Latest / Les Causeries Piano, Boulot, Dodo / ÉP. 27 Mélodie vs harmonie (2025-10-16)
Transcript
- Caroline (Piano, Boulot, Dodo): Salut les pianistes! Bon jeudi midi, j'espère que ça va bien. De mon côté, ça va bien. La semaine se passe rondement. Je me trouve bien occupée ces temps-ci. Mais tant mieux, c'est bon signe, c'est bon signe. Aujourd'hui, on va parler un peu de qu'est-ce qui fait qu'une pièce populaire... Donc on fait un arrangement piano-solo. Qu'est-ce qui fait qu'elle sonne bien ou qu'elle sonne moins bien? Puis pour analyser ça, on va commencer par un petit aspect théorique, je vais peu démêler ou pas démêler, mais parler de mélodies versus harmonies, tu des éléments d'une mélodie ou de... éléments qui composent la musique, finalement. C'est fait que... Première question à toi aujourd'hui avant même d'embarquer dans le sujet. Comment tu définirais ça une mélodie? Qu'est-ce que c'est? Tu il peut avoir des définitions ben sérieuses, comme il peut avoir des définitions un peu plus instinctives. Je vous laisse y penser, je vais aller dans le tchat. On a Anne-Marie qui est là, salut! André qui est là aussi. Content de vous voir! fidèle aux postes, c'est super! Donc à... qu'est-ce qu'une mélodie? Puis comment on fait pour reconnaître une mélodie? Vous avez des idées? T'sais, sans embarquer dans les grosses définitions historiques, ce qu'on peut dire de base, c'est qu'une mélodie, c'est une succession de sons de hauteurs différentes qui forment un air reconnaissable. Mais là, l'élément reconnaissable, à quoi est-ce qu'on reconnaît une mélodie? Bien, c'est grâce à une combinaison de quatre éléments de la musique. Il a le timbre... Le timbre, ça c'est quel instrument ou quel type de voix est en train de jouer la mélodie en question. Ensuite de ça, il y a la hauteur. Est-ce que les notes se suivent? Est-ce que ça monte, ça descend? Y a-tu des grands sauts? Tout ça. Ensuite, il a la durée. Est-ce que les notes sont longues, sont courtes? Donc le rythme, finalement. Pis le dernier paramètre, c'est le volume. Est-ce que c'est joué fort ou c'est joué doux? Julie, salut! Bonjour Caroline! Une mélodie est selon moi le chant d'un morceau. Oui, ça peut être ça. Puis Mère Josée rencherait en disant que c'est souvent au soprano, effectivement. C'est souvent la voix la plus aiguë, la note la plus aiguë de tout ce qu'on a à jouer au piano. Le plus souvent, c'est là qu'est placée la mélodie. arrive qu'il est ailleurs, effectivement. Puis André qui dit qu'un thème qui revient souvent... Ah! C'est intéressant! J'irai plus vers le mot « refrain » pour ça, peut-être, hein, quand on entend un thème qui revient souvent. La mélodie, ça se peut qu'elle revienne souvent, comme ça se peut que non. C'est pas nécessairement à ça qu'on va la reconnaître. Donc je suis déjà finalement dans mon premier bloc, hein, j'ai même pas fait mon petit jingle. Allez, c'est parti! Donc les choses principales... t'sais, on a nommé les quatre éléments, le timbre, la hauteur, la durée, le volume... Mais c'est principalement son contour mélodique, donc la hauteur, pis son rythme. Ça, ces deux éléments-là, clairement, si on n'a pas ça, ça va être beaucoup plus difficile de reconnaître la mélodie. pis le fait qu'une mélodie soit jouée en partant de n'importe quelle note, ben si je change rien à son contour mélodique, aux intervalles qu'il a composé ou à la différentes hauteurs des sons, pis si je change rien à son rythme, on va quand même pouvoir la reconnaître. Hein? Si je te chante frère Jacques, frère Jacques, ou si je te chante frère Jacques, frère Jacques, je suis pas à la même hauteur! pas sur le départ sur la même note, mais t'as reconnu la mélodie quand même. Donc ça, c'est c'est bien important dans la définition de la mélodie, c'est d'avoir un contour mélodique pis d'avoir un rythme. Il y a même des expériences qui ont montré que peu