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GPS Audiovisual T07 P08 - GABRIELA RICARDES, SOL IGLESIAS SK, DARÍO GRANDINETTI · GPS Audiovisual

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Speaker 2: GPS Audiovisual Radio. Todos los miércoles a las 19 horas. El
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Speaker 2: protagonista es el cine argentino. En la mirada de Julia Montesoro.
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Speaker 2: Un programa con perspectiva de género que nuclea la industria
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Speaker 2: cinematográfica del país.
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Speaker 3: Hola, bienvenidos a una nueva emisión de GPS Audiovisual Radio.
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Speaker 3: Ahora desde el Festival Internacional de Cine de Málaga, donde
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Speaker 3: el cine argentino sigue mostrando su vitalidad, su talento, su creatividad.
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Speaker 3: Hoy en este especialísimo programa, la Ministra de Cultura de
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Speaker 3: la Ciudad de Buenos Aires, Gabriela Ricardes, Darío Grandinetti y
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Speaker 3: Sol Iglesias SK, una nueva directora del cine argentino. Vamos
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Speaker 3: ya a nuestras notas en este especial desde Málaga. Estamos
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Speaker 3: con Gabriela Ricardes, Ministra de Cultura de la Ciudad de
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Speaker 3: Buenos Aires, promotora del largometraje La Verdadera Historia de Ricardo III,
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Speaker 3: la película, dirigida por Marcelo Piñeiro, que se estrenó mundialmente
1:14
Speaker 3: en la noche del domingo 8 de marzo, aquí en el
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Speaker 3: Festival de Málaga. Y más allá de eso, Gabriela es
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Speaker 3: una activa gestora de iniciativas vinculadas al sector audiovisual. al
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Speaker 3: desarrollo del sector audiovisual. Gabriela, muchísimas gracias por acompañarnos, un
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Speaker 3: gusto
1:33
Speaker 5: Igualmente, muchísimas gracias.
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Speaker 3: Bueno, y felicitaciones porque anoche asistimos a esta presentación de
1:40
Speaker 3: Ricardo III y fue fantástico.
1:44
Speaker 5: Fue fantástico, tuvo una repercusión enorme, era realmente una... Por
1:50
Speaker 5: un lado, para nosotros tenía como un doble tester. Por
1:55
Speaker 5: un lado, nosotros venimos lanzando una serie de iniciativas y
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Speaker 5: esta es una de las concreciones de esa iniciativa. que
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Speaker 5: era la producción de espectáculos teatrales, utilizar todo ese poder
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Speaker 5: y esa fuerza de las grandes producciones del Teatro San
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Speaker 5: Martín para que puedan tener también su beta audiovisual. No
2:13
Speaker 5: solo para ser exhibidas en espacios donde las compañías no
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Speaker 5: pueden ir a girar, sino también en crear un nuevo
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Speaker 5: cine de autor a partir de eso. Y por otro
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Speaker 5: lado era ver cómo funcionaba en un festival de cine
2:30
Speaker 5: puro y duro una propuesta que es para mí tan
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Speaker 5: cinematográfica pero tan teatral, en un lenguaje híbrido, en el
2:42
Speaker 5: mejor sentido de la palabra. donde vos podés sentirte de
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Speaker 5: alguna manera en una platea, como en esa platea de teatro,
2:49
Speaker 5: compartiendo con el público
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Speaker 4: de la
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Speaker 5: película. Y por otro lado, mirándola con esta maravillosa secuencia
3:00
Speaker 5: que nos ha regalado Marcelo Piñeira en la dirección, ver
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Speaker 5: como unas imágenes absolutamente cinematográficas.
3:09
Speaker 3: Sí, totalmente. Ahora... diría que es una experiencia inmersiva la
3:14
Speaker 3: película además, porque
3:16
Speaker 5: te
3:17
Speaker 3: arrastra
3:18
Speaker 5: No lo había pensado así, pero sí, la verdad que
3:21
Speaker 5: te agarra el corazón y te mete adentro de ese mundo.
