Latest / GPS Audiovisual / GPS Audiovisual T04 P187 - Tamae Garateguy, Hernan Moyano, Alberto Lecchi y Francisca Dagostino
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- GPS Audiovisual Radio todos los miércoles a las diecinueve horas. El protagonista es el cine argentino. En la mirada de Julia Montesoro, un tesoro, un programa con perspectiva de género que nuclea la industria cinematográfica del país. Buenas, Buenas, Buenas, cómo andan bienvenidos a GPS Audiovisual Radio en nuestra cuarta temporada de emisión, con la producción periodística de Norberto chap y la conducción de quién les habla, Julia Montesoro, iniciamos nuestra primera entrevista de hoy. Fantasma monjas y de mentes. Habita en el escenario de auxilio, la primera incursión en el terror, en el género. Pero sí, en el terror específicamente de Tamae Garategui, que inició su recorrido internacional por dos festivales que verdaderamente son el summum del género. Me refiero al Bifan, al de Bifan en Corea del Sur, donde ya pasó y en los últimos días se anunció la participación en otra gran muestra del cine de género que es nada más y nada menos que Sitches, que comienza el cinco de octubre. Damos entonces la bienvenida a Tamae Garategi, directora, guionista, productora, show runner. En fin, un montón de cuestiones. Ella está con todo la reina del género. Cómo estás Tamae Hola, Julia, qué tal, gracias por lo de la reina del génes sí, qué menos, qué menos bueno, qué significa participar en Sitches, un festival que es para nosotros los que hacemos cine de género. Sitches es un poco como la meca, es como si fuera ganes claro, claro, sí, totalmente. Por eso otro es un festival más antiguo de cine de género del mundo. Creo que no sé si tiene cincuenta años, sesenta, cincuenta sesenta y un detalle que no es menor para nosotros. Y nosotros y nuestro nicho que es muy divertido. Es famoso, porque es muy divertido. Así que la primera vez que me invitan y entonces estoy muy en seamada, o sea que ya estoy a ir a prestar auxilio allá claro, o sea, ya estuviste en Bifán, mi fan no tuviste. Sí, sí, te vimos en la alfombra roja y bueno, en todas las sesiones que hubo con auxilio. De qué trata auxilio. Volvemos sobre el tema. Ya lo habíamos hablado hace un año cuando empezabas el rodaje. Pero ahora qué es auxilio. Auxilia la historia de Emilia, que es una chica de alta sociedad, cuyo padre decide encerrarla en un convento hasta que ella acepte una propuesta de casamiento que no quiere aceptar. Ella es escritora y rebelde para desafiar al padre. Decide quedarse igual te preguntan vas a aceptar la propuesta. Te quedas acá y ella dice me quedo acá. Ahí. Este es el puntapié inicial para que el personaje empiece a descubrir que en este convento, cuya tía la tía de Emilia, la protagonista es la madre superiora que ocultan todos ocultan alguna cuestión y va a empezar a descubrir que hay asuntos paranormales que la van a llevar a descubrir verdades que no había imaginado, verdades inimaginables. Yo quiero decirte algo que creo que un poco la gacetilla ahí lo dice y que me parece acertado. No es yo. Lo definiría más que como una película de terror. Lo de la definiría como un cuento de horror. Tiene que ver más con el género del horror, el horror en el sentido de ser testigo de atrocidades o transitar atrocidades, o la relación con lo atroz más que el tema del miedo, sentir miedo, sin tener justo que tiene que ver más con el terror. Así que, bueno, eso tiene toque mío viste que no en algún momento. Ahí fa va a haber un momento violento, claro, claro, clado, complicado, expectamente, el que avisan no traiciona. Por eso quiero decirlo no bueno, no spoileamos, porque es mejor que todos nos encontremos, todos y todas en el cine con esta muestra del horror. Qué te llevó a transitar por ese género específicamente tamae y, además, en mil novecientos treinta está ambientada la historia. Sí, bueno, todos los directores queremos hacer películas otros en otros, en otras épocas. Viste lo que les tenemos, esa película de época. Para mí siempre fue un desafío, pero bueno. Es tan difícil, es tan inaccesible, pero bueno, en este caso de lejos viste con mucho trabajo. Decíamos por ahí podemos viste es un convento, es un lugar, es una sola locación, tal vez sin nada. Si trabajamos mucho, lo logramos. Yo creo que el resultado está bueno. La época tiene que ver ir a otra época. Tiene que ver con con recordar que no hace tanto a la mujer. Las mujeres fueras de la clase social, que fueras del país, que fueran fueras podían disponer de nosotras de nuestra libertad, nos podían encerrar en un loquero en la cárcel. Digamos por eso la elección del guionista de que fuera una chica de alta sociedad, inclusive la clase también podía una chica podía terminar encerrada. Entonces que bueno, por eso es transversal. No el problema que tenemos las mujeres, la mansión y también me parece que la falsa distancia que provoca la época hace que podamos como pensar temas que siguen sucediendo como de una manera un poco más accesible que sea la lista de la época actual. Creo que Lek ahora está estrenando una película en un caso real de monjas. Tiene algo similar en la temática, pero bueno, están en esta época. Sí, en otro