Latest / Les Causeries Piano, Boulot, Dodo / ÉP. 61 Je pratique en direct devant toi (2026-10-15)
Transcript
- Caroline: Salut les pianistes! Comment allez-vous en ce jeudi midi? J'espère que ça va bien! Aujourd'hui, j'ai choisi de faire un épisode où je pratique devant vous. Puis pourquoi je décidais de faire ça? En fait, il a deux raisons principales. Il en a une, c'est que mon rôle en tant que prof, là, c'est pas juste de te montrer à jouer du Pianoforte techniquement. Oui, c'est une grande partie. Oui, toute la théorie de la musique qui vient avec. Mais un grand rôle que les profs ont, c'est de montrer à nos élèves comment pratiquer. Comment bien pratiquer, comment pratiquer de façon efficace, comment voir des résultats le plus possible, hein! Parce que c'est ça qui nous garde motivés! Une grande partie de ma job de prof, c'est d'enseigner à mes élèves comment pratiquer. Fait quoi de mieux que de voir comment moi, je pratique, je vais commenter un peu à travers mes pratiques ce que je fais, pourquoi je le fais, puis je pense que ça peut être super formateur. L'autre raison pour laquelle j'ai choisi de refaire ça aujourd'hui, c'est que les fois que j'ai fait ça, je pense que je l'ai fait deux fois en causerie jusqu'à maintenant, ça a été super apprécié! Les vidéos ont pas mal de vues, les gens m'en reparlent aussi après. Donc ça, je constate que c'est quelque chose que vous aimez, donc voilà, j'en refais. Pis ben, a une troisième raison plutôt égoïste, c'est que mon concert s'en vient pis j'ai besoin de pratiquer. Fait que je profite pour mixer mon besoin avec le petit côté pédagogique que ça peut avoir pour vous autres. Le concert que je vais faire en passant, là, c'est un petit concert plutôt informel. puis je dis petit concert, pas si petit que ça, ça va être un concert d'une heure. C'est juste que dans sa formule, c'est intimiste. C'est une demande spéciale de cinq élèves qui voulaient m'entendre jouer un peu plus. Puis on va faire un après-midi où est-ce que je fais un concert d'une heure, puis qu'après ça, je fais 30 minutes par personne sous forme de coaching, classe de maître, si on veut, tout le monde assiste à ça pour apprendre les uns des autres. Donc ça va être un bel après-midi en perspective, puis c'est la semaine prochaine! Fait que ça s'en vient! Là, la première pièce que je vais pratiquer, puis avant d'embarquer là-dedans, m'allez vous voir dans le tchat quand même, hein! Toujours le fun! Pierre, salut, mon cher! Jocelyne est là, Fanny est là, Annie, André... Je veux tout savoir! C'est bon! Pis Fanny aussi, tu veux tout savoir! Parfait ça! Je suis bien contente que vous soyez là, tout le monde! Je constate, d'ailleurs, là, c'est nouveau, hein, de cette semaine... c'est nouveau de la semaine dernière, que si vous êtes sur la communauté privée des élèves de Pianoforte Boulot Dodo, c'est-à-dire que vous avez acheté PBD Constance, PBD Accompagnés, des cours privés, quelque chose comme ça, il a une bannière! Caroline est en direct, pis là, tu peux cliquer « Regardez ici », ça t'amène directement sur YouTube, faque... Je sais pas, j'ai trouvé que c'était un ajout qui pouvait être intéressant d'avoir ça sur la communauté. Je constate que ça marche, là, la semaine dernière, j'avais pas pensé de regarder, puis là, j'y ai pensé. Alors, la première pièce que je veux pratiquer aujourd'hui, puis là, pourtant, là, ça doit être la plus facile de mon répertoire, ok? Ça s'appelle Santa Lucia. C'est un folklore italien. Puis... Le problème avec cette pièce-là, pourquoi j'ai de la difficulté, c'est que c'est une partition qui est écrite sur trois portées. Le Pianoforte, c'est l'accompagnement, puis le chant est ici. Mais comme j'ai pas envie de chanter cette pièce-là, j'ai bien envie de chanter d'autres choses, mais celle-là est en dehors de mon registre, je veux jouer la mélodie au Pianoforte. Fait que là, je suis obligée de combiner la main gauche de la partie de Pianoforte avec la mélodie, puis là, bien vu que... suis bonne, puis je suis capable de faire ça. J'ai décidé de rajouter des ornements, je décide de rajouter des notes pour harmoniser un peu la mélodie, mais il n'y a rien de ça qui est écrit sur la feuille. Ce qui fait que là, soit je me refais une nouvelle partition, soit je le pratique pour m'en rappeler puis faire souvent la même chose. Fait que moi, je vais opter aujourd'hui pour