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ÉP. 22 Les 3 modes mineurs : explications et application concrète (2025-09-11) · Les Causeries Piano, Boulot, Dodo

• Caroline (Piano, Boulot, Dodo): Salut les pianistes! Bon jeudi, bon midi! Je sais pas si vous êtes en train de luncher avec moi. Ben moi, j'ai mangé un petit peu avant, mais si vous mangez en m'écoutant, ou si tout simplement vous êtes en pause... petite... petite pause piano... Ça me fait plaisir de savoir que vous êtes là. Je vois qu'il déjà quelques personnes... Donc aujourd'hui, en fait, pour la causerie, mon sujet principal, ça va être de parler des trois modes mineurs. Pis là, peut-être que tu en as déjà entendu parler des trois modes mineurs, peut-être que tu connais ça très bien, mais ce que je vais faire de plus, c'est de prendre une partition pis de regarder c'est où dans la partition qu'on est dans tel mode mineur, comment faire pour le... qu'est-ce que... comment ça s'applique concrètement dans une partition. Ça, c'est le sujet principal. Sinon, je commence avec une section question en rafales, fait qu'on va pouvoir ouvrir la discussion avec ça. Puis, ben sinon, je donne un peu des nouvelles de moi. Souvent, quand c'est l'été, j'ouvre... la porte patio ou bien, tu sais, la porte de ma pièce est fermée, mais, tu sais, j'essaie d'ouvrir les portes et les fenêtres de chez nous pour aérer. Et là, il a des rénovations, une construction d'un gros building au coin de ma rue. Et puis, c'est vraiment pas agréable le son! Je peux plus! Surtout pas quand je fais des lives! Je peux vraiment pas ouvrir la fenêtre parce que... Bon, beaucoup de Ça que j'imagine que ça va se tasser dans les prochains mois, mais je pense qu'on a pour un bon petit bout, là, de construction, là, son... briser le... le roc dans le sol, donc... voilà. Alors, qui est là aujourd'hui? Je vois Pierre, qui me dit bonjour! Salut Pierre! Content de savoir que t'es là! C'est cool! ⁓ Je commence avec... tout de suite avec mes questions en rafale, parce que je pense que ça peut être quelque chose d'intéressant de discuter de ces points-là, puis de voir un peu qu'est-ce que les autres ont à répondre là-dessus. première question, pis là, écrivez dans le chat sans aucun... sans aucune hésitation. Ici, on n'est vraiment pas dans le jugement, ok? C'est vraiment pas pour se comparer ou quoi que ce soit, mais c'est vraiment juste pour partir la discussion ensemble aujourd'hui. Ma première question en rafale. As-tu continué de jouer du piano cet été? Moi, j'enseigne pas l'été, ok? J'ai jamais enseigné pendant l'été. L'école de musique fermait, tu j'ai jamais vraiment fait de camps musicaux... sauf exception, là, mais... Donc c'est pas quelque chose que je fais, mais il plusieurs profs qui enseignent pendant l'été, donc peut-être que c'est ton cas pis que t'as continué de prendre des cours dans l'été. Moi, je me suis toujours dit qu'on avait besoin d'une pause, élèves et profs inclus, mais il y a des gens qui me disent qu'ils ont plus de temps pour pratiquer, pendant l'été. Donc comment ça s'est passé pour toi? T'as-tu continué de jouer du piano pendant l'été? Un peu plus qu'avant? Un peu moins qu'avant? André est là! Salut André! Salut Jocelyne! Fait qu'on a Pierre qui dit oui sans arrêt! Bon, fait que t'as gardé ta routine pendant l'été, c'est super ça! André, un mois sans! Un mois sans! T'étais en vacances, hein? C'est ça! Des fois, on n'est même pas à la maison, je sais pas... T'sais, je veux dire, souvent, c'est ça qui arrive, là, c'est qu'on n'est pas avec notre piano, pis c'est moins évident de garder le rythme. J'assure oui, tous les jours, sauf quelques jours en camping. Ben oui, hein, c'est