Latest / Nie-winna Sztuka / 35. Edvard Munch: skandalista i szaleniec

Transcript

35. Edvard Munch: skandalista i szaleniec · Nie-winna Sztuka

0:00
Cześć, Witam was w kolejnym niewinnym odcinku.
0:03
Dzisiaj chciałabym wam opowiedzieć o edwardzie muminku.
0:07
Autorzy krzyku, ponieważ już w sobotę będę prowadziła kolejne
0:11
warsztaty drink and grow, także jak macie ochotę, to wpadajcie.
0:16
Jeżeli jesteście z Zielonej Góry albo z okolic, bo właśnie
0:19
będziemy malować krzyk i myślę, że to jest bardzo dobry moment,
0:24
żebym opowiedziała wam o tym artyście, bo też będę miała
0:28
ciekawostki, kiedy będę prowadziła te.
0:30
Warsztaty także 2 w jednym to co lubimy.
0:34
Edward Munk to autor krzyku, czyli jednego z najbardziej
0:38
popularnych obrazów, jakie możemy sobie wyobrazić.
0:41
Ale to wiemy. Wiemy też, że był super wybitnym
0:45
expresyo niz tą, a mimo tego w całym światku artystycznym
0:49
nazywano go skandalistą i szaleńcem, czyli to, co nas
0:53
najbardziej interesuje w tych podcastach, żebyśmy posłuchali o
0:56
właśnie takich mięsistych ciekawostkach, a nie o jakieś
1:00
tam wiecie. Grzecznych i nudnych Artystach,
1:03
prawda? I z tego co pamiętam, to w
1:06
jednym z podcastów o chorobach psychicznych artystów to chyba
1:10
był Podcast 4. Opowiadałam wam o tym, że
1:13
właśnie munk odziedziczył po matce kruchość fizyczną, ale
1:16
właśnie po ojcu słabość psychiczną i skłonność do błędu.
1:20
I mówiono, że miał depresję i zaburzenia nerwicowe, ale w
1:25
tamtych artykułach, które czytałam było tylko właśnie na
1:28
pęknięte, że miał takie choroby, a nie było nic dokładniej.
1:32
Opowiedziane o tym i różnych skutkach, także o tym jeszcze
1:36
dzisiaj pogadamy, ale najpierw zaczniemy od prawie początku, bo
1:40
nie chciałabym was zanudzać i opowiadać o jego dzieciństwie,
1:42
bo pewnie większość z was to po prostu nie interesuje, ale
1:47
znalazłam piękne wspomnienie munka, które pokazuje nam, że
1:50
już w młodym wieku wykazywał ogromny talent i tutaj mamy też
1:54
dowód na to, bo większość artystów, o których wam
1:57
opowiadam, może poza klod monet, bo on zaczął Malować w późnym
2:00
wieku, ale większość z artystów. Zaczynało i odkrywało swój
2:05
talent w młodym wieku, jak mieli po kilka lat.
2:07
I to jest właśnie dowód na to, że talentem się rodzi, że
2:12
talent, a warsztat to są totalnie 2 różne rzeczy, tak
2:16
samo jak na przykład Pablo Picasso.
2:18
Przecież Pablo jak był małym chłopcem, to malował fenomenalny
2:22
realistycznym w ogóle obrazy, a z wiekiem po prostu kombinował.
2:26
No i skończyło się na kubizm. To jest bardzo fascynujące,
2:29
jeżeli o tym pomyślimy, ale dobra przejdźmy do tego
2:31
wspomnienia, o którym wam mówiłam i będę cytować samego
2:34
Edwarda. Mały wstęp, bo historia ma się
2:37
tak, że on po prostu spacerował sobie ze swoją ciotką i był
2:40
świadkiem pochodu niewidomych ludzi, który wspomina.
2:43
Tak pamiętam, że jako siedmioletni chłopiec chwyciłem
2:46
kawałek węgla. Położyłem się na podłodze i
2:49
narysowałem ślepców. Obraz monumentalnej wielkości.