registro, exactamente, bueno, justamente dentro dentro. Vamos a conversar con él sobre esta película también exacto. Entonces viste ahí hay como un como que el cine de género y al cine de género que transcurre en otra época. Yo creo que permite dimensionar o relacionarse o pensar en ciertos temas de otra manera. No vamos a decir no es ni mejor ni peor, sino de otra manera. No bueno. Sabemos que Auxilio es una historia de represiones religiosas, de horrores como acabas de anticipar fenómenos paranormales y que las protagonistas son todas mujeres. Son todas mujeres, sí, todas mujeres de liberarno un elenco femenino que te quiero mencionar. Sí, claro ya son fabulosas Kumelen Sans, que es nuestra gran protagonista, Marcela Benjumea, Sí, una gran gran actriz colombiana que con la que tuve el placer de trabajar y después es tan bueno. Las valquirias, mis valquirias, mis guerreras, que son Camila Toker, Paula Carruega, Martina Agarelo, Harina Ti, Gaby Valenti, Patricia Castro, Selina de Marques Jamín Rodríguez, Lorena da monte Vero en tile ay Martela todas tus. Así que voy a ayudar de ninguna. Creo que dije todas bien, perfecto. Me parece que sí todas ahora por qué exclusivamente un elenco, exclusivamente femenino. Bueno, está por ahí también Gerardo Romano tiene un personaje. Pero digo esta historia movilizada, impulsada por mujeres, protagonizada por mujeres, porque es decisión. También te parece que la película va a interesar particularmente a las mujeres por esta realidad que estás planteando. Sí, claro, claro, les va a interesar específicamente. Sí, definitivamente te quería con esta película. Digamos el guiones de Miguel Forza de Paúl me pareció que estaba bastante, que era bastante arriesgado. Me interesó eso poder hacer un comentario social? También viste que me parece que el cine de género, cuando hace algún comentario es que sucede algo y es un comentario social respecto de algunas instituciones que cometen abuso de poder. Y bueno, querías hablar sobre eso exactoría, hablar sobre él y con mujeres. Ahora cómo la primera vez que viste a y eran las instituciones de los que más abusan son de las mujeres. Claro abusan de las mujeres. Los abusadores suelen ser poder. Esas todas las mujeres principalmente son las abusadas. Exactamente ahora qué te pasó la primera vez que viste auxilio en una pantalla grande que supongo que habrá sido en Bifan. No, no, no a Bifan, no fui no, no la había acá la vida, acá en una sala. Y porque cuando viste trabajamos mucho en computadoras que no es lo videncial y se ven muy dueño y aunque hacía algunas, miro al tipo que tengo el proyector. Acá miraban el proyector y veía los cortes la verdad verlo en una sala. Dije bueno, tiene tres momentos que son Paui muy mi marca y dije bien. Ahí es cuando viste, cuando viene la gancho, gancho, izquierdo que no te la esperas mira estuve mal al final vis tengando duda porque dudo, dudo, estará bien lo que estoy haciendo. Sí, mira lo que me mande esta vez ahí estuve tenta. Siempre te mandas alguna. Hay que decirlo esto bueno y cuál es la carrera, si cabe la palabra de auxilio. De ahora en adelante Sitches y después, bueno, ahora estaremos en Switches el seis de octubre. Ahí es la premiera europea. Después vamos a estar en el Green pest que es un festival de cine de terror en Manchester, en Inglaterra. Después sigue por otros festivales que ahora no recuerdo y después estrenamos el diecinueve de octubre acá en Argentina. Bien, bueno, estaremos atentos entonces a todas las nimitas. Ría de auxilio, por supuesto que voy a ir ya, sabés que allí estaré entonces, a mi vuelta de San Sebastián y de España, allí estaré entonces. Bueno, tamae, muchísimas gracias por acompañarnos seguramente ahora. A continuación, tenemos una nota con Hernán Moyano, a quien seguramente conocés. Sí y bueno que tienes testi onero y generador de protector Santo Patrón o protector del cine de género. Claro exactamente bueno, quizás en la próxima edición de gritos en el planetario, porque justamente vamos a hablar con él de esto, este auxilio, entonces no no sé qué decirte que esté así toda grande lo que no sé vos mírale Después me decís a ver si va para bueno ahora no más, se lo voy a proponerte. Ahora nieto, me cuenta te mando un beso enorme Tamae, muchísimas gracias por acompañarnos. Seguimos graps audiovisual Radio Bueno y aquí tenemos justamente lo estábamos nombrando, invocándolo como a los dioses, y apareció Hernán Moyano, con quien de quien hablábamos recién reciéncito nomás con Tamai Garategui, que estrena auxilio. Así que, cómo estás Hernán. Bien, bien, todo, muy bien. Ahí, feliz de verte, ahí también a Taman que está ahí ya preparando estreno en superio. Ahí Sí, sí, sí? Sí? Debe estar contenta. Bueno, ya habrás escuchado que le hice el lance para que auxilio esté el año que vienen gritos en el planetario. Ah no, no lo escuché, pero ojalá, sí, obvio, este año, obviamente hay películas que uno no nos va a buscar porque ya sabe que son películas que empiezan a hacer el recorrido de festivales internacionales. Y bueno, hay como una agenda lógica. No sí, sí, sí, sí, Bueno, qué va a tener este año gritos en el planetario que digámoslo a partir de mañana y hasta el domingo diecisiete vuelve gritos en