3:28
Speaker 5: Y creo que ayer lo que nos pasó, bueno, estábamos
3:32
Speaker 5: ahí con Joaquín viendo atrás, era que sentíamos la tensión
3:35
Speaker 5: de la platea de teatro en la platea de cine.
3:38
Speaker 5: sentíamos ese pulso, que el público estaba ahí con la película.
3:44
Speaker 5: Así que estamos muy contentos
3:46
Speaker 3: Qué te llevó a transformar este formato teatral al audiovisual?¿
3:52
Speaker 3: Cómo surgió la idea?¿ Qué viste ahí?
3:56
Speaker 5: Fue doble. Por un lado, tuvimos la suerte de que
4:01
Speaker 5: Marcelo Piñeiro venga a ver la obra varias veces y
4:04
Speaker 5: se enamore de la obra. Entonces también esta posibilidad de
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Speaker 5: tener un director de cine tan metido en una obra
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Speaker 5: de teatro ya algo disparó de esto
4:20
Speaker 4: de los
4:20
Speaker 5: lenguajes que se juntan más allá de donde provengan y
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Speaker 5: por otro lado es una experiencia que le vengo dando
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Speaker 5: vueltas porque los grandes teatros públicos del mundo el National
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Speaker 5: Theatre en Londres, la Comédie Française, tienen este formato, tienen
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Speaker 5: una realización especial audiovisual de sus grandes producciones porque, por
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Speaker 5: muchísimos motivos, la disponibilidad de los actores, las condiciones técnicas
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Speaker 5: de las salas, muchas de sus puestas no pueden salir.
4:51
Speaker 5: Están agotadas, terminan agotadas y no hay otra posibilidad de verlas.
4:56
Speaker 5: Entonces el National Theatre tiene casi directamente una OTT dentro
5:00
Speaker 5: de su estructura de teatro. La Comédie Française trabaja a
5:05
Speaker 5: veces con algunos streaming, pero mucho en salas del interior.
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Speaker 5: Se proyecta como en salas del interior. Entonces nos parecía
5:12
Speaker 5: que era una manera, por un lado, de tener un
5:14
Speaker 5: registro de autores de los grandes espectáculos del teatro, como documento.
5:20
Speaker 5: Por otro lado, como tratar de transmitir la experiencia, que
5:23
Speaker 5: creo que es lo que pasó ayer, por eso estamos
5:25
Speaker 5: tan contentos. La experiencia teatral, aunque vos no tengas a
5:29
Speaker 5: los actores en escena, en vivo
5:33
Speaker 4: y
5:33
Speaker 5: poder amplificar la llegada de todo lo que hacemos invertimos
5:39
Speaker 5: en nuestro teatro público
5:40
Speaker 3: Bueno
5:42
Speaker 3: o sea que entiendo por lo que estás diciendo que
5:45
Speaker 3: después de Ricardo III hay otro paso más, con otra obra.
5:51
Speaker 5: Sí, la idea es ir trabajando diferentes formatos que también
5:56
Speaker 5: son los directores los que eligen cómo cuentan esa obra.
6:00
Speaker 5: Entonces ahora vamos a tener durante el Bafisi No solamente
6:04
Speaker 5: vamos a tener el estreno en Argentina de Ricardo III,
6:08
Speaker 5: la película, sino que vamos a tener también Cirano en
6:11
Speaker 5: mi cabeza, que es la película que habla de todo
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Speaker 5: el proceso y el proyecto de Cirano con la obra
6:19
Speaker 5: en escena, pero también con mucha imagen documental y testimonial
6:24
Speaker 5: de lo que fue este enorme fenómeno que vino para
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Speaker 5: estar tres meses en cartel y se quedó tres años
6:30
Speaker 5: y que... y que volvió a recuperar el concepto de
6:35
Speaker 5: compañía un poco en gira y sostenida durante tantos años,
6:40
Speaker 5: cruzada por todos los sueños personales de los actores, los
6:44
Speaker 5: realizadores
6:45
Speaker 3: Quién dirige?