ça! Mais ça, même pendant l'année, ça risque d'arriver des périodes de quelques jours ou, d'une semaine où on n'a pas le temps de pratiquer, pis c'est bien normal. Oui, pour l'été, plus de temps, effectivement. Bon, exact, hein! C'est ça, je sais qu'il des gens que c'est comme ça pis que, les loisirs prennent plus de place. Tant mieux! Tant mieux! C'est cool! Good! Ma deuxième question en rafale aujourd'hui, c'est... As-tu un plan pour les prochaines semaines, les prochains mois de piano? Exemple, as-tu certaines pièces que tu veux apprendre déjà en tête? As-tu un objectif précis que tu veux atteindre? Quelque chose comme ça? Moi, personnellement, j'avais un objectif qui était de remplir mes quatre cours de groupe, les groupes Focus. J'en ai rempli trois sur Cap. Ça fait que je suis quand même bien contente! Pas 100 % atteint mon objectif, mais je pense que pour les prochains mois, on va avoir du plaisir avec ces trois cours de groupe-là. Ça, c'est vraiment le fun! Sinon, part de ça, j'aime bien me donner des défis de lecture! Donc je prends souvent des pièces pis là, t'sais, j'essaye des fois de me donner des défis. Je sais pas si vous aviez déjà vu, j'avais fait un défi 1-10-30, après une minute, après dix minutes, après trente minutes de pratique sur une pièce pis j'avais pris une des variations, des variations Goldberg de Bach. Pis là, ben, j'ai comme envie d'aller un peu plus loin là-dedans, dans cette pièce-là. J'la trouve belle. Donc je commence avec un défi comme de lecture, donc... Mais après ça, je choisis des variations, puis je pratique celles qui me plaisent le plus. Donc moi aussi, je mets des objectifs un peu de pratique de pièce, parce que sans ça, c'est facile de laisser de côté. Je suis toujours en train d'enseigner, toujours devant mon piano. Mais prendre le temps de pratiquer comme tel, bien, moi aussi, il faut que je mette ça un peu dans mon horaire. Alors... Compléter le niveau intermédiaire 3? Oui! Super! T'es rendu là, tu vas être capable! Ça va marcher! C'est bien ton niveau! Participer au groupe Focus, ma première expérience? Bon, ben oui, ben oui! Ça va être le fun! Ben, c'est un bel objectif, tu C'est là que tu t'es inscrit à ça, là, il va y d'autres sous-objectifs qui vont venir se greffer là-dedans. Pis ben, c'est moi un peu qui va te les donner. J'ai toujours un plan tel que proposé dans les cours en ligne et je veux apprendre toujours plus de pièces. Oui! Bien des fois, ça dépend du rythme de chacun, mettons le plan, il va proposer une pièce, deux pièces, pis là, ben, y'en a qui sont capables d'en prendre plus, de manger... d'en manger un peu plus, mais euh... Sinon, c'est peut-être aussi juste parce qu'on a une liste... T'sais, comme des fois, ceux qui aiment lire, là, moi, je suis la seule qui aime beaucoup lire. Pis, t'sais, on peut avoir une pile... une pile à lire, comme on dit! Fait qu'on a une pile à jouer aussi de pièces qu'on aimerait apprendre. Parfait! Dernière question avant de passer à notre prochaine section! Combien de fois tu pratiques par semaine? Pis t'as-tu un objectif... de faire différent dans les prochains mois, où tu as trouvé un rythme qui te convient. Pis, tu là, je parle pas de la durée, là, je parle vraiment du nombre de fois. Parce que ça va être moins important le nombre de temps que tu vas passer à la fois au piano que le nombre de fois que tu vas y aller par semaine. C'est pas la durée, autrement dit, c'est la répétition. Fait que, encore une fois, c'est vraiment pas dans le but de se comparer ou de taper ses doigts à quelqu'un, c'est vraiment pas ça. Mais, t'sais, je pense que ça peut être le fun de savoir est-ce que je faisais... je faisais trois