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¿ El Grafiti , arte protesta o vandalismo? Episodio 6 Temporada II · El Sueño Del Artista Podcast.

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  Speaker 2: Muy buenos días, tardes o noches, donde sea que te
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  Speaker 2: encuentres y a la hora que escuches esto. Quiero que
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  Speaker 2: sepas que estás escuchando el sueño del artista, el podcast
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  Speaker 2: donde confluye la historia y el arte. En este episodio
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  Speaker 2: nos adentramos en el apasionante y polarizado mundo del graffiti.
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  Speaker 2: Acompáñame en este viaje a redescubrir los artistas que gustan
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  Speaker 2: de marcar paredes y las historias que hay detrás de
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  Speaker 2: los graffitis. Si todo está dicho, comencemos. Según la Real
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  Speaker 2: Academia Española, un graffiti es una firma, texto o composición
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  Speaker 2: pictórica realizada generalmente sin autorización, en lugares públicos, sobre una
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  Speaker 2: pared u otra superficie resistente. Son esas pinturas que adornan
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  Speaker 2: o afean, según quien mire, nuestras plazas, estaciones de tren
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  Speaker 2: y fachadas. A lo que viene una gran pregunta,¿ el
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  Speaker 2: graffiti es arte o vandalismo? La respuesta, les adelanto, no
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  Speaker 2: es blanca ni negra, es tan compleja y colorida como
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  Speaker 2: la pared de colores de un pintor impresionista. Para entenderla
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  Speaker 2: debemos recorrer su historia, conocer sus artistas y sus técnicas.
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  Speaker 2: Contrario a la creencia popular, el grafiti no nació en
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  Speaker 2: Nueva York. Su impulso fundamental, la necesidad humana de decir
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  Speaker 2: yo estuve aquí, es ancestral. Los primeros grafiteros podríamos remontarnos
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  Speaker 2: a las pinturas rupestres de Las Caus o dando un
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  Speaker 2: salto en el tiempo a las antiguas ciudades de Pompeya
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  Speaker 2: y Herculiano. donde los romanos dejaron más de 100.000 inscripciones en
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  Speaker 2: sus paredes, desde propaganda política y declaraciones de amor hasta
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  Speaker 2: insultos y mensajes sobre gladiadores. Estos no eran simples garabatos,
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  Speaker 2: eran la red social de su época, un testimonio vibrante
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  Speaker 2: de la vida cotidiana. El grafito como fenómeno cultural contemporáneo
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  Speaker 2: emergió en las décadas de 1960 y 1970. Todo comenzó en Filadelfia,
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  Speaker 2: pero fue en Nueva York donde estalló. Un joven mensajero
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  Speaker 2: conocido como Taki183 comenzó a plasmar su tag por toda
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  Speaker 2: la ciudad y en 1971 el New York Times le dedicó
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  Speaker 2: un artículo completo catapultando esta práctica subterránea a la conciencia pública.
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  Speaker 2: Era la chispa que encendió un movimiento. De las simples firmas,
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  Speaker 2: el graffiti evolucionó hacia una forma de arte compleja y diversa.
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  Speaker 2: La era dorada del hip hop, en los años 80, el
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  Speaker 2: graffiti se consideró como uno de los cuatro elementos fundamentales
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  Speaker 2: de la cultura hip hop. Artistas como Dundee, Lady Pink
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  Speaker 2: y Faze 2 elevaron la técnica creando piezas elaboradas con bobbin
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  Speaker 2: leather y el integrado wheel style. Este periodo fue crucialmente
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  Speaker 2: documentado por la fotógrafa Martha Cooper en la película Guerra
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  Speaker 2: de Estilos de 1983 que mostraba al mundo el talento y
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  Speaker 2: la dedicación detrás de lo que muchos tachaban de vandalismo.