el planetario, en justamente en el planetario de la ciudad de la Plata, con entrada libre y gratuita, y con qué nos vamos a encontrar Hernán. Bueno, es una visión que la verdad que viene súper cargada, por suerte, desde el año pasado este que dimos el salto a festival, porque esto ya venía como con un ciclo que lo veníamos haciendo desde el dos mil catorce. Hicimos un poco el recorrido al revés como creamos primero el público, que era un poco la idea una comunidad. Y a partir de ahí, ya cuando vimos que había una comunidad ya fija antes del cine de terror, nada pasamos digamos lógicamente al formato festival y como bien vos sabes, digo la plata fue uno de los primeros lugares también donde se te zona a producir películas de terror. Allá a finales de los noventa, nadie pasar con los chic of Baarts. Entonces es como un lugar que está como muy familiarizado con el género. Entonces nos parecía que era lógico y este año creció el festival. Se hizo competitivo, hicimos una convocatoria abierta que nos llegaron más de mil ochocientos cortos unas seiscientos películas, una locura que es así que ahí, sí, sí, tuvimos que hacer una selección. Ahí como bestial que bueno que por suerte digamos, nos dio la posibilidad de esto de tener una selección. La verdad que yo creo que es muy buena, tanto de corto como de largo. Y bueno, este año mañana, desde mañana ya arrancamos la maratón, así que vamos a ver que tal estaba todo bueno. Seguramente se va a llenar y quedará mucha gente afuera, como viene ocurriendo aún desde tiempos del ciclo de gritos en el planetario. Que bueno, como bien decías, este año incorpora la sección competitiva Y esto, esto y el hecho de que se extienda un día más el festival marca como los dos grandes hitos de esta edición. No es cierto, sí, sí totalmente tener un jurado de largo y de corto, que bueno que ya pueda definir ganadores de esta emisión. Para nosotros por el festival, como en otro lugar, ya de por sí es un festival que ha tenido mucha visibilidad, aunque es la segunda edición. Creo que por la particularidad, obviamente de que sea hasta donde sabemos, el único en el mundo que está hace de este género, en un planetario, este año van a ser dos planetarios, no solamente un domo. Si no hay dos, este año tenemos otro domo que va a haber proyecciones paralelas fuera de competencia. Está pasitos del domo principal y la gente, bueno, va a poder ver ahí películas con un telescopio gigantesco, el Gran Ecuatorial gol pie que es una pieza increíble que hay en el planetario y bueno, la gente va a poder tener ese marco. También hay para ver documentales y películas fuera de competencia. Bueno. El otro elemento que también está muy unido a la particularidad de gritos en el planetario y que incide me imagino yo fuertemente en la repercusión del género, es que transcurre en un bosque. Todo esto transcurre en el bosque de la plata. Casi el lugar. La escenografía ideal para este tipo de propuestas no es un poco surrealista. Yo nos pasó en el ciclo durante el año que por ahí estamos tanto la niebla de Carpenter y justo fundía de muchísima niebla, no se veía casi la cola de gente. Entonces, cuando salían, tenían ahí la misma situación que estaban viendo en la película. Entonces tenían que recorrer tres cuatro cuadras. En realidad son sí tres cuadras hasta la avenida principal por el bosque en medio de la nieve, entonces era casi seguir un apéndice de la película como si lo hubiéramos preparado. Entonces es algo muy divertido, muy lindo Y además, nada es que la gente va y suele hacer picnic como también hay como una especie de feria en la entrada donde emprendedores ofrecen sus productos. Pero además pueden comprar a la gente algo para comer y hacer un pin y esperar la próxima proyección. Y además, si este año en las entradas son gratuitas, entonces creo que eso también va a dar como la posibilidad que, en medio de todo lo que está pasando allá, la gente puede disfrutar de un de un evento en un lugar único que además depende de la Universidad. Entonces es un espacio que tendría tiene, lógicamente, que estar abierto toda la Comunidad. Claro, claro, ahora bueno, digamos entonces quienes quieran asistir a esta edición de gritos en el planetario a partir de mañana del festival, Dónde consiguen las entradas, qué tienen que hacer, cuáles son los horarios. Básicamente ir al planetario media hora antes de la película que quieren ver. Ahí mismo, la boletería, retiran su entrada las entradas que necesiten para entrar en la película. Y, bueno, y después digamos si no consiguen para la película que quieren ver. Paralelamente, van a estar las otras proyecciones. Hay a pasitos del lomo principal y si no va a haber talleres y charlas, entonces siempre va a haber algo para hacer. No tienen que tener ese miedo que si van se van a quedar sin entrar y se va a quedar afuera actividad constante a partir de qué hora de las cinco de la tarde hasta la una de la mañana, el fin de semana, un poco más de más temprano. Pero la idea es que pasemos ahí todo el día, en el planetario y en el dos. Te pregunto para quienes no puede ser que no lo sepan qué es un domo y cómo funciona en este caso, porque es una experiencia inmersiva también la que propone ese lugar. No