pratiques, mettons, l'année passée, j'aimerais ça cette année d'en faire quatre, ou bien j'en ai toujours fait quatre, j'ai continué d'en faire quatre cet été, pis c'est le rythme qui me convient. J'en faisais sept, mais là, j'aurai plus le temps. Je vais en faire cinq. Fait que ça, ça peut être... Ça peut varier dans le temps, autrement dit. Depuis que je te connais à tous les jours! Ben là, tu me fais plaisir, André! T'sais, tous les jours, là, c'est super quand on est capable de faire ça. Pis tant mieux si on a le temps de faire ça. Si on est capable de le faire quatre fois par semaine, cinq fois par semaine, c'est l'idée... T'sais! Et plus, c'est l'idéal! Si ce qu'on est capable de faire, c'est deux fois par semaine ou trois fois par semaine, ben c'est la vie! C'est mieux ça que pas du tout, t'sais! Pis si c'est régulier, ben c'est efficace quand même! «Kathy, j'ai prévu de pratiquer 6 fois dans ma semaine.» Good! Pis t'sais, est-ce que tu t'es bloqué, peut-être, des périodes dans ton horaire? Ça, ça peut des fois fonctionner bien pour certaines personnes. Moi, je sais bien que quand j'ai quoi qui est écrit à mon horaire... me sent mal s'il est pas fait. Fait que plus souvent qu'autrement, je vais le faire, t'sais, je vais avoir la discipline de dire « OK, j'y vais! » Mais évidemment, on peut être discipliné sans ça, Mais c'est... Des fois, six fois, casé dans l'horaire, ben là, ça peut être facile d'en sauter une. Mais en même temps, en ayant cet objectif-là, ben si tu fais cinq, c'est excellent quand même. Fait que... c'est une bonne... c'est un bon objectif. Tous les jours vers 16h, car plus tard, la fatigue du jour rend ma pratique moins productive. J'aime ça! Se connaître! Trouver le moment qui fonctionne le mieux dans la journée! Bonne idée, Jocelyne! deux bonnes pratiques et le plus de mini possibles. ⁓ oui, cool! Exact! Du temps vraiment pour y aller plus en profondeur, pis du temps pour refaire, refaire peut-être juste un petit bout, concentrer, isoler un secteur, faire une mini-pratique là-dessus. J'aime ça, Marie-Eve! Katy, par période. Ouais, faque là, tu bloques un peu des périodes de temps dans ta semaine, c'est que je comprends. Qu'est-ce qu'on a pour Pierre? Cinq pratiques par semaine, au moins. Une fois par jour et quelques fois, je divise mon heure de pratique en deux ou en trois petites périodes par jour. Ben oui, très bien! Des fois, c'est ça, on a la concentration qui est optimale, soit, comme Jocelyne disait, à une certaine période de la journée, ou bien pendant une certaine durée, pis après ça, c'est normal de fatiguer un peu le cerveau. Ça fait qu'on peut diviser la pratique en deux, comme ça, c'est super! Good! Fait je trouve que, de discuter de ça, de le réfléchir, d'avoir une intention, t'sais, avant tout, de se lancer dans la session pis de se laisser un peu emporter par les horaires pis l'avis pis tout ça, ben c'est bien d'avoir réfléchi un petit peu à ça. Merci d'avoir répondu! Je change le sujet et aujourd'hui, ben, c'est un sujet un peu plus théorique. qui rajoutait le petit fadiaise, là, qu'il l'a pratiqué, c'est-tu Pierre? Bref, ça peut être une petite variation qu'on fait là-dedans. Y'en a-tu qui ont commencé à la pratiquer, petit interlude? Je veux entendre ça sur vos réseaux quand vous allez être prêts... et prêtes! OK, donc je parle un peu des trois modes mineurs. Je vais commencer par faire quelques explications théoriques là-dessus, mais assez rapidement, là, je vais vous amener dans la pièce pour qu'on regarde concrètement, comment est-ce que ça s'applique. Donc le premier mode mineur qui existe, c'est le mode mineur antique. Et ça, veut dire que je joue les notes entre