2:52
Pamiętam, że praca ta sprawia mi radość i czułem, że ręka jest mi
2:56
bardziej posłuszna niż wtedy, gdy rysowałem na odwrocie recept
3:00
mojego ojca. To były czasy, kiedy młody munk
3:03
mocno wkręcił się w sztukę. To był też piękny okres dla
3:07
filmu. Pochodził z Norwegii.
3:08
To musimy wiedzieć dlatego, że artyści w tamtych czasach
3:12
głównie tworzyli właśnie motywy historyczne, przedstawiali lód
3:15
czy jakieś tam pejzaże, ale to też był ogromny przełom.
3:18
Dlatego, że artyści wraca lis Francji właśnie do Norwegii i
3:22
przywieźli powiew nowego nurtu, bo przedstawiali nastrój,
3:26
atmosferę i dużo niedopowiedzeń, czyli impresjonizm.
3:30
I właśnie oni zaczęli wtedy zrywać z akademickimi takimi
3:32
podstawami na rzecz też ekspresjonizmu.
3:35
Więc dużo się wtedy działo i kiedy mózg miał 15 lat, już
3:39
poważnie myślał o sztuce jako zawodzie i swojej pasji.
3:43
Mimo że jego ojciec namawiał go do tego, by został architektem.
3:46
I wiecie niby podobne, bo też artystyczny kierunek, ale jednak
3:51
mocniej techniczny, więc film Unk w tamtym momencie wynajmował
3:55
pracownię z kolegami i zaczął tworzyć już pierwsze jakieś
3:58
ilustracje do gazet. To też jest bardzo częsty motyw,
4:01
że artyści na początku swojej drogi swojej kariery, żeby
4:05
zarobić to po prostu. Przyjmują zlecenia komercyjne.
4:08
To jest totalnie logiczne nie N no i w tym czasie Edward zaczął
4:12
już odbiegać od realizmu. Coi jest zabawne, bo
4:16
zdenerwowało jego brata, który stwierdził, że munk jest
4:19
psychicznie niezrównoważony, bo jego obrazy wyglądają na
4:22
niedokończone N ciekawe, co by powiedział o obrazach
4:25
współczesnych i obecnych artystów?
4:28
Boże myślę, że by chyba tego nie przeżył.
4:31
No ale przełomem w jego drodze artystycznej był obraz pod
4:34
tytułem chore dziecko było o nim głośno.
4:37
To cały artystyczny światek mocno go skrytykował film tak
4:40
samo jak odbiorcy nie odbiorcą w ogóle nie Podobał się fakt, że
4:43
artysta tak nowatorsko podchodzi do sztuki.
4:46
Tak mocno odchodzi od realizmu. Ja nie wiem, czemu oni byli tak
4:50
zafiksowani na na temat realizmu munk przełożył wiele emocji na
4:55
to dzieło i tutaj wam pominęłam w ogóle początki jego
4:58
dzieciństwa i wszystkiego, a one miały jednak ogromny wpływ na
5:03
jego późniejszą twórczość. Ale tutaj w skrócie też wam mogę
5:06
powiedzieć. Ponieważ.
5:08
W jego domu nie działo się dobrze dlatego, że jej matka
5:12
chorowała i siostra bardzo poważnie i sam Edward mógł był
5:16
chorowitym dzieckiem. Zresztą będzie całe życie
5:19
chorował, więc jakby widmo choroby tego, że ludzie są
5:23
słabi, mają bladą cerę. Wiecie.
5:26
No to Wszystko jednak pozostanie do końca.
5:29
Film w nim i będzie to potem przelewał na sztukę.
5:32
Ale właśnie a propos tego obrazu chore dziecko.
5:35
No to nic dziwnego, że coś takiego powstało, ponieważ był
5:38
to bardzo osobisty. Dla niego obraz naznaczony
5:41
dramatem i bólem, jaki przeżywał w tamtych czasach i tutaj
5:45
znalazłam bardzo fajny fragment, bo o tym obrazie mówiono.