sí, el domo es es una gran júpula. En el caso de la ciudad de la Plata, de diecisiete metros de diámetro, entonces uno se sienta en una butaca cómoda como la de un cine y la pantalla digamos no solamente se extiende por delante de la gente, sino que en este caso el techo y las paredes y la parte de atrás del semicírculo es parte de la proyección. Entonces ya de por sí el sonido de ese lugar es un sonido mucho más envolvente que cualquier cine, incluso en los Cymax. Y entonces, bueno, ya estará ahí por un grupo de gente que una películas de terror es como una situación totalmente invertido. Claro, claro, bueno. Estamos en comunicación con Hernan Moyano, que es el director del festival, creador impulsor de gritos en el planetario. Quiénes bancaron la parada, digamos desde el comienzo. Quién es te bancaron para que llegara a esta instancia, a gritos en el planetario Mira las autoridades del planetario. Siempre digamos. Yo llegué ahí a un espacio de divulgación científica, no ligado a la ciencia y de golpe llega a un loco que dice que quiere hacer cosas de terror ahí adentro, que quiere corromper todo el espacio y en vez de echarme a patadas, digamos me encontré ahí al encargo el contenido del planetario, que es Pablo Santa María, que es mi compañero como cómplice en el crimen, que justo hoy también es fanático del terror y demás, me recibió ahí con los brazos abiertos y entre los dos corrompimos el lugar, porque básicamente venimos haciendo como cosas que por ahí, desde un lado práctico, pragmático, no tienen que ver con la divulgación científica. Pero para nosotros sí, porque en el caso de estos ciclos gente muy joven que por ahí no entra al lugar porque lo cree que es un espacio muy como acartonado y demás de ese lugar y después vuelve todos los fines de semana con amigos a haber otras proyecciones, otras cosas. Entonces, desde algún lado estamos haciendo la educación ajá, o sea que eso es lo que vienen haciendo. Desde cuántos ya nueve años, dos mil catorce empezamos el ciclo. Ahí, empezamos a preparar a Belisario, el camino Eterno, que hice un montón de cosas que hicimos allá, adentro. Ahora entré cosas que vivo más ahí que en mi casa. Bueno, qué lindo lugar en contraste, entonces, para sí, para ahí no me cobron las despensas, por ejemplo. Bueno, qué suerte, qué tenés, hermano. Bueno, muchísimas gracias, felicitaciones. Voy por este gran emprendimiento. Hernan Moyano es realizador, actor, productor, guionista, escritor, Bueno y además, gritos en el planetario y además, es un querido amigo nuestro que se dedica a comunicar lo que nos gusta comunicar. El cine Hernán un abrazo muy grande y muchísimas gracias por acompañarnos un placer verte y un beso grande a todos. Allán. Alberto tú Bueno, seguimos adelante el GPS audiovisual radio. La cartelera de estrenos del cine Gomont desde mañana incluye Caminemos Valentina, un drama dirigido por Alberto Lequi, El Vasco, un drama del español Javi el Ortegui Oliva, una comedia dirigida por Luciano Leirado con Juan Leirado y Andrea Frigerio, y los documentales El an impulso vital de Dina Spivak y El hombre más fuerte del mundo de Fernando Arditti. El corto de la semana es La ventana abierta, una comedia dirigida por Lucila Las Ceras basada en el cuento homónimo del novelista Saki, que se presentará en programa doble junto al largometraje El vasco. En la plataforma de video de man del Inca. Las novedades de la semana son última pieza de Luciano Romano Cartún, el Año de Salomé, de Hugo Crexel y Mónica Salerno y los cortometrajes un oscuro día de injusticia de Julio, Nicolás Azamor y Daniela flore Y cantando victorias de Brenda Tans y Carolina Fernández. Mañana la plataforma estrena el paraíso de Fernando Siriani y Federico Moreno Breser y el coso de Néstor Frenkel. Gente Alberto le vuelve a acompañarnos aquí en GPS audiovisual Radio. Mañana se estrena su nueva película Caminemos Valentina, protagonizada por Paula Sarthor y Roxana Naranjo. Es la historia de dos ex monjas. Sandra Migliore y Valentina Rojas, abusadas por la Madre formadora, cuando apenas tenían dieciséis años y transitaban el aspirantado. Estamos con Alberto Lequi. Es un gusto enorme de recibirte aquí Alberto en gp SE audiovisual Radio. Gusto es mío cómo están. Bueno, Gracias por esta convocatoria. Bueno. El mínimo. Valentina es la película que querías hacer en esta etapa de tu trayectoria, de tu vida. Tiene que ver con el momento histórico de las reivindicaciones de los movimientos feministas, los temas invisibilizados o son temas que te venían rondando a vos desde hace mucho tiempo. No, no, no, en este caso. Bueno. Primero, en este caso te cuento más o menos el germen el iceo Zubiela me llamó un día y me dijo Mira Alberto vino una chica a traerme un libro que había escrito. Es un libro de denuncia. Está muy bueno. Yo no es mi libro, el estilo de película que yo podría hacer, pero estoy seguro que a vos te va a interesar. Y me pasó el libro y leí el libro escrito por escrito por Sandra mi lione y el libro que se llama Raza de Vigo es un libro de denuncia. Importante lo lees y es un libro la verdad que es una historia conmovedora y que uno piensa que esas historias no tienen que pasar desapercibidas, se tienen que conocer