importe, qu'on soit musicien ou pas, qu'on soit jeune, âgé, on va toujours arriver à reconnaître les mélodies qui sont familières si on a le contour mélodique pis le rythme. Les gens qui ont l'oreille absolue, bien sûr, ils vont remarquer que la mélodie n'est pas partie sur la bonne note. Mais pour la grande majorité d'entre nous, ça n'a pas d'importance. Fait que t'sais, ça, c'est la mélodie. Mais là, c'est quoi l'harmonie? mélodie versus harmonie. Pis inquiétez-vous pas, là, ça va m'amener au sujet principal de qu'est-ce qui fait qu'une tune pop sonne bien au piano ou pas. Mais je veux juste passer par ces deux éléments-là avant. Fait que l'harmonie, c'est l'aspect plus vertical de la musique versus la mélodie qui était un aspect plus horizontal. Souvent, là, quand on dit qu'on pense la musique trop verticale, ben, ça va être... Comme si on pense plus aux harmonies qu'aux mélodies. Pis des fois, ça peut même venir avec un genre de geste comme ça, hein! On a parlé beaucoup des gestes de poignet, la semaine dernière. Ben, t'sais, si on fait trop des gestes de poignet comme ça, ça va arriver que je vais dire « c'est trop vertical! « Pense plus horizontal! » Ça, c'est sûr que c'est subjectif, ces deux mots-là. Mais l'harmonie, vraiment, on peut quand même dire que c'est la superposition, hein, de différentes notes. Quand on joue plusieurs sons qui vont bien ensemble, on dit que c'est harmonieux, donc ça vient un peu de là. Mais selon l'époque à laquelle on vit, pis l'éducation de notre oreille, la beauté... Qu'est-ce qui est beau, les sons ensemble! Ça peut être subjectif. À l'époque baroque, un accord de neuvième, là... C'était considéré comme dissonant, mais aujourd'hui... Non! Plus vraiment! Fait qu'on dit qu'un instrument est harmonique... Voyons, j'ai pris dans l'œil, depuis tantôt! On qu'un instrument est harmonique ou polyphonique quand on est capable de jouer plusieurs sons simultanément pis de créer des accords. Le piano, c'est un bon exemple, le guitare, la guitare, c'en est un autre très bon exemple aussi. Pis au contraire, on dit que la mélodie, peut être joué par un instrument monodique versus polyphonique. Donc je peux juste jouer un son à la fois. Fait que l'harmonie plusieurs sons ensemble, la mélodie, un son à la fois. Mais t'sais, y a de quoi d'intéressant dans les mélodies. Parfois, il peut y avoir... y a plein de choses intéressantes dans les mélodies, mais parfois, il peut y avoir des sections de la mélodie qui décrivent une harmonie. Par exemple, si je prends juste le début de la Marseillaise. Là, j'espère que vous avez du son. J'pense que oui! En tout cas, si je prends juste le début de la Marseillaise... là, ces trois notes-là. C'est quoi? C'est les notes de l'accord de fa majeur. Fait que, t'sais, une mélodie peut très bien sous-entendre une harmonie de par les notes qu'elle utilise. Ça veut pas dire que ça va être l'accord de fa-majeur qui va être joué, mettons, dans la main gauche ou, par le reste des musiciens. Ça veut pas dire que l'harmonie, vraiment, ça va être fa-majeur. Ça pourrait être d'autres choses. Là, après ça, la liberté du compositeur, hein, ça arrive. Mais on a quand même cet accord-là qui est présent par ma mélodie, même si les notes sont jouées une après l'autre. Oui André, on a du... on a du son, mieux! Je reviens un peu dans le chat, Cathy, tu nous dis bonjour! Pierre aussi, salut! Content de savoir que vous êtes là! C'est cool! Fait que dans une pièce musicale, on a les deux. On a la mélodie pis on a l'harmonie, on n'a pas le choix. Donc nous, au piano, on va pas toujours jouer les deux, par exemple. Ça va dépendre un peu de notre rôle. Est-ce que je joue seule? version piano solo, ou est-ce que je joue avec d'autres personnes qui auront la mélodie? Ça, ça peut varier. Le piano est un instrument très versatile, mais assurément, dans une pièce, on va retrouver des