6:46
Speaker 5: Dirige Maximiliano Gutiérrez.
6:48
Speaker 3: Ajá, bien. Bueno, o sea que ahí expanden una vez más.
6:52
Speaker 5: Ahí nuevamente es como volver a contar esa historia donde
6:58
Speaker 5: se ve gran parte de la obra que está estructurada
7:05
Speaker 5: dentro del guión, es
7:06
Speaker 4: muy interesante,
7:07
Speaker 3: es otro
7:07
Speaker 5: abordaje totalmente diferente y es también muy interesante y muy fuerte.
7:14
Speaker 3: Bueno, pasaron 100 días de los anuncios de los nuevos apoyos
7:18
Speaker 3: a la actividad audiovisual,¿ Cómo respondieron las productoras locales y
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Speaker 3: qué impacto concreto se espera en la generación de empleo para 2026? Nosotros, sí,
7:31
Speaker 5: como bien decís, ya salieron las líneas, la línea audiovisual
7:35
Speaker 5: de mecenazgo con un incremento importante. Entendemos y vemos por
7:41
Speaker 5: lo que estamos recibiendo que es un apoyo fundamental para
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Speaker 5: el desarrollo, no solamente para el desarrollo del proyecto, sino
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Speaker 5: para la producción
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Speaker 4: del proyecto.
7:51
Speaker 5: y estamos sintiendo que hay una aluvión de proyectos muy interesantes...
7:59
Speaker 5: las productoras están respondiendo muy bien... estamos trabajando ya para
8:03
Speaker 5: lanzar la próxima edición del Carribate... también con un incremento
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Speaker 5: como anunciamos hace 100 días... todo lo que fuimos anunciando es
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Speaker 5: lo que vamos ahora empezando a llevar adelante... Y tenemos
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Speaker 5: una línea especial de restauración fílmica que lanza, no todas
8:21
Speaker 5: las líneas lanzan juntas, que lanza ahora creo que en
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Speaker 5: un mes y medio también. Las productoras la verdad que
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Speaker 5: responden muy bien. Para nosotros es muy importante colaborar a
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Speaker 5: que se mantenga la maquinaria en funcionamiento. Conocemos la dificultad
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Speaker 5: de sostener una productora, una pequeña, mediana o gran productora.
8:44
Speaker 5: Entendemos también los tiempos y los momentos de los creadores,
8:47
Speaker 5: de los cineastas, de los realizadores. cuando esa rueda para
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Speaker 5: es muy difícil de volverla a poner en marcha entonces
8:57
Speaker 5: lo que tratamos desde todas las posibilidades que tiene la
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Speaker 5: ciudad es de sinergizar todas las ayudas todos los apoyos
9:05
Speaker 5: y el financiamiento y también todo todo lo que tiene
9:10
Speaker 5: que ver con poder realizar una película fílmica en Buenos Aires,
9:13
Speaker 5: que creemos que realmente es único, que creemos que nosotros
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Speaker 5: somos socios como ciudad, que la ciudad es parte, que
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Speaker 5: la ciudad no es solo una locación, es también un
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Speaker 5: personaje en sí mismo, y que lo que ponemos a
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Speaker 5: través de la Buenos Aires Set y la Buenos Aires
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Speaker 5: Film Commission es poner a disposición también a un equipo
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Speaker 5: altamente profesional. de productores de cine que trabajan con nosotros
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Speaker 5: para que aquel que viene a filmar en Buenos Aires
9:38
Speaker 5: tenga facilitado los permisos, los trámites, tenga un aliado en
9:44
Speaker 5: la búsqueda de locaciones en el guión, trabaje con los
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Speaker 5: directores de locaciones. trabaje desde el inicio digamos no solamente
9:51
Speaker 5: un permiso sino un aliado estratégico y eso también es
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Speaker 5: algo que realmente las productoras agradecen muchísimo porque si no
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Speaker 5: el tiempo el esfuerzo y la dedicación que hay que
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Speaker 5: tener para poder filmar es mucha y nosotros en eso
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Speaker 5: la ciudad de Buenos Aires trabaja muy bien trabajó muchísimo
10:11
Speaker 3: y
10:12
Speaker 5: facilitó y optimizó mucho todas esas demandas
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Speaker 3: bueno justamente Imagino que es una forma de posicionarse también
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Speaker 3: respecto de los rodajes internacionales, porque en el mundo hoy
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Speaker 3: hay muchos apoyos concretos en efectivo, en reducción de impuestos.