para que no vuelvan a ocurrir. Pero aún así no le veía mucho la punta a la historia hasta que un día me llama Sandra que yo no sabía, que Sandra sabía que yo tenía el libro y su vida la le había contado, porque yo contesto enseguida por más que me guste lo que me mandan para leer contesto siempre nunca digo ahí, ya no le contesté, porque el libro me lo había dado diseño. Entonces bueno me llama ella me dice y ahí le digo, perdoname déjamelo leer de nuevo lo pensé. De casualidad me lo encontré. Luis es actor, que fue mi exocio en muchas películas. Le conté la historia y él me dice llamada y vamos a verla y nos fuimos a verla a Justiniano Poze, donde vive y cuando fui allí, nos encontramos que vivía con un que estaba casada con otra mujer que vivía con ella y que esa otra mujer también había sido monja y también había sido abusada por la misma madre formadora. Y nos empezaron. Fue un día entero de una entrevista larguísima. La historia de amor era conmovedora de ellas dos Y ahí cuando contaron toda su historia, dije acá ahora sí, hay una película. Y la película se llama Caminemos Valentina, porque yo sentí que tenía que cambiar el libro, ese libro de denuncia que Sandra había escrito, porque, más allá del horror que sufrieron cuando eran adolescentes, había una cosa maravillosa. Primero no se victimizaban y según no habían peleado por el amor. Entonces yo dije hay que caminar para adelante. Caminemos, Caminemos para adelante y a partir de ahí y apareció el nombre de Caminemos Valentina. Pero a partir de ahí surgió la idea de hacer la peli Uno tiene muchas ideas, a veces que van quedando en la carpeta dentro de la computadora y hay veces que te aparece una que decís esto, hay que contarlo. Pero igual viste que los procesos creativos y los procesos de buscar plata cada vez son más largos. Entonces esto Shell tiene, creo que cuatro años, no cuatro o cinco años. Pensar sí, sí, sí, fácil. Ahora bueno, la película está bien. Vos decís, el libro es una denuncia directa. La película no elude tampoco esa denuncia, esa tarea de un registro casi documental. Desde el mismo comienzo con la presencia de una de las víctimas. Siempre fue una película de ficción, de entrada o poder que había la posibilidad de un documental. No para mí no había una película de ficción. Y te digo más, si contábamos todas las historias que ellas me contaron ese día, te diría que es para una serie de trece capítulos, pero de ficción y era muy difícil documentar, excepto con la palabra lo que pasó adentro del convento cuando tenían dieciséis años. Me parecía que era a ver. Me parecía que también había un desafío de director al contar esta historia, porque si uno la dice así decir, soy qué truculento, qué terrible, qué yo decía bueno, hagamos pie en la historia de amor y esto que es la verdad. Estos abusos son tremendos. Cómo mostrarlo con una sutileza para que no agregan, para que no sean, para que bueno, no gocen, no estén al borde de lo que no se puede mostrar. Y entonces, a mí me parecía que lo más importante era saber que esto existía mostrarlo de alguna manera, pero lo más importante era el dolor de estas chicas adolescentes y el camino hacia la salvación de ellas. No, porque en realidad me parece que lo que les pasa. Estuvimos en la van Premierre y te vieron la película y no pararon de llorar en toda la película. Entonces digo me parece que para ellas como un fin de una historia, que pueden borrar eso y a partir de ahora, ser felices como matrimonio, como lo son ahora. Bueno, justamente en la película elude todo lo que tenga que ver con marcar o insinuar el dolor físico o el sexo. Bueno, habla de otra clase de violencias. No es cierto desde qué lugar decidiste vos tomaste esta decisión de no bueno lo que estabas diciendo. Un poco lo que estabas diciendo, pero no quería que hubiese nada amoroso. E incluso vos viste la peli ahí en un momento, un plano de la monja rezando después de un abuso de la hermana Liviana, que es la abusadora. Digo mostrar la contradicción que debería ver ahí no Y en el caso de Valentina y de Sandra, en un punto también y al día de hoy digo ellas siguen siendo católicas. No dejaron de ser cantos que les pasó. Yo creo que es importante decir esto. No es una película en contra de la Iglesia, Es en contra de la hipocresía de cierto sector de la Iglesia y de ciertos personajes de la Iglesia. Y bueno nada, mi idea vuelvo a decirte la historia nace con estos abusos, pero crece con el desafío para salir adelante. A pesar de de eso, de estas dos monjas exclan ex monjas claro, ellas toman la decisión de dejar esa vocación inicial para bueno emprender otra vida. No, pero es también interesante esto que comentás de que no se alejaron del catolicismo, o sea, la fe religiosa, la conservan, entonces sí. Ahora bueno, es inevitable volver a preguntarte cómo fue el proceso de selección de este grupo de actrices que integran todo todo el elenco y que tienen que hacer novicias bueno, empezando por Paula Sarthor, que es una de de las protagonistas reales de la historia. No ya difícil difícil en todo sentido. Digamos primero porque bueno hubo que buscar adolescentes, en realidad chicas que tuvieran dieciocho años pero que dieran un poco menos. Y después esas