pratiquer puis, tu sais, consolider qu'est-ce que je veux faire pour l'avoir comme faut en tête. Fait que je commence avec ça, c'est ça que je veux pratiquer. Fait que c'est comme une façon un peu de pratiquer de la mémorisation aussi en même temps. Ça peut peut-être vous donner des idées si c'est ça que vous travaillez. Là, j'ai décidé, parce que c'est une pièce qui est assez courte, que je la faisais une première fois sans ornements, puis la deuxième fois, pour pas la refaire exactement pareil, je vais la faire avec les ornements. Donc je vais commencer par pratiquer la version sans ornements, être certaine que tout est beau. Il va quand même avoir les notes d'harmonisation, là, que je rajoute. Ouais ! commencerait. Là, c'est ça. Ce qui est arrivé, là, c'est que... Cet changement-là, je suis capable de lire dans la portée d'accompagnement, à peu près ça, faut que je switch pour la portée de mélodie à cet endroit-là. Donc là, c'est ça qui a causé mon hésitation en ce moment-là. Fait je vais le repratiquer à partir de ce thème-là. dans la bonne portée. Ça que j'ai! sur l'octave après. et l'autre version avec les ornements. ce qu'un coup je veux faire. à cet endroit-là, puis l'autre coup, je veux faire... Donc là, je vais juste comparer les deux, parce que quand j'ai des choses, c'est pareil, mais pas pareil, avec des petites différences, je fais en alternance un et l'autre. Donc le premier, c'est... Deuxième, c'est... Ok, parfait! Ça, c'est décidé. J'ai un crayon ici. Je vais faire lui de cette façon-là. l'autre était déjà écrit. Hum, parfait, parfait, parfait! Je reprends ça du début, la deuxième fois, avec les ordonnements. Fait que ça, c'est quand même plus clair dans ma tête. Je pense que j'ai pas mal solidifié qu'est-ce que je voulais faire comme ornement. André, quelle portée tu joues à la main gauche? Tu peux pas jouer les deux lignes d'accompagnement? Non, t'as raison, je joue la ligne du bas. Celle qui est en clé de faveur dans l'accompagnement, c'est cette main gauche-là que je joue. Puis en fait, ce qui serait écrit, ce serait ça. plaquée à la main droite pendant que la personne chante. Puis là, moi, j'enlève complètement ces accords plaqués-là, puis à la place, je fais la mélodie. Merci Fanny! Bon midi, j'adore ça de te regarder pratiquer! Tellement intéressant et inspirant! Merci Marie-Eve! Super gentil! Good! J'ai envie de juste rejouer mon début, là, ici, pour être sûre de mes ornements. Un dernier coup! Après ça, je change de pièce. C'est pas parfait! Puis tu sais, ça, fait tout le temps ça, là! Tantôt, je l'ai eu, c'était solide, là, je vous parle pendant deux minutes, je le refais... C'est pas ça! Sentez-vous pas tout seul, là, si ça fait ça dans vos pratiques, OK? C'est 100 % normal! Ce que ça veut dire, c'est que ça commence juste à être solide, mon affaire. J'ai encore une semaine et demie, là, pour me pratiquer. Puis ça va être solide le jour du concert, mais t'sais, c'est juste parce que c'est encore une petite affaire trop frais pour que je l'aie 100 % du temps. Mais ça va venir. Je ne suis pas inquiète, puis là, j'ai décidé comme faut qu'est-ce que je voulais faire. Donc... je vais pouvoir repratiquer ça. La deuxième pièce que j'ai pratiquée, là, c'est un impromptu de Schubert que j'ai apprise... appris? Une pièce que j'ai apprise, en tout cas. Un impromptu que j'ai appris il a déjà très longtemps, quand j'ai fait mon dixième degré de Pianoforte. Donc ça, c'est avant que je rentre au CGM, puis je devais être en secondaire 5. Ça remonte un petit peu. Ça fait longtemps que j'ai cette pièce-là dans les doigts. Par contre, ce qui arrive... Puis là, ça fait longtemps que je la joue pas en concert, là, généralement, cette pièce-là. Donc là, faut que je la reprenne, faut que je me la remette dans les doigts. Ce qui arrive, puis là, je vais vous le dire, puis vous allez peut-être vous reconnaître là-dedans, c'est que quand je l'ai appris, là, il y avait un petit bout qui me faisait peur, qui était dur. Puis là, là, c'est ancré dans ma tête. Même après toutes ces années, quand j'ai à rejouer cette pièce-là, j'ai toujours un petit moment de « Le bout de ficelle s'en vient! » Pis c'est pas que c'est bien difficile, là, mais à l'origine, quand je l'ai appris, ils m'ont posé des problèmes. Pis là, ben c'est mental! C'est tellement juste ça! C'est pas techniquement que je suis pas