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  Speaker 2: Mientras algunos artistas mantenían su esencia en las calles, otros
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  Speaker 2: dieron el salto al mundo del arte institucional. J. Michael
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  Speaker 2: Basquiat pasó de pintar bajo el seudónimo de Samo en
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  Speaker 2: las paredes de Soho a exponer en galerías de prestigiosos
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  Speaker 2: y colaborar con nada menos y nada más que Andy Warhol.
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  Speaker 2: Por otra parte, Gates Haring, con sus figuras radiantes, democratizó
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  Speaker 2: el arte llevándolo al metro y luego abriendo su pop
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  Speaker 2: shop para comercializar sus diseños, demostrando la viabilidad comercial del estilo.
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  Speaker 2: El movimiento cruzó el Atlántico. En París, Blake Lerat, pionero
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  Speaker 2: del estarseado, influyó a un artista que hoy es mundialmente
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  Speaker 2: conocido como Pansy. En España, el artista Muelle creó un
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  Speaker 2: estilo autóctono en Madrid, El estilo flechero. Hoy colectivos y
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  Speaker 2: artistas independientes usan el graffiti para reivindicar, identificar y criticar
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  Speaker 2: problemas sociales y embellecer a las comunidades. Hablemos ahora de técnicas.
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  Speaker 2: El graffiti utiliza una gama de recursos, según intención y
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  Speaker 2: tiempo disponible, los TACs. Son firmas rápidas trazadas con marcadores,
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  Speaker 2: rotuladores o spray. Los drop-off son letras rellenas y contornos sencillos,
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  Speaker 2: hechos con spray en minutos. Las piezas más elaboradas combinan
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  Speaker 2: colores degradados y sombreados, requieren más tiempo y a veces plantillas.
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  Speaker 2: Entre las técnicas más comunes se encuentra el spray o aerosol.
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  Speaker 2: Permite rapidez, variedad de boquillas para distintos trazos y gradientes.
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  Speaker 2: Con práctica le siguen los rotuladores y marcadores para tag
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  Speaker 2: y detalles. Las plantillas son recortes que facilitan reproducir imágenes
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  Speaker 2: complejas rápidamente. Fueron popularizadas por artistas como Blake LeRatt y
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  Speaker 2: más tarde por Bansi. También se utilizan rodillos y brochas
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  Speaker 2: para murales grandes y cuando se busca durabilidad o texturas distintas.
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  Speaker 2: Cada técnica tiene implicaciones estéticas y temporales. El aerosol, por ejemplo,
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  Speaker 2: permite rapidez y espontaneidad, pero es menos duradero frente al interperie.
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  Speaker 2: La brocha requiere más permiso y logística. Un aspecto menos
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  Speaker 2: discutido en la conversación pública es el impacto ambiental del grafiti.
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  Speaker 2: Los aerosoles contienen compuestos orgánicos, volátiles y propelentes que contribuyen
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  Speaker 2: a la contaminación del aire y a riesgo para la
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  Speaker 2: salud del artista. Tos, irritación, exposición prolongada a solventes si
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  Speaker 2: no usas protección. La limpieza de muros con químicos agresivos
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  Speaker 2: genera residuos que afectan suelo y agua. Además, la eliminación
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  Speaker 2: frecuente de grafitis con pintura sobre pintura aumenta el uso
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  Speaker 2: de materiales y la huella de carbono humana. Plantillas y
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  Speaker 2: adhesivos usadas de forma masiva aumentan generan residuos sólidos cuando
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  Speaker 2: se despegan. Por otro lado, cuando el grafiti transforma superficies
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  Speaker 2: en murales duraderos, puede reducir la necesidad de repintarlos constantemente.
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  Speaker 2: En su dimensión política, el grafiti funciona como protesta. Es
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  Speaker 2: comunicación directa y anónima que ocupa el espacio público cuando
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  Speaker 2: otros canales están cerrados. Desde Temas y lemas antiguamentales en
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  Speaker 2: plazas hasta murales que recuerdan víctimas de violencia al grafite
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  Speaker 2: pueden amplificar voces marginadas. Su fuerza reside en la visibilidad.