lignes mélodiques et des harmonies. Pas le choix! Ce qui fait que là, je pense à mon autre bloc. Je vais être plus dans le bloc pratique des pièces. Tu sais, je sais pas si ça t'es déjà arrivé de prendre une chanson populaire, de rêver d'apprendre une chanson que t'aimes beaucoup, que t'entends à la radio, que t'écoutes tous les jours, pis tu te «j'aimerais bien ça jouer ça au piano», mais de te rendre compte finalement, après avoir commencé à la pratiquer, que ça sonne pas si bien que ça. Ça vous est-tu déjà arrivé? Moi oui, en tout cas! Moi, ça m'est arrivé... en fait, ce qui m'est arrivé souvent, mettons dans les dernières années, c'est d'avoir des demandes spéciales d'élèves pis de me rendre compte, en voulant faire un arrangement, finalement, c'est pas si intéressant que ça. Qu'est-ce qui fait que c'est pas si intéressant que ça? Pis comment savoir quelle pièce pop va bien sonner en version piano solo? Ben, ça passe clairement par la mélodie! Il qu'il ait des intervalles variés. Il faut qu'il ait des notes variées. Pas juste deux, trois notes. Il faut pas qu'il ait trop de notes répétées. T'sais, quand c'est presque parlé, la chanson, ben, la façon de dire les mots, le rythme des mots, va avoir plus d'importance que la mélodie en elle-même. Je dis pas que c'est pas bon, là! C'est bon dans le contexte chanté, y'a pas de problème, mais quand on joue ça au piano, ça devient pas mal moins intéressant. Pis là, j'ai un exemple à partager avec vous autres d'une pièce de Katy Perry. On va l'écouter juste le début-début, là! Ça va être évident dès le départ. Yeah, you started it, you come back in... C'est juste des notes répétées! Y'a deux notes là-dedans, pis on les répète. Ben si je joue ça au piano, hein, ça sera pas si intéressant. Par contre, elle, quand elle chante, l'espèce d'effet staccato, tu sais, quand elle articule les mots, ça reste intéressant quand même! Donc, la mélodie, c'est un très bon exemple. Pis vous, je sais que la plupart d'entre vous, vous me suivez sur les réseaux. Y'a une mélodie, au contraire, que j'aime beaucoup, qui est C'est le suffisait d'aimer de Céline Dion, avec son arpège diminué, à un moment donné, t'sais... tellement beau! Mais t'sais, ça c'est une mélodie qui continue de bien sonner, même quand je retire les paroles, puis que je le joue seul au piano. Fait qu'avant même de me décider si je vais créer ou rechercher un arrangement d'une pièce, j'écoute la mélodie, j'essaye de la trouver sur le piano, ou bien je prends une partition qui est disponible pour essayer de voir si la mélodie est belle, même sans les paroles. Si oui, là, je peux mettre du temps là-dessus, soit créer l'arrangement, soit la pratiquer. Mais t'arrives souvent de choisir d'accompagner pour pouvoir chanter en même temps, car c'est vrai que les notes répétées, c'est bien moyen! Ben oui, c'est ça! Fait que là, on a la possibilité de faire un ou l'autre au piano. Donc, est-ce que je vais vraiment décider de faire la pièce en version piano solo, malgré que la mélodie soit pas si intéressante que ça à jouer? Ou est-ce que je vais plutôt décider de m'accompagner en chantant? Et là, ben, je garde l'intérêt. Je peux faire le même effet staccato que la chanteuse, pis t'sais, garder ça beau pis intéressant. Fait que oui, on a la chance de pouvoir faire cette différence-là ici... ici, ici, en tout cas au piano. On a la chance de pouvoir faire ça. Donc tant mieux, faisons-le! Je connais beaucoup de personnes, par contre, qui sont pas si à l'aise que ça, de chanter en jouant du piano, ou qui préfèrent, tout simplement, avoir... la pièce dans leurs mains, finalement, de pas avoir besoin d'avoir quelqu'un d'autre qui va chanter. Donc ça, ben, dans ce temps-là, il faut choisir. Parce que faut se rendre à l'évidence, si il a des chansons qui fonctionnent vraiment moins bien au piano, puis ça a beau être ta chanson