10:33
Speaker 3: En ese sentido, la ciudad de Buenos Aires,¿ cómo está?¿
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Speaker 3: Hacia dónde está mirando?
10:39
Speaker 5: Nosotros estamos, primero, como te decía, acelerando todos los procesos
10:43
Speaker 5: para que venir a filmar. Nosotros tenemos una ciudad única
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Speaker 5: que muchísimas veces es elegida, aunque económicamente esté cara o
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Speaker 5: económicamente sea difícil o todavía haya que trabajar con los
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Speaker 5: convenios colectivos de trabajo para hacerlos un poco más interesantes
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Speaker 5: para las productoras del exterior que vienen a
11:02
Speaker 4: filmar.
11:04
Speaker 5: Pero más allá de todo eso, tenemos un talento artístico,
11:07
Speaker 5: una capacidad técnica, una capacidad de infraestructura, de logística, de expertise,
11:12
Speaker 5: que hacen que nuestros servicios, aunque a veces por el cambio,
11:15
Speaker 5: por las vicisitudes macroeconómicas, seamos un poco más caros, también
11:21
Speaker 5: somos muy buenos en lo que hacemos. Entonces, en la
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Speaker 5: ciudad lo que tratamos es de entrar... En algún lugar
11:26
Speaker 5: con el programa de Carrebate, por ejemplo, que es un
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Speaker 5: programa específico de devolución de impuestos en servicios que se
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Speaker 5: gasten en la ciudad de Buenos Aires para producciones internacionales.
11:37
Speaker 5: que vengan a trabajar y esto está siendo un éxito enorme.
11:41
Speaker 5: Estamos con seis series en rodaje y cinco películas y
11:46
Speaker 5: ahora viene el nuevo llamado, como te comentaba, en un mes,
11:50
Speaker 5: un mes y medio y por otro lado realmente en
11:53
Speaker 5: que sea fácil comprender qué es lo que una productora
11:57
Speaker 5: internacional tiene que hacer concentrado en nuestra Buenos Aires set
12:01
Speaker 5: de filmación para que pueda eso no ser un determinante
12:06
Speaker 5: a la hora de tener que elegir una locación.
12:10
Speaker 3: Bueno, uno de los objetivos de tu gestión es convertir
12:14
Speaker 3: a Buenos Aires en un hub audiovisual regional, ¿no? En
12:19
Speaker 3: ese sentido,¿ cuáles son los pilares fundamentales para lograr esto,
12:24
Speaker 3: que la ciudad de Buenos Aires se convierta en ese hub?
12:29
Speaker 5: Dentro de todas las posibilidades que la ciudad de Buenos
12:31
Speaker 5: Aires tiene en cuanto a los beneficios fiscales
12:36
Speaker 4: que
12:36
Speaker 5: puede hacer es ir incrementando año a año esa rueda
12:40
Speaker 5: y esos beneficios. Por otro lado, también empezar a trabajar,
12:43
Speaker 5: que es un área que tenemos muy fuerte nosotros en
12:45
Speaker 5: Impulso Cultural, que es un programa del
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Speaker 4: Ministerio, que
12:49
Speaker 5: es empezar a capacitar a todas las nuevas generaciones de productores,
12:54
Speaker 5: a las productoras más pequeñas, ponerlos en relación con las
12:59
Speaker 5: grandes productoras argentinas y también con las productoras internacionales para
13:03
Speaker 5: ir comprendiendo este mundo de la industria audiovisual que está
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Speaker 5: cada vez más estipulado, más reglamentado, más organizado, desde las
13:14
Speaker 5: cadenas de derechos hasta
13:15
Speaker 4: los
13:15
Speaker 5: permisos, etc. Hay mucho todavía que armar y que capacitar.