chicas tenían que tener veintiséis, veintisiete, veintiocho años más o menos, Así que había dos etapas es co producción con Chile. Por lo tanto, teníamos tres actrices chilenas. Roxana Naranjo, que es la que hace de Viviana y la que hace de Sandra joven y Sandra y la que hace de Sandra adulta y después teníamos a Valentina joven y Valentina adulta. Y era difícil. Primero, porque, más allá de que yo tenía claro cómo firmar las escenas de abuso, por ejemplo, vos para filmar con tranquilidad, Le tenés que decir mira que pasa esto te van a tocar y digo tenés que firmar con tranquilidad. Por más que después lo que muestres casi ni se vea o no. Entonces esto era un problema como la de Roxana, que iba a ser la violadora. Entonces Roxana me dijo yo nunca abecé a una mujer viste bueno. Ahora tenés que tener deseos de una mujer bueno. Son actrices y, evidentemente, tienen que crear un personaje y hacerlo y con las chicas. Fue difícil porque, además había que buscar un parecido físico entre ellas. Así que fue un casting muy difícil. Un casting difícil, también de las chiquitas que están adentro del convento. Cuando en las dos etapas, en la de Valentina y en la de Sandra, bueno un casting largo, difícil, pero bueno nada qué hecho contento de lo que quedó y en qué momento sentiste que justamente que ya tenías esa historia que querías contar y que estaba reflejado lo que vos querías contar, que caminemos ir hacia adelante. Yo creo que eso lo voy a sentir dentro de cinco o seis años, cuando vea la película de nuevo que se llevó Mira, yo estoy contento con la peli Estoy conforme. Digo hay un primer paso en esto que suple un poquito todas las angustias del director que tenés cuando una película se va a estrenar, cuando un hijo empieza y sale a la calle, que es ver que les pasó a la verdadera Sandley, a la verdadera valentina, qué les pasó a las actrices que las interpretaron. Entonces, cuando veo que cuando vi que se conmovían, cuando vi que la gente que vio la película en la privada se conmovía, dije bueno, ya está esto para ti es esto es el éxito. Después lo que pase con la peli es otra cosa. Es un camino que ya bueno se inicia. Ahora es un camino difícil. Vos sabés que hoy, si no tenés una plataforma atrás, la cosa se hace difícil. Al día de hoy todavía no la tenemos. Estás ahí peleando, tratando de arreglar con alguna, pero es un camino muy difícil Y la verdad que es una pena para mí no por el éxito en sí de la película, sino porque creo que es un tema que tiene que salir a la luz para que no vuelva a repetirse y para que, de una vez por todas, esta cosa tan tan antigua de la Iglesia cambie. Me parece que es importantísimo. Bueno, justamente te iba a preguntarte. Crees que es que la película abre el camino de nuevos testimonios. Te interesa buscar eso en la película. Bueno, no lo sé. Puede ser. Hay incluso ya agrupaciones de ex monjas abusadas. Existe eso yo soy, yo confío en eso mira. De hecho, el Papa Francisco ha nombrado un nuevo al nuevo cura. No me sale el nombre ardena cadena de Buenos Aires. Es un tipo muy progresista, cuevas creo que se llama es un tipo la verdad, que tiene un punto de vista muy progresista, que da cierta confianza, supongo a los católicos. Pero lo que pasa es que son muchos años para cambiar esa cultura. No entonces no debe ser fácil. Cuando vos estás al mando de algo en la cabeza de algo. No se puede tampoco cambiar todo de golpe. Hay que ir cambiando cosas y yo quiero que creo que de alguna manera el punto de vista que van teniendo algunos curas progresistas van indefectiblemente Espero al cambio de esas cosas que son tan vetustas, no bueno. Por lo pronto, Caminemos Valentina pone en primer plano esto de lo que casi no se habla. Pero sobre todo, que se ve que no se ve. No es cierto. Alberto y director de Caminemos Valentina una coproducción de Sarlek Producciones y Andrea Films producciones de Chile con guion tuyo junto a Daniel Romagné Roma, habitual colaborador tuyo también no hemos. Hemos escrito muchas películas. Empezamos juntos en perdido por perdido que hace treinta años que lo hicimos. Mira Mira este año fueron treinta años. Sí, en varias películas. No hice es para el amor también estuvo él. Sí, sí, Sí bien. Muchas bueno y ahora está en esta entonces estado en el libro Raza de Víboras memorias de una Novicia de Sandra Migliore Desde mañana entonces en salas. Muchísimas gracias por estar Alberto te mando un abrazo enorme. Muchas gracias. Gracias a vos, Julio y a todos. Vuelve la experiencia fizer N Festival Internacional de Cine de Entre Ríos del seis al nueve de septiembre. Entrada libre y gratuitad. Paraná y cinco subcedes ofrecerán el mejor plan cultural en el quinto Gizar Festival Internacional de Cine de Entre Rías. Un lugar para vernos Fizer com a gobierno de entravios. El sábado nueve terminó el quinto Festival Internacional de Cine de Entre Ríos, el FIZER, organizado por el Gobierno de Entre Ríos y realizado durante cuatro días en Paraná y cinco subsedes. La Secretaria de Cultura de la Provincia francisca de Agostino estuvo a cargo de la organización del festival y hoy está aquí con nosotros en GPS audiovisual Radio. Muchas gracias por acompañarnos Francisca. Bienvenida Hola, Buenas noches, cómo