préférée, entre toutes, ça se peut que ça soit pas si convaincant que ça au piano, malheureusement. Fait que garde ça en tête, la prochaine fois que tu vas choisir une chanson populaire à apprendre, tu commences par écouter la mélodie, pis essaie de voir après ça s'il y a suffisamment de choses intéressantes pour que ça valle la peine, t'sais, de la pratiquer au piano. Rachel, t'es là, bonjour! Marilyn aussi! ⁓ Marilyn, contente de te voir! Pis oui, ben c'est ça, effectivement, on peut avoir des amis qui chantent avec nous. Moi, préfère jouer en solo sans chanter, ben c'est ça! C'est ça! Ça peut être des préférences pis on peut le faire! Fait que voilà, c'est... C'était juste ça, ce midi! C'est plus court que d'habitude, mais je trouvais que cet élément-là... ça aide beaucoup à choisir les pièces qu'on va pratiquer. Pis t'sais, j'avais déjà fait aussi... c'était-tu dans un atelier? En tout cas, je sais que j'ai déjà parlé de ça avec des gens en direct, mais c'était pas dans une causerie. On avait parlé de les différentes versions aussi des chansons populaires. Il y en a qu'on va avoir juste la mélodie dans la main droite, pis un accompagnement dans la main gauche. Il y en a qui vont avoir la mélodie plus une partie de l'accompagnement dans la main droite, une base dans la main gauche, puis une partie de l'accompagnement... l'autre partie d'accompagnement. Quand il faut réussir à faire trois voix avec deux mains, là, ça augmente le niveau de difficulté pas mal, de rien. Faire chanter une voix au quatrième pis au cinquième doigt pendant que le 1-2-3 joue des accords, ou en tout cas un motif d'accompagnement. Ben... t'sais, c'est pas mal plus difficile. Est-ce qu'on peut jouer seulement avec les accords? Oui, ben... Je pense que tu veux dire jouer juste les accords sans avoir la mélodie. Oui, on peut faire ça. C'est juste que si on chante pas, pis si on n'a pas de copain qui chante, ben... on va juste avoir les accords. T'sais, mettons, là, qu'on prend... Hé! boy, je l'ai tout proche! ça, là, cette pièce-là! Si je joue juste l'intro comme ça, peut-être que vous l'avez reconnue, peut-être pas, je pourrais continuer et jouer la pièce avec la séquence, d'accord? C'est... ça pourrait être n'importe quelle pièce, à la limite, qui a cette séquence d'accords-là... Pis je la reconnaîtrais pas trop! D'ailleurs, ça me fait penser que j'avais un élève qui travaille... en parenthèse, c'était la pièce Alléluia de Léonard Cohen, mais la séquence d'accords ressemble drôlement à tous les garçons et les filles de mon âge, ok? Fait que, bref, on pourrait avoir plusieurs pièces, si on joue juste les accords, ça se peut qu'on la reconnaisse pas suffisamment. Pis c'est ça, cet élève-là pratiquait l'Alléluia de Léonard Cohen, pis il jouait seulement... les accords. Puis maintenant, j'ai dit, pas le goût d'intégrer la mélodie? Parce que les gens vont peut-être avoir un doute, ils vont peut-être la reconnaître. C'est vrai que c'est... on l'a associé, là. Mais... C'est dangereux, ou ça en tout cas, pas dangereux, c'est pas le gros danger! Mais ce qu'il voulait faire, c'était un medley, pis là, bien ici dans le medley, on n'a pas le temps de reconnaître la pièce en un cours, la bise de temps. Bien là, t'sais, ça fonctionne pas. Fait que je lui suggérais, bref, d'intégrer la mélodie là-dedans. Donc tout est possible au piano. Oui, on peut faire juste les accords. Oui, on peut faire les accords avec la mélodie. Oui, on peut avoir plein d'arrangements différents de notre pièce. pour, plus ou moins difficile, comme j'expliquais tantôt, mélodies, accords, ou bien des trucs un peu séparés entre les deux mains. Tout ça, c'est possible. Souvent, les parties ont trois lignes. Le chant et l'accompagnement à deux mains. Est-ce que l'accompagnement est souvent intéressant? Le ça, là, ça va dépendre des pièces. Pis, tu sais, est-ce que l'accompagnement, va