capable de le faire, c'est vraiment juste la pression qui grandit, là, à mesure que j'arrive proche de ce bout-là. Fait que là, le jouer devant vous aujourd'hui, je pense que ça va être une chose qui va m'aider. C'est toute une espèce de gros crescendo, là, tu vas voir, au début, c'est quand même... ben là, je commencerai pas dans le doux. Et au début de la page, c'est doux, après, c'est plus fort, puis là, ouh! Puis le build-up, est là, là, quand on change de page, OK? Fait que moi, je vais commencer ici, là, pour les besoins de... de ma pratique d'amidhi, parce que ça sert à rien de faire des trop longs bouts, hein! On veut cibler un peu plus! Pis là, ben c'est ça, c'est tout un gros crescendo! Fait que moindrement que je stresse, que je redis, ben ça fait que je... potentiellement, je vais manquer une note, en fait, c'est ça qui arrive souvent. Pis là, ça se crape un petit peu, mon crescendo, c'est plate! Donc ce que je veux aujourd'hui, c'est de la faire comme plusieurs fois. devant vous pour que, justement, là, mon build-up soit constant le plus possible. Tu vois, c'est là. C'est C'est pas plaqué. sole est incordiale! Oui, encore plaqué. Jusque-là, j'ai toujours la même forme de main, là! Change de forme! C'est facile. Gare ? ma face, hein, que je redis? Oui, pis là, ben, y a la main gauche avec ça. Fadiaz... pis là on Je suis là, je suis là, je suis là. Ok, je reprends un peu plus en avant. Faut je regarde là, j'ai pas le choix. C'est trop un grand déplacement. Remarque que je pourrais le faire sans regarder, mais... Mouh ! les notes à voix haute, ça va me guider. OK. coups d'œil que j'ai à faire à gauche, mais on dirait que j'ai besoin de regarder ma feuille pour la confiance des notes. simple solide, je recule. Et on requiert la même place. Ok, oui, presque parfait. Ensuite encore... Je faillis pas être prête pour mon mi, par exemple, mais ça a marché! Ça marche! Je recule encore un peu plus loin. Merci! Vous me dites que c'est une belle pièce. L'impromptu, je peux vous dire le numéro, s'il en a qui veulent aller le réécouter éventuellement, là, c'est opus... Les opus sont ici. Opus 930... Non! oui, D935, opus 142, numéro 2 de Schubert. Et c'est comme la section centrale, il y a une première section qui est... Plus un accord plaqué, une petite mélodie comme ça... J'ai l'impression d'une section du milieu qui est celle que je pratique... Mais ils ont le fait deux fois! OK! Bien, ça a passé les deux fois, quand même! Super! Fait que je suis contente, là! Ça, se solidifie pis... Mais c'est pas que c'est pas solide, c'est vraiment dans ma tête! T'sais, qu'il faut que je libère ça pis que je me fasse confiance! Bon, ensuite, je passe... Ça va être ma dernière, là! J'avais sorti une quatrième, mais ça sera pas pour là! Ma dernière! pas hongroises. Les danses roumaines de Bartok, compositeurs roumains, peut-être aussi, ou hongrois. C'est ça qui me mélange, hein? Pourquoi j'ai dit hongrois, je sais plus. Va falloir que je relise un petit peu sa vie, mais dans ces pays-là, en tout cas, six danses roumaines. C'est six petites danses qui s'enchaînent, l'une à l'autre. Et puis les deux dernières sont celles qui ont besoin encore un peu de pratique. Donc je commence par l'avant dernière. Elle est pleine d'appogiature. Pis là, ben... C'est très spécial, là! Ça va... Vous allez voir, c'est pas du romantique, là! C'est vraiment... Il a un autre style de musique, là! Celle-là, c'est une polka! Une polka roumaine. Ouais! Un plein de dornements, des fois la main croise par-dessus, des fois il a des sauts dans la main gauche... Tout ça mis ensemble! Fait que je vais commencer à la jouer plus lentement que prévu. Et c'est tout! C'est court comme ça, ok? Donc... ce que je veux refaire, là, c'est la section ici, où la main gauche... Je vais jouer la main gauche toute seule. Un coup avec ré, do, dièse, ré, mi, ré, mi... ré, do, ré... Ça, ça va! C'est bon. Tu vois, c'est ça! Je l'ai une fois, puis je l'ai pas l'autre. J'essaye trop vite d'accélérer, là! Je vais ralentir un peu. C'est bon? là, tu vois, j'ai déjà mal ici dans l'avant-bras. Fait qu'il y a quelque chose, là, dans cette pièce-là, puis je l'ai pratiquée, là, ces derniers temps, là... Il quelque chose dans cette pièce-là que, techniquement, quand je fais... Je force, là, d'une quelconque façon là-dedans. Je m'en rends pas tellement compte, on dirait, mais