5:49
Munk zrezygnował z roli biernego świadka tragedii poprzez sposób
5:53
malowania starał się oddać silne emocje towarzyszące mu w
5:56
zmaganiach z przyszłością i jak spojrzymy na obraz, to możemy
6:01
doznać wrażenia, jakby malował go przez łzy i to jest super
6:04
wrażenie jak o tym czytałam i potem spojrzałam na ten obraz,
6:08
to faktycznie pomyślałam, że to dokładnie w ten sposób.
6:12
Wygląda, bo dziecko na obrazie wygląda jakby było pogodzone ze
6:17
swoim wyrokiem. Obok siedzi mama i widzimy, że
6:20
jej twarz jest zastygła w bólu i tło jest bardzo surowe, więc nie
6:25
odwraca naszej uwagi od ładunku emocji.
6:28
To jest przepiękny obraz i proszę was, żebyście sobie
6:31
zobaczyli w poście jak on wygląda.
6:33
I właśnie tutaj przechodzimy do tego, że jest to nawiązanie do
6:36
jego siostry Sophie, ponieważ dziewczynka zmarła z ciężką
6:39
chorobą, bardzo długo się zmagała z ciężką chorobą.
6:42
No i umarła w wieku 15 lat, zresztą 10 lat później Edward
6:47
namalował kolejny obraz, który nawiązywał do tamtych wydarzeń i
6:50
nazywa się śmierć w pokoju chorego.
6:52
Na tym obrazie możemy zobaczyć już całą rodzinę.
6:55
Jest i ojciec i ciotka i widać w ogóle bezradność lekarza, który
6:59
się tam znajduje i rozpacz całej rodziny.
7:02
Jego życie w ogóle było bardzo mocno naznaczone chorobą i sam
7:06
Edward mówił tak, choroba, szaleństwo i śmierć te czarne
7:10
anioły czuwające nad moją kołyską nie opuściły.
7:12
Nie przez całe życie także. No to jest piękne podsumowanie w
7:16
cudzysłowie. Piękne podsumowanie i taka
7:18
esencja całej twórczości. Edwarda Muncha.
7:22
To był też bardzo nieprzyjemny okres dla samego Edwarda, bo
7:26
poza tym, że jego stan zdrowia się pogarszał, to jeszcze nie
7:30
zarabiał na swojej sztuce, a krytycy byli bardzo obojętni na
7:34
tots. Otworzył, ale on i tak wierzył w
7:37
swój talent i przyszedł czas, jakby na kolejny nurt, którego
7:41
próbował. I, który go mocno zafascynował,
7:44
był to impresjonizm i on sam uwielbiał kloda.
7:48
Money, my też uwielbiamy. Kloda Monet był też oczywiście
7:52
film wielki Vincent van Gogh, który go inspirował swoimi
7:55
obrazami sen ale to i tak był moment, kiedy ona nadal szukał
8:00
swojej drogi w sztuce, jakby cały czas kreował się jego styl,
8:05
który znamy już dzisiaj i sam nazwał w ogóle ten czas tylko
8:09
takim krótkim romansem z impresjonizm.
8:12
N no ale tutaj muszę przyznać, że nie tylko Edwarda.
8:15
Członka, ale też u wielu innych artystów.
8:17
Takie romanse są bardzo fajne, bo oni na sam koniec, kiedy
8:21
kończą ten romans, to wynoszą z nich tylko odrobinę, która
8:25
drobina po prostu buduje. Potem ich wyjątkowy styl.
8:29
Dlatego teraz możemy o nich posłuchać.