LA et LA. C'est pas obligé d'être entre LA LA, là, mais c'est notre mode mineur de base. Pour... pour entendre le mode mineur en cycle, donc la si-do-re Et donc, tout simplement, des touches blanches entre LA et LA. Si je respecte cet ordre de ton et de demi-ton, donc de LA à SI, c'est un ton, de SI DO, une demi, de DO les faire comme ça. Si je respecte l'ordre des tons et des demi-tons que je trouve là, mais que je commence sur n'importe quelle autre note, je vais avoir une gamme mineure antique. Si je commence sur G, G, A, Bb, C, D, Eb, F, G. Il faut que je mette le Bb et la Eb. respecter l'ordre des tons pis des demi-tons. OK? Fait que je vais pas vous donner le détail nécessairement de ça, OK? L'idée, c'est de savoir que si je prends les douches blanches entre là et là, c'est notre point de notre gamme repère pour le mode mineur antique. Et là, ben les deux autres modes mineurs vont découler de ça. Je vais avoir le mode mineur harmonique. Le mode mineur harmonique, il faut que je prenne la septième note... je la montre dans un demi-ton. Ici, à partir de LA, LA est en 1, 1, 2, 3... Le sol, au lieu de le faire becquard. charmeur de serpent ici, là, la fin entre faible et sol dièse, c'est un ton et demi. Fait que ça, c'est la caractéristique de notre mode mineur harmonique. C'est que la septième note est dièse, puis ça crée un écart plus grand entre la sixième et la septième note. Donc j'ai besoin du sol dièse, autrement dit, quand je suis en la mineur harmonique. Et le troisième mode mineur, c'est le mode mineur mélodique. Lui, il est un petit peu spécial parce qu'il n'est pas pareil en montant pis en descendant. En montant, il va avoir la sixième et la septième notes qui vont être dièses. Donc 1, 2, 3, 4, 5. La sixième, c'est le FA, je ne jouerai pas normal, je vais jouer dièse. Le SOL, je vais jouer dièse. Puis le LA, il normal. Donc en montant, je les ajoute, ces deux dièses-là. Mais en descendant, je les réannule. Ça redavient comme une gamme mineure antique en descendant. Si je la joue au complet... en montant pis en descendant. Fait ça c'est mon mode mineur mélodique. Je retiens que j'ai besoin de 6 et 7 qui deviennent dièses en montant pis je réannule ça en descendant et je garde juste l'armure. S'il y avait eu d'autres bémols ou d'autres dièses, je les aurais gardés mais pas le 6 pis le 7. Fait que ça c'est la théorie pour nos trois modes mineurs. Pierre, tu me dis j'ai commencé à pratiquer, mais c'est difficile avec la main gauche. Les gammes, en général, tu veux dire? Ou les gammes mineures, particulièrement? Peut-être, hein? Euh... ouais. Quand on est droitier, ou même quand on est gaucher, des fois, la gauche, on dirait qu'elle reste toujours un peu plus dure. Pas pour tout le monde, là. Mais c'est vrai que c'est moins évident. Peut-être que ce qui pourrait t'aider, puis je sais pas qu'est-ce que tu trouves difficile particulièrement, mais ça peut être des fois que la main gauche accroise beaucoup devant nous, là. Pis là, on est pris dans le torse. Fait que des fois, juste la pratiquer plus grave, ça peut peut-être être plus confortable. Pis là, on y arrive un peu mieux. puis après ça, peut essayer de voir en croisant un peu plus. ⁓ Le jingle! Le jingle! Ok, c'est bon, parfait! La main gauche, ben elle est juste une noix! Tu vas tenir ton sol. Mais c'est peut-être l'arpédio, hein, qui est pas nécessairement facile. C'est bon, ben lâche pas! Tu vas l'avoir! Là, je vais t'amener dans le menué en sol mineur de Bach. Menué en sol mineur de Bach, on va trouver les trois modes mineurs, fait que ça va être quand même... on va pouvoir analyser ça un peu. et de ci Donc, comme tu vois-tu, mon crayon est comme