estás de Julia. Bien bien, muy bien, bueno. Hay varios aspectos destacables que sirven como eje del balance del festival. Si tuvieras que elegir uno, cuál sería, como vos bien decís. Hay varias cosas que nos sorprendieron de esta edición, pero yo haría focon dos una vez que crecimos en cantidad de públicos en relación a la edición anterior del año pasado. Y otra que nos sorprendió gratamente el voto del público, porque dentro uno de los tópicos de la programación eran las películas. En cada una de las secciones había películas que tenían un sello, que es los cuarenta Años de la Democracia, porque no podíamos dejar de pasar esa celebración tan importante para los argentinos. Y la mayoría de las películas que fueron elegidas con el voto del público fueron de películas que tenían el sello de los cuarenta Años la Democracia. Así que estamos felices, porque eso también habla de cuánto sirve y cuánto sirvió y cuánto va a servir el cine nacional a la construcción de la memoria colectiva y la memoria argentina. Claro, bueno, justamente iba a mencionarte eso no esta selección en la que destaca eso los cuarenta años de la democracia y los derechos humanos también es el el eje que recorre esta selección de películas premiadas por el Quinto Ofizer. Ahora los ocho quinientos espectadores que tuvieron que superó. Por otra parte, el público de ediciones anteriores lo sorprendió. Qué crees que funcionó ahí para que se acercara mucha más gente. Creo que bueno. Obviamente, la selección de las películas, o sea, la programación, tiene mucho que ver con el público de público. También la incorporación de subcedes. Teníamos cinco localidades en el interior y también creo que el festival está consolidado, que la gente ya lo conoce, lo espera que estos espectadores. Tenemos la sensación de que son personas que no son personas que consumen cine todo el tiempo. Diríamos que van a ver y se dejan sorprender por la programación del festival y entonces van a ver una película y después vuelven a ir a otras películas porque les gustó lo que vieron, no se quedan y vean la que sigue. Eso es lo que palpitábamos y lo que veíamos cuando nos encontrábamos con el público, los pasillos, la boletería, de la manera que la gente consultada sobre las películas Y nos vamos con esa sensación. Y eso habla de que el Fezer, más allá de ser un evento diríamos, funciona también como esto, como un lugar en donde el público va, hay que forma público, sobre todo no y eso parece importantísimo claro, claro, bueno, a lo largo de estas cinco ediciones, esto es también lo que han construido. Lo que se llama una construcción de audiencias. Es el trabajo hacia el cual ustedes apuntaron desde un principio y que, bueno, ahora los números y la asistencia de público lo están reflejando. No hay otro aspecto importante, que es el de las infancias, que tuvieron un protagonismo muy fuerte en esta edición del FISER. Por qué decidieron orientarse hacia allí Francisca, Precisamente por to que contás, porque nos parece importante poder mostrarle a los chicos desde edades muy tempranas, otra forma de vercine. Los niños son altos consumidores de realizaciones audiovisuales, pero son consumidores de organizaciones audiovis visuales en tablet en celulares en la casa, o bueno, el televisores y queríamos mostrarles a otra forma que para nosotros es la mejor forma de ver cine, que es colectivamente en una sala preparada para eso y en una pantalla grande. Muchos de los chicos que fueron que estuvieron participando porque estas funciones se hicieron para públicos general, pero también para escuelas durante la mañana. Tal vez era la primera vez que entraban que veían cine que estaba especialmente pensado para ellos de esa manera y entraban y quedaban asombrados de la pantalla. Bueno, teníamos una serie de artistas mediadores que lo que hacían era explicable a los chicos previos a las pelis que qué es lo que iban a ver, por qué lo veían así, qué era un festival. Bueno, que eso fue una experiencia hermosa, porque estábamos felices de verlas sas, la llena y llenas de chicos atentos que no perdían atención a ningún momento. Claro, bueno, estamos todos hallados algo muy difícil. Hoy día, no claro, yo pensaba bueno, va a ser un griterío no. Los chicos quedaban totalmente cautivados y vos entrabas a la sala y demás una cosa que me pasó que no lo podía creer. Estaba en una proyección de cine para infantil. La sala estaba llena, ochocientos chicos adentro y yo llegué tarde. Yo quería llegar antes para dar la entrada de los chicos y llegué tarde y abrí la puerta y se escuchó. Se dieron vuelta a Varia y se escuchó porque entraba a luz. Claro y yo no voy a creerlo, porque decía voy a entrar y van a estar todos gritando. O sea, pensé que no no estaban totalmente capturados por lo que estaba pasando. Y antes dieron el código rápidamente, el código de que las salas se oscurece y que lo que pasa en ese momento es lo que pasa en la pantalla y nada que exterior lo puede, lo puede molestar. Es increíble. Así que bueno, obviamente, salí con mucha vergüenza. Rápidamente cerré la puerta y salí como la vergüenza porque había interrumpido ese momento mágico que se da no ahora recién mencionabas que había mediadores en las funciones