8:31
Ja mogę wam o nich po opowiadać i w tym czasie, na dodatek, że
8:36
bardzo mu się nie wiodło w życiu, to jeszcze zmarł jego
8:39
ukochany, ojciec, a jak wiecie nie żyło już matka, siostra
8:42
jeszcze teraz ojciec i on w ogóle nie mógł się wtedy z
8:45
ojcem. Spotkać bo chyba ojciec został w
8:47
Norwegii, on był w tamtym czasie chyba w Berlinie, dlatego teraz
8:51
przejdziemy chyba do najciekawszego momentu w życiu
8:54
Edwarda muncha właśnie w momentu, kiedy już mieszkał w
8:58
Berlinie, zaczęło się tak, że wystawił 50 prac w gmachu
9:02
architektem House i organizatorzy nawet nie
9:05
wiedzieli, jakie prace on będzie wystawiał także no tam było
9:09
grube zgorszenie było tak ogromne, że cała scena
9:13
niemieckiej sztuki zawrzała i uznaną jego.
9:16
Twórczość za obrazę sztuki tam były jakieś wielkie dramaty, bo
9:21
jakaś Fundacja? Czy ktoś taki związana ze sztuką
9:23
w ogóle chcieli obalić tę wystawę, że jak oni mogli to
9:27
pokazywać i postanowiono zamknąć wystawę już po tygodniu, ale to
9:31
wyszło bardzo dobrze muzykowi, ponieważ zaczęto o nim mówić i
9:35
to bardzo głośno, bo to sprawiło, że dostał naprawdę
9:39
wiele propozycji wystaw, a skandal przywołał też widzów.
9:43
No bo jakby po dziś dzień, prawda?
9:45
Skandale jest film najbardziej przyciągającą i najlepszą
9:48
reklamą. No tak mogę powiedzieć i tak jak
9:51
mówię, to był bardzo dobry czas, bo wystawiał swoje prace w wielu
9:55
miastach w Europie, a nawet we Wrocławiu.
9:58
To jest bardzo ciekawe, więc Edward postanowił już na dłużej
10:02
osiedlić się w Berlinie. Wynajął sobie nową pracownię
10:05
sztuki i zaczął malować nowy cykl, który się nazywał Fryz
10:10
życia artystyczna Bohema Berlina, czyli malarze, poeci,
10:14
pisarze mocno inspirowali munka. To też można zobaczyć w jego
10:18
dziełach. I w tym cyklu powstało wiele
10:20
dzieł, w tym najbardziej znany krzyk, o którym wam zaraz
10:23
opowiem. Cały cykl składał się z y 18
10:26
obrazów albo miał składać się z 18 obrazów.
10:29
Ten cykl fryz życia miał przedstawiać siły, które kierują
10:34
życiem człowieka, takie jak rozkosz, miłość, strach czy
10:37
śmierć, czyli wszystkie najbardziej interesujące emo cje
10:41
szczególnie dla filmu Nka, ale Edward nie dokończył cyklu, bo
10:46
obsesyjnie potrafił wracać do jednego motywu.
10:50
Malując go kilka razy i znalazłam fascynujący Cytat i
10:55
dzięki, że ktoś to w ogóle spisywał, bo sam monk
10:58
opowiedział nam o momencie, który zainspirował go do tego,
11:02
żeby namalować właśnie jeden z najbardziej znanych obrazów w
11:06
historii. Ale najpierw muszę napić się
11:08
troszkę winka sen szedłem drogą w towarzystwie 2 przyjaciół
11:12
zachodziło słońce, poczułem nagły przypływ melancholii,
11:16
niebo stało się nagle krwistoczerwone.
11:19
Zatrzymałem się. Oparłem balustradę śmiertelnie
11:22
znużony nad miastem i ciemno błękitnym fiordem rozpo ścierały
11:27
się rozlewiska krwi, języki ognia, przyjaciele szli dalej, a
11:32
ja drżałem z trwogi i wtedy po słyszałem przeciągły krzyk
11:37
przeszywający powietrze i tutaj jest w ogóle kolejny przykład
11:41
esencji Munka, bo był to taki wiecie wylew emocji kipiący z
11:45
tego obrazu bardzo niepokojące. Zresztą jest ten obraz i do
11:50
teraz jest bardzo kultowy i konieczny.