après l'avoir fait cinq, six fois, ben je suis déjà un peu fatiguée. Fait que... j'ai l'impression qu'il va falloir que je revoie mon mouvement, mon déplacement. peut-être qu'au lieu de rester... Je vais le mettre en pratique, hein! Tu vois, j'ai des choses que j'enseigne presque toutes les semaines! Puis que là, je pensais pas nécessairement de mettre en pratique, mais je sens que ça va faire la différence. Je sentais déjà que j'étais plus détendue ici. C'est qu'au lieu d'essayer de garder ma main en extension pour faire le moins grand déplacement possible... bien, je vais plonger un peu plus dans ma deuxième note. Fait que là, je fais le 5, puis je m'en viens ici. Mais pendant que je suis ici, là, mon petit doigt, là, il est pas en train de vouloir garder sa place sur la note du bas. petit peu plus de visou, parce que le déplacement est un peu plus grand, mais je pense que ça va sauver les tensions qui peuvent se créer là-dedans. pis c'est vraiment juste dans une ligne de la pièce que ça fait ça. Mais comme c'est le bout que je dois pratiquer... que ça va faire la différence. Vraiment, là, de ce mouvement-là! Puis, ça, retenez ça, hein! Dès que vous avez des grands écarts à faire, ben, c'est un bon truc d'ouvrir la main, t'sais, pour s'éviter de faire un trop grand déplacement. Mais là, étant donné que c'était très répétitif, puis dans la vitesse, ça m'aidait pas, ça me créait des tensions. C'est quoi la pièce encore de Schubert? Ouais, je sais pas si je l'ai dit avant que tu écrives, c'est l'Opus 642, numéro 2. Wow! Ça prendrait un psy dans ton équipe! T'as ben raison! Et même que, tu sais, pas plus tard que ce matin, je parlais avec une élève pis elle m'en est à 10, j'ai l'impression de me confier à un psy. Mais il y a beaucoup de ça en musique pour jouer de la musique. Bartok, je suis surprise que tu n'aies aucune de ces pièces dans les formations. Les microcosmos sont pourtant très didactiques et par niveau de difficulté, j'adore ces sonorités. Bien, je suis contente que tu aimes ça, André! Pis je l'ai pas mis parce que j'avais peur que ça sonne trop moderne aux oreilles de plein de monde pis que ça soit pas... Parce que t'as raison, les microcosmos, c'est le fun. Il y a d'autres pièces qui sont dans les degrés du programme de l'Université Laval, là, de Bartok, qui sont le fun à apprendre aussi. peut-être que je devrais en ajouter. Moi aussi, j'aime Bartok, pis c'est juste que, avec ses sonorités vraiment différentes, je suis allée, on dirait, pour que ça plaise au plus de monde possible. Mais bon! Merci pour ton idée. Tu nous dis souvent de pratiquer main gauche, main droite, mais le voir, c'est encore mieux, on visualise. Mais tiens, c'est ça, là! Pis moi, je fais encore ça, mais... Tout le temps, là, dans mes pratiques, là, c'est pas une exception aujourd'hui parce que je veux être pédagogique pis vous montrer comment faire, là. C'est réellement ça qui se passe. Ça arrive, là, très très souvent que je refais mes mains séparées pis là, tu vois, c'est en faisant les mains séparées que j'ai réalisé mon mouvement, là, pis ce qui me créait des tensions. Là, c'est sûr que peut-être que vous avez pas toutes ces réponses-là, là, encore quand vous êtes en train de jouer, mais... Tu je veux dire, même moi, ça pris un certain temps, là, avant que je le réalise, j'ai pratiqué, là, ces derniers temps, cette pièce-là, puis oui, j'ai senti que ça rédissait, puis je me suis juste dit, ben, je vais aller pratiquer autre chose, je reviendrai. Ce qui est la bonne attitude à avoir, hein, faut pas forcer quand on a mal à quelque part, là, faut pas pratiquer par-dessus du mal, là. Ça sert à rien. Mais bon, fait que tout ça pour dire que là, là, on est chanceux, je l'ai réalisé en direct avec vous autres, mais c'est sûr. Bref, on n'a peut-être pas toujours les réponses, mais d'y penser puis de refaire des mains séparées, c'est jamais du temps perdu. Bon, ben super! Content que vous ayez apprécié mon choix de répertoire! Puis je vous laisse aller dans votre après-midi. On va surtout parler jeudi prochain, qui va être la veille de mon concert, mais là, je ne referai pas une autre pratique. La veille... Rendez-vous à la veille, là, normalement, je vais être prête. Donc on va parler d'autres choses. la semaine prochaine. Je vous tiens au courant sur les réseaux pour le sujet et je vous souhaite bon Pianoforte! Bye!