de artistas, mediadores dijiste en las de niños. Sí, artistas mediadores y ellos trabajaban después con los chicos sobre otros aspectos de esas proyecciones. Claro, la idea era que nos guiaron desde que llegaban a la puerta de la sala. Los guiaban, los oficiaban también de acomodadores. Les explicaban lo que iban a ver, Les explicaban lo que era un festival, Les explicaban esto que yo te contaba de esta manera de ver cine y luego de ver la película o los cortos, porque teníamos varias cosas. Hablaban un poquito de qué les había pasado, cómo era y la verdad que funcionara muy bien, porque es manejar a ochocientos chicos en una sala no estaría para nada fácil. No claro, claro que no ahora. Bueno. Otro aspecto que destacó en durante esta edición del Fezer es la puesta en marcha del proyecto de cinemateca para la provincia de entre Ríos. Cuáles son los próximos pasos en ese sentido. Bueno, lanzamos las cinematecas muysueñas de hace mucho tiempo. Está dentro de la ley de fomento audiovisual que crea un archivo de imágenes de la provincia y lo que logramos en esta edición fue bueno. En el lugar físico donde va a estar, en la cinemateca, dos empresas importantes nos donaron equipamiento que necesitábamos y de creer lo que tengo que nombrar porque nos ayudaron con una donación importante que decide creer y la central saltó grande, donde no hay equipamiento que va a servir. Para eso una cinemateca y un archivo necesita mucho el tratamiento específico audiovisual para poder recuperar todas esas cintas, que están en muchos diferentes formatos, cintas de ocho milímetros, cientos de dieciséis milímetros de hs. Bueno, cada una de esos formatos antiguos requiere algún tipo de equipamiento específico para poder poner en valor esas cintas. O esa proyecto esas realizaciones audiovisuales y lo que logramos es tener el equipamiento y bueno, con eso comenzaremos a recopilar. Ahora el verdadero trabajo es volver a empezar a recopilar realizaciones audiovisuales y películas, películas o cortos o sí sí, lo que la imágenes que sea el acervo audiovisual de la provincia. No, fundamentalmente sí. Ahora este es un bueno, como dijiste hace un momento, un proyecto sobre el que venían trabajando y que fue uno de los ejes de tu gestión al frente del FISER. No qué conclusión sacas de haber llegado a este punto de crecimiento del FIZER, de que poder bueno ya empezar a pensar en tener una cinemateca provincial, esta formación de audiencias. Cuáles son tus reflexiones sobre todo este trabajo francisca fue mucho trabajo. Estoy feliz de poder estar a pocos meses de terminar mi gestión y con tantos avances, porque con un festival consolidado, con una ley sancionada, con el Gobernador firmó la reglamentación de la ley y la entregó el primer día del festival al sector audiovisual entre Arriano, con el crecimiento de de público que ha tenido, con la creación de la cinemateca, son muchas cosas, muchos sueños que tienen un gran potencial. O sea recién estamos comenzando entonces. A mí me parece como importante terminar mi gestión con algunas cosas consolidadas para que eso ya trascienda las gestiones y los gobiernos que, por ejemplo, el festival ya está tan consolidado que va es una política de Estado y lo mismo la ley, O sea eso ya trasciende todas las gestiones. Nuevo Gobierno y se va a mantener de aquí en adelante. Bueno, todos los que la conocemos y la queremos y disfrutamos también de su confianza y de su cariño sabemos que es más conocida como la panchi que como Francisca. No, así que ahora Punchi qué va a pasar con vos y con todo este panorama. Vas a seguir desde una segunda línea, trabajando por el desarrollo audiovisual entre reliano, por supuesto, más allá del lugar que ocupe sea funcionaria o no. Lo importante es seguir apoyando al sector audiovisual y a todos los sectores de las diferentes disciplinas, desde el lugar que me toca, inclusive desde lo independiente, no como hacía antes, Para mí es fundamental trabajar en cultura, porque es lo que se hacer. Así que, seguramente y lo que me gusta eso claro. Lo que me gusta claro entonces seguramente estaría relacionada a proyectos culturales. Bueno, Panchi Dagostino, gracias por estar siempre, por habernos acompañado a lo largo de todo este tiempo, por venir aquí a GPS audiovisual Radio y contarnos todo lo que fue ocurriendo. Sos una gran relatora de todo lo que fue ocurriendo allí a partir del FISER y del desarrollo audiovisual de entre ríos. Seguramente nos seguiremos viendo desde este lugar o desde cualquier otro. Pero bueno, muchísimas gracias por tu presencia. Te mando un abrazo, apanch Gracias, Julia, gracias por siempre el apoyo y siempre le damos el espacio para poder difundir este festival tan querido. Muchas gracias. Bueno, nos estamos despidiendo con esta charla con Francisca de Agostino. La Panchi. Nos estamos despidiendo hasta la semana que viene, hasta el próximo miércoles en vivo en radio tren topic GPS audiovisual Radio. Seguinos por las redes y nuestras plataformas y, como decimos siempre ya saben, vean cine argentino hasta la semana que viene. Gracias por acompañarnos. Esto fue GPS audiovisual Radio. Los esperamos el próximo miércoles a las diecinueve horas por radio treinta o tres capítulos