11:53
Możemy go odbierać jako taką metaforę, samotności i bólu
11:56
istnienia. Mówi się nawet, że jego
11:59
pierwowzorem był szkic o tytule rozpacz i w ogóle on malował go
12:04
od 91 1891 roku do 1910 i z ciekawostek, które lubimy
12:12
najbardziej. Powiem wam, że wersji krzyku
12:15
powstało aż 4 + 50 dodatkowych litografii, no i plus ten
12:20
pierwszy szkic, który nie został dokończony.
12:23
Szkic jest czarno biały, ale ma już gdzieniegdzie chyba jakiś
12:26
motyw Pasteli Czerwonej. Wiecie żeby pewnie nawiązać do
12:30
tego krwawiącego nieba no i tak jak mówiłam, właśnie mógł
12:33
wielokrotnie wracał do tego motywu, który ewoluował do tego,
12:37
który znamy obecnie, ale moi drodzy to jest super ciekawe,
12:41
dlatego, że my znamy wersję, gdzie widzimy falujące ciało i
12:46
takie nienaturalne chude kończyny dłonie, które wiecie
12:49
jakby zasłaniają uszy kojarzycie krzyknie był wiele razy.
12:53
Zmalowanej przerabiany, a na innych wersjach jest na przykład
12:57
mężczyzna, który opiera się o balustradę albo kilku
13:01
przechodniów, którzy gdzieś tam znajdują się.
13:03
W tle jest jakiś mężczyzna w meloniku?
13:06
Także no kill, to jest bardzo fajne, bo wszystkie versje
13:10
znajdują się chyba w kolekcjach prywatnych.
13:13
Poza jednym wiem, że jednym z właścicieli jest film jeden z
13:19
zarządu Muzeum of Modern art w Nowym Jorku, ale ten obraz teraz
13:23
już chyba nigdzie nie jest. Zwieszony poza muzeum w Oslo i
13:28
nawet jeden z prywatnych kolekcjonerów sprzedał jednego
13:31
krzyżyka, że tak powiem, żeby otworzyć muzeum.
13:34
Także to jest super ciekawe i z tego co pamiętam, to była jakaś
13:39
licytacja, aby kupić krzyk i go wylicytowano za 120 milionów
13:43
dolarów, więc no jakieś niewiarygodne pieniądze.
13:47
Oczywiście, jak to bywa przy takich bardzo popularnych chwil
13:51
obrazach, to krzyk został skradziony.
13:54
A nawet 2, krzyki w 94 i w 2004 roku Fl skradziono 2 obrazy
14:02
krzyk z Muzeum w Oslo, ale na szczęście oba zostały odzyskane.
14:07
Jeszcze dotarłam do jakieś takie małe ciekawostki, że niedawno
14:10
naukowcy badali krzyk po raz kolejny.
14:13
No bo wiecie czym bardziej popularny obraz tym chcą po
14:16
prostu się w niego zagłębić, bo zafarbowała ich Biała plama,
14:20
która znajduje się na lewym chyba czy prawym ramieniu.
14:23
Właśnie tego krzyku tego głównego obrazu.
14:26
Ale ona okazała się po prostu woskiem, więc no, nie jest to
14:30
nic ciekawego, tylko po prostu świadczy o tym, że munk w
14:33
tamtych czasach Oświetlał swoją pracownię świecami.
14:37
Jestem zafascynowana przecież my jako obecni artyści sl mamy
14:41
super oświetlenia w pracowniach, a i tak nie zawsze jest
14:44
wygodnie, a oni tak samo jak Picasso po prostu malowali przy
14:48
kilku świeczkach, a tworzyli takie dzieła sztuki, ale dobra
14:51
wracamy do bohemy berlińskiej, no bo to jest naprawdę ciekawy
14:55
temat, bo wyobraźcie sobie wieczór.