plus gros, là. Fait je vais pointer des notes. Donc le titre le dit, menué en G mineur, G étant la lettre pour la note G. Donc on est en G mineur et si je regarde mon armure au début, j'ai le Bb et le Eb. Donc ça donne que je l'ai faite tantôt. Si je joue G mineur antique, G, A, Bb, C, E, Eb, F, G. Si je veux le Gm harmonique, je mets ma septième. Je garde les deux bémols, ça, il que ça reste, parce que ce n'est pas la septième note qui est affectée ici par mes deux bémols. Donc ma septième note, c'est FA. Je vais la mettre dièse, donc j'ajoute... va avoir Bb, Eb, Et si je veux mélodique, ben je vais monter mon 6ème degré. Alors là ici, le 6ème degré 1, 2, 3, 4, 5, 6, c'est le mi bémol. Ben là, je vais le monter d'un demi-ton. Il ne plus bémol, il va être b4. B4, F D7, G, et j'annule F B4, Eb, pour redescendre. Donc à retenir, ce qu'on va aller voir dans notre partition, c'est ça, ça va être les mi et les fa. C'est eux autres qui vont nous indiquer dans quel mode mineur je suis. Si mon mi est bémol puis mon fa est ordinaire, je vais être dans le mode mineur antique, etc. Fait que si je commence au début, mon si, si je commence sur si, après ça, je descends... Ah tiens, à la main gauche, j'en ai un fa ici, Il est pas dièse. puis j'en ai un mi ici, y bémol. Donc au début, dans ma première portée, je suis dans le mode mineur antique. Et ça sonne comme ça! je le suis dans le même nerve-entrée quand je fais ça. On continue, on va aller dans la deuxième ligne. Ah, ici je vois un dièse justement, Mon FA dièse, il arrive là. Donc, LA FA dièse, SOL, RE. Je suis comme en train de faire une petite cadence vers le RE. Et là, j'ai vraiment mon FA dièse. Donc, on se trouve à être finalement ici, en mineur, harmonique, avec la septième note dièse. Troisième ligne, on revient avec notre FA Bécarre, notre MI Bécarre. Ici, c'est bémolague. Bon, ici, quand on monte... SI DO RE MI BÉCARRE FA mi-bécard. On va l'utiliser dans le mineur mélodique, mais normalement on aurait mis le Fadiaise aussi. Là, il est pas là. Fait que là, c'est un petit peu embêtant ici. En fait, c'est parce qu'on a fait une modulation, Bach a fait une modulation, et il n'est plus en sol mineur, il se trouve à être plus en fa... fa majeur, aussi bémol majeur, excuse, en si bémol majeur. la relative majeure de Gm pour ceux qui comprennent ce petit bout-là. Donc ici, c'est plutôt une modulation et ce n'est plus nécessairement le mode mineur de G, là, à identifier. Mais je t'amène plus loin, je t'amène ici, dans la dernière portée, là! D, E, B4, F, D, G! mineure mélodique qui a été choisi ici par Bach pour faire la finale de cette pièce-là, que je peux bien jouer aussi si on veut la réentendre. ... on finit sur un accord de sol minard. Good! Fait que tiens, on peut voir que, au cours d'une même pièce, le compositeur peut décider de passer d'un mode à l'autre pis librement, sans que ça change rien à ma tonalité de base. Ma tonalité, ça va toujours être seul mineur, mais il a droit d'utiliser, d'atterrir le sixième pis le septième degré comme il veut pour passer d'un mode mineur à un autre. Comment on fait pour savoir laquelle des trois gammes on doit utiliser? Bien, tu sais, comme là, si tu composes, bien, tu prends celle que tu trouves qui fait beau dans le cadre de ta composition. Back, choisissez... une tonalité au départ, probablement. Évidemment, je pas dans sa tête, là! Mais j'essaie de me dire un peu comment il pourrait réfléchir. Donc, il avait choisi de composer son manuet en sol mineur. Il connaissait sa théorie de Miebecker, Fadiaz, etc. Puis, bien là, il décidait, dans la pièce, comment il voulait les répartir, les utiliser. On n'a pas besoin de choisir un