:02
Speaker 2: que todos tenemos esas referencias entonces has adaptado mucho a
30:06
Speaker 2: la vida actual
30:08
Speaker 3: eso es o sea la gracia de las novelas ¿no?
30:10
Speaker 3: es que pasan en España en una España muy tangible
30:15
Speaker 3: muy real no pasan no es que estén escritas en
30:17
Speaker 3: español y pasen en una especie de mundo internacional ¿no?
30:20
Speaker 3: como suele como a veces pasa cuando se escribe ciencia
30:23
Speaker 3: ficción o terror en este país ¿no? que pasan un
30:25
Speaker 3: poco en tierra de nadie no y las novelas eran
30:27
Speaker 3: muy españolas muy gallegas en ese sentido Y la manera
30:32
Speaker 3: de hacer justicia al espíritu de las novelas era afianzando
30:35
Speaker 3: mucho las historias en la sociedad actual. Lo que pasa
30:38
Speaker 3: es lo que tú dices, que es que las novelas
30:40
Speaker 3: se escribieron en el 2008 y la sociedad del 2008
30:44
Speaker 3: comparada a la sociedad del 2026 es que ha cambiado
30:47
Speaker 3: por completo. O sea, desde la chispa o la mecha
30:52
Speaker 3: de Internet, de las redes sociales, de cómo ha cambiado
30:55
Speaker 3: el paradigma de las redes sociales, la desinformación, los bulos,
31:00
Speaker 3: a lo que es una pandemia, a lo que son
31:05
Speaker 3: las reglas que se tienen que seguir para mantener a
31:10
Speaker 3: pronto una sociedad bajo una pandemia, a muchas otras cosas.
31:13
Speaker 3: Entonces ya solo por eso nos vimos obligados a crear
31:19
Speaker 3: nuevos personajes de alguna manera para poder hablar de todas
31:21
Speaker 3: las cosas que queríamos hablar, Y entonces vimos que igual
31:24
Speaker 3: no tenía tanto sentido hacer una traslación directa de Los
31:29
Speaker 3: días oscuros, que es la segunda novela de Apocalipsis Z,
31:32
Speaker 3: sino que mantener la esencia de las novelas, pero hacer
31:36
Speaker 3: una historia nueva. Con el beneplácito siempre de Manuel Loureiro,
31:39
Speaker 3: que estuvo presente sobre todo en las primeras reuniones, para
31:42
Speaker 3: ver por dónde íbamos y por dónde desarrollábamos.
31:47
Speaker 2: Ahí la película tiene final. Hay una tercera novela de manera,
31:52
Speaker 2: es decir,¿ te gustaría seguir la historia? Porque nosotros como
31:56
Speaker 2: espectadores yo tengo claro, yo quiero seguir viendo.
31:58
Speaker 3: A nosotros nos gustaría hacer una tercera, lo que pasa
32:01
Speaker 3: es que esto depende del público, del público, de cómo
32:05
Speaker 3: funciona la película, ¿no? Estamos, ya lo he dicho muchas
32:09
Speaker 3: veces y Carlos se ríe, pero estamos yendo partido a partido,
32:11
Speaker 3: pero es que es verdad.
32:12
Speaker 2: A lo Cholo. Exacto, le sale Cholo Simeone que lleva
32:15
Speaker 3: dentro. Ni en la primera sabíamos que haríamos una segunda
32:18
Speaker 3: y ahora pues no, yo creo que apetecería
32:22
Speaker 4: lanzarse ahí. Yo estoy encantado con la idea, pero es
32:26
Speaker 4: verdad que trabajar mucho la ilusión y no la expectativa
32:29
Speaker 4: es un poco mi lema, es decir, a ver qué
32:31
Speaker 4: tal funciona… y como la recibe el público el 30
32:34
Speaker 4: de octubre eso es
32:37
Speaker 2: y ojalá ojalá la vea mucha gente y eso es
32:40
Speaker 2: bueno tenemos el antecedente del principio del fin que fue
32:43
Speaker 2: todo un pelotazo en Prime Video estoy completamente convencido de
32:46
Speaker 2: que Nuevo Mundo también lo va a ser llevamos media
32:49
Speaker 2: hora así que tengo que despedirme no sin antes desearos
32:51
Speaker 2: toda la mierda del mundo para Apocalipsis Z Nuevo Mundo
32:55
Speaker 2: sobre todo porque es una creo lo que decía antes
32:57
Speaker 2: es una película bélica de aventuras de pandemia de zombies
33:01
Speaker 2: de muchas cosas pero sobre todo una película de personajes.
33:03
Speaker 2: Y cuando hay una película, cuando hay una historia, me
33:05
Speaker 2: puedes contar lo que quieras, que entonces yo me voy
33:07
Speaker 2: a enganchar a esa historia. Así que muchísimas gracias y
33:10
Speaker 2: muchísima suerte.
33:10
Speaker 4: Muchas gracias.