14:57
W Berlinie gospoda Czarny prosiak po niemiecku Szwarca
15:01
Ferkel bardzo uroczo, gdzie zbierała się cała bohema
15:06
artystyczna i wyobraźcie sobie, że na przykład palili papierosy,
15:10
popijali wino, rozmawiali o sztuce filozofii, religii,
15:13
miłości, całkiem jak ja i moi przyjaciele, więc to musiał być
15:18
mega magiczne momenty, które również inspirowały munka, jakby
15:22
temat boheme picasy, jakiś spotkań, takich chwil z bardzo
15:26
ciekawymi osobami. Na pewno doprowadza nas do myśli
15:31
o lafirynda ach, no i to jest bardzo ciekawe, bo ja wam kiedyś
15:35
opowiadałam o tym, że ja widziałam zdjęcia mąka z czasów,
15:40
kiedy był młody i no mógłby się zaliczać do naszych kart
15:44
kraszów, bo był bardzo przystojny.
15:46
Dlatego poopowiadam wam o muminku i o lafiryndo waniu, bo
15:50
to was może zaskoczyć. Mnie bardzo zaskoczyło, jakby
15:53
stały motyw Rumunka to miłość i śmierć.
15:56
Wiadomo tak Wszystko. Całe jego życie było naznaczone
15:59
śmiercią a. Też jest równoznaczne z
16:02
miłością. No i kobieta często
16:04
przedstawiona jest jako modliszka jako femme Fatal jako
16:08
uwodzicielka albo niezdolna do wierności kobieca.
16:12
Zmysłowość w tamtych czasach w tym środowisku utożsamiana była
16:16
z grzechem. To jest bardzo ciekawy temat.
16:19
Często w ogóle mógł przedstawiał Kobiety jako wampiry, co
16:23
symbolizowało, że dosłownie i metaforycznie romans był zgubą,
16:27
a kobieta wzieła krew i życie. I faktycznie jest jeden taki
16:31
bardzo znany obraz munka, gdzie mężczyzna tak jakby leży, a
16:36
kobieta wgryza się w jego szyję, więc jest to przepiękna metafora
16:42
dosłownie namalowana na jego obrazie, ale nie ma co ukrywać,
16:45
że Kobiety się nim interesowały, bo nie dość, że był przystojny,
16:49
był bardzo zdolny. To był też tajemniczy, a
16:52
wiadomo, że tajemnicze postacie przez Dolnej przystały na to
16:56
przyciągają tylko wielkie grono lafiryndę i co ciekawe,
17:00
znalazłam też kilka fragmentów. Biografa Munkaa, czyli naj
17:04
osoby, która wie najwięcej o nim, bo on wspomina o notatkach,
17:08
które mówiły, że mógł unikał uprawiania seksu, a to jest
17:12
bardzo skrajne, bo większość lafirynda artystycznych, o
17:15
których wam opowiadałam. No to jednak nie unikały poza
17:18
Salvadorem dalim, ale to wiadomo, nie było lafiryndą.
17:21
Ja wam muszę powiedzieć, dlaczego on unikał tego seksu,
17:24
bo go bardzo denerwowało, że Kobiety chcą z nim tylko sypiać
17:28
i chcą tylko z nim uprawiać seks, a on oczekiwał bliskości
17:31
nie tylko takiej fizycznej. Wiecie coś typu porozumienie
17:35
dusz, czyli był romantykiem w głębi, ale myślę, że też w ogóle
17:39
Wszystko, co wydarzyło się w jego życiu, że stracił tak wiele
17:42
bliskich osób, może może podświadomie nie chciał
17:46
angażować się w żaden inny związek, żeby nie stracić
17:50
kolejnej Kobiety. Nie mam takie tylko domniemania,
17:53
ale mógł. Uważał, że Kobiety wysysają z
17:56
niego energię i zabijają kreatywność i twórczość, i
18:00
ograniczają go jako artystę. A pamiętacie, że jest wielu
18:03
artystów, którzy. Stawiali po prostu swoją
18:07
twórczość, ponad miłość ponad rodzinę, więc jeżeli odczuwał,
18:12
że Kobiety go ograniczają, no to dobrze, że nie chciał.
18:15
Wiecie po prostu mieć z nimi nic do czynienia, prawda?