être un peu... il va être différent selon les pièces. Va falloir l'essayer. va falloir l'essayer pour trouver si c'est ça. Il faudra surtout pas jouer la première... bien, surtout pas. La première ligne est pour le chant, t'as bien identifié ça, André, c'est parfait. Les deux autres lignes sont pour le piano. Quand on se rend compte que l'accompagnement de piano est trop dur ou pas si intéressant que ça, ou il inclut la mélodie, pis dans le fond, on la voudrait pas, la mélodie, on a déjà quelqu'un d'autre, ou bien il inclut pas la mélodie pis on la voudrait... on peut... il faut finir par modifier les choses. Il n'existe pas tout le temps la version qu'on veut! Et ça, c'est malheureux, hein! Mais les profs sont là pour ça, pour vous aider, en tout cas! soit à faire un nouvel arrangement, à le créer, ou à partir d'une nouvelle partie... d'une partition qu'on sait qu'on ne jouera pas comme ça, mais faire des modifications pour arriver à la jouer à notre goût. que ce soit à cause du niveau ou que ce soit à cause de ce qu'on veut faire avec la pièce, La jouer avec quelqu'un, la jouer toute seule, etc. Donc, ben, l'accompagnement, est souvent intéressant. Quand ça a été écrit comme ça à trois lignes, plus souvent qu'autrement, on a un accompagnement qui est intéressant, mais ça arrive que c'est écrit à trois lignes pis que... la mélodie est encore intégrée dans la clé de sol de la partie piano. Pis là, dans temps-là, ça fait comme je disais tantôt, ça devient plus difficile. Pis c'est pas que c'est pas intéressant, mais c'est que ça demande beaucoup plus de temps de la pratiquer. Fait que c'est pas toujours la version idéale dans ces cas-là. C'est plus souvent une version intéressante... si la mélodie n'est pas doublée dans la clé de sol du piano, puis que là, ben, c'est un accompagnement straight, ça te prend quelqu'un d'autre pour chanter, mais ça c'est quand même plus intéressant. Ça répond-tu bien à ta question, André? puis Rachel, je répondais à Rachel aussi en même temps. Good! Fait que ça, en tout cas, le choix de nos partitions, ça devient un art finalement. Pis, t'sais, mélodie versus harmonie, on a toujours... Là, j'ai parlé surtout de la mélodie, qu'on veut pas qu'elle soit trop répétitive, pis tout ça. L'harmonie, ça peut être aussi une autre chose qu'on envisage, pour savoir si la pièce, elle va bien sonner au piano. Tu sais, si les harmonies, a juste deux accords, trois accords, c'est quand même moins intéressant que s'il en a plus, ou s'il a des accords de septième, ou, différentes choses qui peuvent enrichir notre harmonie. Mais... Ça fait pas nécessairement que ça sonne moins bien. La pièce, ça peut être plus riche, plus intéressante, mais ça fait pas nécessairement que ça sonne pas bien au piano. Il y a plein de pièces au piano, puis d'ailleurs, l'Hallelujah que je jouais tantôt, c'est un exemple. Il y a trois, quatre accords là-dedans, mais c'est pas grave, ça sonne super bien en version solo piano, quand même. Fait que c'est pour ça que j'ai vraiment plus accès sur la mélodie là-dedans. Si je veux jouer en solo, elle s'oblige d'avoir une partition. C'est jamais obligé d'avoir une partition. Le plus souvent, quand tu veux jouer en solo, il faut quand même que tu connaisses c'est quoi la mélodie. Fait que l'étape 1, serait de trouver à l'oreille la mélodie. L'étape 2, ça serait de trouver les accords. Quelle sorte d'accompagnement tu vas faire. Comment tu vas l'intégrer avec ta mélodie, t'sais, entre mains droite, mains gauche. Fait que tout ça, c'est possible de faire ça à l'oreille, mais moi, c'est pas ma façon de fonctionner, juste parce que pour moi, lire la partition, c'est ultra facile. C'est fait que c'est rare que je vais chercher une chanson à l'oreille. Je vais la chercher juste si je trouve pas de partition. C'est fait que, pour jouer une pièce en solo, mélodie accompagnée des