mode... quand on commence à composer une pièce. Fait qu'après ça, ben toi, tu peux pratiquer... mode mineur qu'on pratique le plus souvent, parce que c'est lui qui le plus fréquent, c'est le mode mineur harmonique. Avec juste le septième note, qui est dièse. Mais, tu sais, après ça, à un certain niveau, on les pratique toutes, on les enchaîne toutes majeures, pis les trois modes mineurs! C'est fait que moi, j'aime bien faire ça, là, les quatre modes enchaînés. Quand on est rendu à intermédiaire 4, avancé, là, c'est quelque chose pour passer vite d'un à l'autre. C'est une bonne réflexion à faire pis c'est des bons exercices techniques à pratiquer. Content que tu analyses cette pièce que j'ai travaillée là très longtemps, mais sans connaissance logique, harmonique. Mais là, on éclaircit un peu ce volet-là, on a trouvé la tonalité, puis on a essayé de voir un peu quel mode Bach utilisait là-dedans. Oui, j'ai répondu à ça, hein! Je croyais qu'on utilisait juste un mode par pièce. C'est pas obligatoire! Donc, est-ce que c'est des choses que vous aviez déjà... ou que vous aviez déjà réfléchies quand vous jouez une pièce en mineur? La prochaine fois que vous allez jouer une pièce en mineur, essayez de voir c'est quoi les deux notes qui vont varier, la 6e pis la 7e, pis d'aller regarder un peu dans la pièce qu'est-ce que le compositeur a décidé de faire ou la compositrice quand est-ce qu'elle a décidé d'utiliser le mode mineur harmonique, mélodique ou antique. Good! Je passe maintenant à mon dernier volet pour aujourd'hui le truc exprès de lecture de notes. le truc exprès de lecture de notes aujourd'hui, en fait, ça va être comme une méthode de pratique que je vais vous donner, qui est plutôt ludique, pis que je trouve que ça passe mieux, là, t'sais! Parce qu'on s'entend que de prendre une application pis de se pratiquer une note qui affiche, faut dire le nom de la note, tout ça, c'est efficace, là! Je dis pas que c'est pas efficace, mais c'est peut-être pas si fun que ça pour tout le monde, hein! Ce qu'on veut faire, nous autres, c'est jouer. C'est faire de la musique. Mais on a besoin d'apprendre les notes aussi, c'est-à-dire qu'on peut faire ça de toutes sortes de façons. Pis aujourd'hui, ben je te donne une façon qui va, je l'espère, être un peu plus motivante, un peu plus intéressante. Donc l'idée, ça serait de prendre une musique que t'aimes. N'importe quelle musique... ça... populaire, c'est pas obligé d'être du piano, là, ça peut être des beaters, ça peut être n'importe quelle chanson. Et là, tu prends une partition pas trop difficile. N'importe quelle partition. Un exercice technique, une pièce ben trop dure pour toi, une pièce super bébé fasciste, tu pas trop... si t'es encore en apprentissage, là, de lecture de notes... N'importe quelle partition. Ou tu même tu t'en crées une. Tu prends une feuille vierge, pis tu fais des boules, là, tu sais, tu fais des rondes sur n'importe quelle ligne, n'importe quel espace. Tu te crées ton propre exercice de lecture. OK? Fait que ça, c'est la base. Ça nous prend de la musique, pis ça nous prend des notes écrites sur une feuille. Et là, tu vas mettre la musique. La musique veut, pas avoir une pulsation. Tu vas sentir ta pulsation. Et là, tu vas commencer en disant à toutes les huit pulsations, tu vas nommer un nom de note. Fait que c'est FA, deux, trois, quatre, pense à la suivante. RE, deux, peu importe c'est quoi la prochaine note, ok? On a huit temps pour lire la note suivante, y réfléchir, checker un peu, compter un peu les lignes si on a besoin, mais tout ça en continuant de sentir la pulsation, en continuant de compter jusqu'à huit. C'est vraiment un bon exercice de 1 pour