18:18
I czytałam trochę o kobietach w życiu munka, ale nie było tam
18:21
nic ciekawego. Było kilku muzeach, ale nie było
18:24
żadnych takich szczegółów, które mówiły, czy coś w ogóle ich tam
18:27
łączyło. Znalazłam tylko jedną kobietę,
18:30
która nazywała się tula larsen. Była to młoda kobieta, która
18:34
tworzyła z nim wieloletni związek.
18:36
Bardzo burzliwy, że oni się ciągle rozchodzili, a potem
18:39
schodzili. Znowu byli razem, ale mógł.
18:43
Nie chciał z nią być dlatego, że ona oczekiwała i wymuszała,
18:46
jakby presje na nim, żeby wziąć ślub, mieć rodzinę i dzieci, a
18:52
on tego nie chciał. On chciał po prostu tworzyć i
18:54
sztuka była dla niego najważniejsza.
18:56
Ale te wszystkie momenty, które przeżył właśnie z tą kobietą z
19:01
tą tulą bardzo mocno pogłębiły jego chorobę psychiczną i też
19:05
alkoholizm. I z ciekawostek tutaj mam, że
19:09
kiedy miał 37 lat, to odstrzelił sobie palec u lewej ręki, bo
19:13
właśnie ta tula wpadła w jakiś szał i chciała popełnić
19:16
samobójstwo i on próbując wyrwać jej rewolwer, odstrzelił sobie
19:21
palec w lewej ręce. A o tym się nie mówi tak głośno
19:24
jak w Angoli odstrzelono czy tam odcięto ucho.
19:27
Do dzisiaj musimy tu powtarzać tę interesującą historię.
19:32
Ostatnie lata życia Edwarda muncha były bardzo obfite wy
19:35
alkohol, halucynacje i urojenia. I nie dotarłam do wiadomości,
19:39
czy te urojenia były spowodowane na przykład tym, że ćpał czy
19:44
faktem, że pogłębiała się ta choroba?
19:46
Film psychiczna domniemam, że obie rzeczy.
19:49
No bo jednak Berlin w tamtych czasach.
19:51
No to wątpię, by pili wyłącznie alkohol, ale sam Edward Munk
19:57
cierpiał na manię prześladowczą Aha, to może dlatego te urojenia
20:02
i halucynacje, ale w każdym razie wtedy właśnie trafił do
20:06
psychiatryka na 8 miesięcy. I bardzo dobrze, że to się
20:09
wydarzyło, bo tam jeszcze miał depresję i inne choroby
20:13
psychiczne, które bardzo źle na niego wpływały i po wyjściu o
20:17
tych 8 miesiącach uspokoił się, a w jego obrazach w końcu nie
20:22
widać już tematu katastrofy i pesymizm, bo w ostatnich
20:26
obrazach właśnie widać, jakby jestseria starca i muzy.
20:31
I są to przepiękne portrety w całkiem innym stylu.
20:34
Mi troszkę się kojarzą z nowym dejwid mho klejem.
20:39
Ale to może tylko tak trochę, bo są bardzo kolorowe kreski, takie
20:43
bardzo spokojne i delikatne i proste filled autoportrety.
20:47
Ale powiem wam, że w ogóle twórczość mąka jest bardzo
20:50
uproszczona w sensie nakierowuje od razu odbiorcy na zrozumienie
20:55
obrazu, jakby nakłania go do odczuwania właśnie emocji LA nie
21:01
jakieś tam głębszej analizy. Bardzo często tło jest film
21:05
właśnie albo proste, albo rozmazane.
21:07
To jest bardzo ciekawe. Albo na przykład porównując
21:09
pracami, nie wiem Salvadora dalego, no to Wszystko jest
21:12
super skomplikowane, jakby wręcz opływa symboliką i tutaj też
21:17
jest symbolika, ale w totalnie innym i bardzo uproszczonym
21:21
wydaniu. I bardzo mi się podoba jego
21:23
sztuka to jest w ogóle niesamowite jak się patrzy na
21:26
jego obrazy. Ja widzę w ogóle bardzo dużą
21:29
inspirację i taki napływ vango giem impresjonizm em te jego
21:35
późniejsze obrazy są takie miękkie, takie obłe.