accords, faut toujours bien que tu saches c'est quoi les accords, c'est quoi les notes de la mélodie. Fait que ça, ben, le plus simple, de les trouver sur internet, là. Fait que les accords, déjà, si au moins, t'as ça... c'est pas une partition comme telle, c'est au moins les lettres. Ben oui, c'est ça, comme je l'étudie, les tablatures aident. Ici, ben c'est pas... au piano, on n'a pas nécessairement de tablatures, mais c'est les symboles d'accords, là. A7, G, Bm, etc. Donc faut au moins que t'ailles ça, d'après moi. Parce que sans ça, ça va en faire beaucoup de travail, là. De trouver les accords à l'oreille, en plus de trouver la mélodie à l'oreille. Donc non, c'est pas obligé d'avoir une partition, mais je pense qu'il faut au moins que t'ailles des accords. la grille d'accords, pour savoir quoi jouer, avec quelle parole. Après ça, trouver une mélodie à l'oreille, il a des gens pour qui c'est super facile. Il y a des gens qui travaillent à peine ça, qui le trouvent pas mal naturellement. Il y en a d'autres pour qui c'est difficile, qui ont besoin de plus travailler leur oreille. Ça, ça dépend des gens, C'est chacun ses forces. Pis les gens qui demandent, qui se demandent si c'est obligé d'avoir une partition, souvent c'est parce qu'ils ont une bonne oreille. Ben Raché, je te connais un peu, je le sais que c'est cas, t'as une bonne oreille. Fait que t'sais, souvent... souvent, c'est un ou l'autre, là. Des fois, on a les deux, les deux forces, tant mieux! Mais en général, il a des gens qui ont plus de facilité à lire, pis il des gens qui ont plus de facilité à l'oreille. Fait que... ça, ça dépend un peu des gens. Mais trouver la mélodie, en général, ça peut se faire relativement bien. Tu dis, les accords, c'est ma force? Ouais! Parfait! Bravo! C'est cool, là! Est-ce que t'es bonne aussi pour trouver quel rythme faire avec ces accords-là, tu sais, selon le style de la pièce? Ça, c'est ça qui va être... qui va rajouter encore plus dans l'intérêt. Des fois, moi, je sais que je joue du ukulele aussi, là, pis je fais toujours le même rythme. Ça fitte avec toutes les tounes, on dirait! mais je sais bien qu'il y aurait bien d'autres choses à faire, hein, pis j'essaye d'appliquer ce que je serais capable de faire au piano, on dirait que là, c'est... tu j'ai pas la même technique, évidemment, sur le ukulele que j'ai sur le piano, donc j'y arrive pas toujours, hein. J'ai exploré d'autres rythmes d'accompagnement, mais tu j'arrive pas toujours à chanter par-dessus, pis à le garder tout le long de la pièce. Ça se peut que ça vous fasse ça au piano aussi, là, hein. Ça se peut que, au départ, on va juste plaquer des accords en ronde, pis c'est ça qui fait que je suis capable de dire la pièce, de la chanter peut-être même un peu, mais au moins des fois de dire les mots, là, dans le bon rythme, quand on a une ligne... ben les phrases, quand on a le texte de la pièce avec les accords au-dessus, ben là, on peut se permettre de faire ça, juste de marmonner un peu les paroles pour faire arriver les accords aux bons endroits. puis là, ça c'est l'étape 1, puis l'étape 2, bon on va rajouter du rythme, on va rajouter plus de mots, plus de toutes les paroles ou peut-être les notes aussi si on aime chanter. Fait que... on y va par étapes! Good! Bon, alors, ça complète! Ça complète ce que je voulais vous dire aujourd'hui par rapport à ça. Continuez d'avoir du plaisir au piano. S'il y a des pièces que vous aimeriez jouer, puis que vous hésitez voir si elles vont être intéressantes en piano solo, écrivez-moi! On pourra en parler, il a pas de problème! Puis, ben sinon, d'ici là... d'ici la semaine prochaine, parce que la semaine prochaine, il va y avoir une causerie, mais pas l'autre d'après. Mais ça, je vous le redirai de toute façon. La semaine prochaine, je... là. J'espère que vous êtes aussi. Et d'ici là, bon après-midi! Bye bye!