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  Speaker 2: Un mensaje pintado en una fachada llega igualmente a transeúntes
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  Speaker 2: trabajadores pacientes. No necesita permiso editorial. Un ejemplo emblemático es
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  Speaker 2: el moralismo callejero en América Latina, que heredero de la
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  Speaker 2: tradición moralista mexicana, combinó parte de su estética. Más recientemente,
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  Speaker 2: movimientos sociales han usado el graffiti para exigir justicia. En
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  Speaker 2: protestas contemporáneas, las consignas en las paredes registran la reivindicación
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  Speaker 2: y a menudo se convierten en documentos visuales de la
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  Speaker 2: historia colectiva. Sin embargo, su eficacia como protesta también genera debates.
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  Speaker 2: Y llegamos al corazón de nuestra pregunta. La distinción entre
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  Speaker 2: vandalismo y arte. A menudo depende del contexto, la intención
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  Speaker 2: y la ejecución.¿ Cuándo es arte? Se puede argumentar que
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  Speaker 2: el grafitti es arte cuando cumple con ciertos criterios. originalidad
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  Speaker 2: y alto valor pictórico. Posee una técnica depurada, dominio del color,
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  Speaker 2: la compresión y un estilo propio e inconfundible. Transmite un
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  Speaker 2: mensaje o es crítica de la sociedad, que según a
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  Speaker 2: una frase que se le atribuye a Banshee, donde dice
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  Speaker 2: que el arte debe de perturbar a los cómodos y
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  Speaker 2: consolar a los perturbados. Cuando un artista es contratado para
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  Speaker 2: crear un mural o utilizar espacios destinados para ello, el
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  Speaker 2: acto vandálico desaparece. También se puede transformar un espacio gris
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  Speaker 2: en un lugar lleno de color, fomentar el orgullo local
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  Speaker 2: y como en el caso de barrios de Sevilla en España,
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  Speaker 2: incluso convertirse en un reclamo turístico para revitalizar la zona.
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  Speaker 2: Pero no podemos idealizarlo. El grafite también puede ser vandalismo,
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  Speaker 2: cuando daña propiedades privadas sin consentimiento, afecta comercios, borra memoria
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  Speaker 2: o genera costos públicos elevados de limpieza. Deja de ser
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  Speaker 2: solo protesta y pasa a ser una infracción que vulnera
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  Speaker 2: derechos desde el punto de vista legal y cívico. La
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  Speaker 2: ciudad es compartida y respecto a la propiedad y a
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  Speaker 2: la convivencia cuentan. Además hay dimensiones sociales, algunas formas de
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  Speaker 2: grafiti pueden favorecer dinámicas de violencia. El grafiti en esencia
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  Speaker 2: es un diálogo constante con la ciudad y sus habitantes,
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  Speaker 2: es efímero, rebelde y en sus mejores ejemplos profundamente conmovedor.
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  Speaker 2: No es el graffiti, sea arte o vandalismo, es que
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  Speaker 2: puede ser ambas cosas, dependiendo de la mano que lo ejecuta,
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  Speaker 2: el muro que lo sostiene y los ojos que lo miran.
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  Speaker 2: Para cerrar, propongo una reflexión. Si el graffiti es una
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  Speaker 2: voz del barrio, la ciudad debe escucharla, pero también pedir responsabilidad,
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  Speaker 2: promover espacios legales, materiales menos contaminantes, El proyecto comunitario no
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  Speaker 2: es cortar la creatividad, es crear canales más sólidos para
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  Speaker 2: que esa voz llegue y perdure. La próxima vez que
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  Speaker 2: veas una pared pintada, pregúntate¿ Quién habla?¿ Qué dice?¿ Qué
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  Speaker 2: costo tuve?¿ Y qué legado nos deja? Si te gustó
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  Speaker 2: este episodio, compártelo con tus amigos, suscríbete y síguenos en
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  Speaker 2: nuestras redes sociales. Gracias por escucharnos.