pratiquer ta lecture, mais aussi pour souter, pour sentir un rythme, pour sentir des 8 temps! je fais une parenthèse là-dessus à propos des huit de temps, mais tu quand quelqu'un improvise ou est dans un band, puis t'accompagne quelqu'un qui fait un solo, ben souvent les solos, ça va être par groupe de huit mesures. Fait qu'être capable de sentir des huit, des groupes de huit, là ici c'est huit de temps, mais tu sais, ça pourrait être huit de mesures, des blocs différents. les groupements de huit en musique sont très importants, très fréquents, pis plus on est capable de les sentir, ben plus on est un bon musicien, une bonne musicienne. Fait qu'on fait ça à tous les huit temps, on fait juste la clé de sol, on fait juste la clé de fa, on mixe les deux comme on veut, tout ça c'est possible. Quand ça va bien à toutes les huit pulsations, on divise par deux, on y va à toutes les quatre pulsations. Donc là, si c'est ça, beat de notre pièce, ça revient plus vite. Sol, deux, trois, quatre. Pis on va essayer de garder le plus possible cette rythmique-là. Pis là aussi, ça va bien, on peut y aller aux deux pulsations, mais on peut aussi prendre une musique plus lente. On peut faire aux 16 pulsations si on a besoin. Fait qu'on va y aller. 16, 8, 4, 2, 1. Si on est capable de le faire à tous les temps, c'est vite, mais c'est possible. L'autre jour, j'ai fait un test, là, pis je regardais à quelle vitesse de métronome j'étais capable de nommer des notes pis c'était proche de 200, là. Fait que... est capable de nommer des notes vides dans la vie, mais... T'sais, là, pendant qu'on s'entraîne, bien évidemment, on essaie de... On va modérer nos ardeurs. On n'est pas obligé de viser ça dès la troisième pratique. Fait que voilà, c'est mon truc express de lecture de notes pour aujourd'hui. Pendant qu'on est en train de faire ça, ben au moins on est en train d'écouter de la musique qu'on aime. Je trouve que ça passe un peu mieux. Good! Qu'est-ce que ça dit pour vous autres, ce truc-là? Si tu... Je sais pas... T'sais, là, dans ce que... les gens que je vois ici, que je connais... Je vous connais tous, en fait, presque. Cathy, je te connais un peu moins. Je connais juste ton nom, mais pas encore ton niveau de piano. Mais toutes les autres personnes que je vois ici, t'sais, vous êtes déjà capables de lire la musique. Est-ce que ça vous arrive encore de pratiquer la lecture de notes? Peut-être que oui, peut-être que non. Peut-être que vous êtes plus rendu à pratiquer la lecture à vue, c'est-à-dire jouer à vue une première pièce. Là, on est comme à l'étape suivante, là, tu une fois qu'on sait bien lire les notes, ben là, on veut les jouer dans le bon rythme pis le mieux possible au piano dès la première fois. Merci! Très instructif, Jesseline! Je vais essayer aujourd'hui, j'adore! Pis je vais essayer ton truc ben cool! Essayez ça, c'est jamais perdu! Vous me direz si ça vous aide, si vous avez passé un bon moment en faisant ça! Pis ben moi, c'est tout pour aujourd'hui, pour notre causerie! J'espère que ça vous a un peu... allumés sur différentes choses pis ben on va se revoir la semaine prochaine. Évidemment, je serai là et je sais pas encore quel sujet on va aborder, mais je réfléchis à ça. Je les annonce pas, hein, moi, les sujets à l'avance. Je me dis que c'est une surprise lors de la discussion du midi, pis après ça, dans l'enregistrement, ben là, je vois qu'est-ce qui est ressorti de ça pis je mets ce titre-là, mettons, sur ma vidéo YouTube. Mais sinon, je suis toujours contente de savoir que vous êtes là, même si je n'annonce pas de sujets! C'est bien sympathique! Fait que merci, pis bon après-midi! On se revoit dans une semaine! Bye bye!