21:38
I te kolory w ogóle są fascynujące, bo niektóre z jego
21:41
obrazów są tak mocno się świecą, jak na przykład obrazy monet mi
21:45
się zawsze kojarzy monet z Renu, a film właśnie z takim świecącym
21:49
obrazem. A te obrazy, które były mocno
21:52
inspirowane impression listami są bardzo kolorowe w takie
21:56
ciapki, jak właśnie robił van Gogh, ale są jednak
21:58
delikatniejsze niż te vango wesele super ma pomieszane te
22:02
style nie to jego pierwsze obrazy są właśnie bardziej
22:04
realistyczne, ale już zaczynają być takie przekręcone.
22:09
W sensie, że chce odbiec od tego realizmu, ale jeszcze nie
22:12
dokładnie wie w którą stronę, ale już widać, że coś kombinuje,
22:16
więc jakby piękna jest jego twórczość, bardzo mi się podoba
22:20
i bardzo mi się też w muminku podoba to, że od zawsze wymykał
22:24
się definicją i chłoną świat właśnie emocje i zmysły i
22:27
przedstawiał go w taki sposób, bo bardzo ciężko przez długi
22:32
czas było go sklasyfikować. Może i do teraz ciężko to zrobić
22:36
także no bardzo wyjątkowy człowiek.
22:39
Myślę, że w dużej mierze mocno nieszczęśliwy, ale Wszystko, co
22:43
się wydarzyło. No to jednak przełożyło się na
22:46
te totalnie niesamowite, wyjątkowe wybitne dzieła sztuki
22:51
i oczywiście, że nie zawsze jest tak, że film tylko tragedia może
22:55
zainspirować się artystę, ale w przypadku Edwarda Muncha.
22:59
No to myślę, że właśnie śmierć i Wszystko złe, co się wydarzyło w
23:03
jego życiu było no mocnym, po prostu zapalnikiem.
23:07
Do tego tylko stworzył. Edward Munch zmarł w wieku 80
23:12
lat, czyli żył bardzo długo. Widać, że potem przestał pić LI.
23:17
Trochę się uspokoił i mam nadzieję, że wam się podobał ten
23:20
podcast, ponieważ to już jest koniec informacji, jeszcze nie
23:24
do końca wiem, jak ugryźć te podcasty o danym artyście, bo
23:28
nie chcę wam mówić jakby wszystkiego, bo nie Wszystko
23:31
jest istotne, ale chciałabym, żebyście po takim podkaście
23:34
mniej więcej wiedzieli, kim był, co tworzył, dlaczego w taki
23:38
sposób tworzył. I że potem jak będziecie gdzieś
23:41
w galerii, to nie będzie potrzebny wam jakiś podpis, że
23:44
to jest dzieło Edvarda muncha tylko już z daleka zobaczyć i
23:47
rozpoznacie po jego stylu, bo akurat ten artysta miał bardzo
23:51
nietypowy styl. Zresztą jak każdy z tych
23:53
wszystkich wybitnych wielkich artystów, że nie da się po
23:56
prostu tego podrobić, także mam nadzieję, że film moje warsztaty
24:01
drink and grow też się spodobają wszystkim, bo jakby z każdą
24:05
lampką wina maluję się coraz lepiej.
24:07
No ale to to jest logiczne i wszyscy o tym wiemy.
24:10
Także moi drodzy ja. Dzisiaj mam urodziny, bo jest 18
24:14
stycznia, kiedy to nagrywam, więc jeżeli będziecie tego jutro
24:18
słuchać wieczorem, to wypijcie moje zdrówko.
24:22
Ja piję wasze i piję też zdrówko za kolejne podcasty, żeby było
24:26
ich coraz więcej. Były coraz lepsze, także dzięki
24:30
za słuchanie i do następnego czwartku pa.