13:21
Speaker 5: Nosotros estamos capacitando a más de 4.000 personas profesionales al año
13:27
Speaker 5: en diferentes cuestiones relacionadas con cómo mejorar sus servicios de producción,
13:35
Speaker 5: cómo mejorar su cadena de derechos. Trabajamos poniéndolos en relación
13:40
Speaker 5: con los tomadores de decisiones de las plataformas, cómo hacer
13:43
Speaker 5: que tu proyecto pueda llegar, cómo ir abriendo cada vez más.
13:46
Speaker 5: Y la verdad que los resultados son increíbles porque tenemos
13:50
Speaker 5: algo sensacional y es que nosotros lo que tenemos que
13:52
Speaker 5: fomentar es que se ven... Nosotros tenemos un problema económico,
13:57
Speaker 5: no tenemos un problema ni artístico ni técnico.
14:01
Speaker 4: Entonces
14:01
Speaker 5: nosotros lo que hacemos desde la ciudad es poner todo
14:04
Speaker 5: en relación para que todos esos fondos, el Fondo Metropolitano
14:07
Speaker 5: de las Artes, el Mecenazgo Cultural, el Carrivate, la posibilidad
14:13
Speaker 5: de entrar con el Buenos Aires Set de Filmación, el
14:16
Speaker 5: circuito de exhibición en nuestros festivales, el Bafisio, un nuevo
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Speaker 5: festival de animación, un festival de cine clásico, la posibilidad
14:23
Speaker 5: de la participación en otros festivales, de poder hacer en
14:27
Speaker 5: los mercados audiovisuales y también en los festivales. Todo eso
14:32
Speaker 5: tiene ya... un corpus en nuestra ciudad y va para adelante.
14:38
Speaker 5: Y creemos que la fuerza enorme está también en la
14:42
Speaker 5: capacitación y en conocer qué es lo que está pasando
14:46
Speaker 5: en el mundo para no inventar la rueda, para que
14:49
Speaker 5: las productoras no empiecen a...
14:51
Speaker 4: Hay
14:51
Speaker 5: cosas que ya sabemos. Y sí, también... Esta globalización nos
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Speaker 5: permite de alguna manera estar más cerca también de los
15:00
Speaker 5: tomadores de decisión globales. Lo que hacemos es ponerlos en relación.
15:04
Speaker 5: Nosotros creemos que el Estado es fuertemente un puente para
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Speaker 5: que pueda desarrollarse con un poco de ayuda o con
15:12
Speaker 5: un poco de mirada estratégica sobre el sector, que el
15:15
Speaker 5: sector privado pueda desarrollarse, pueda tener potencia, pueda tener fuerza
15:20
Speaker 5: y que el Estado se ocupe también de estar ahí
15:23
Speaker 5: colaborando con aquel que todavía no puede llegar para que
15:26
Speaker 5: pueda entrar
15:26
Speaker 3: en esa rueda. Bueno, hablabas recién de las jóvenes generaciones,
15:33
Speaker 3: las nuevas generaciones que están acostumbradas a la inteligencia artificial,
15:37
Speaker 3: los consumos digitales rápidos. En ese sentido,¿ cómo trabajan desde
15:42
Speaker 3: el gobierno de la ciudad para, desde tu área, para
15:47
Speaker 3: acercar ese público a la experiencia de las salas de cine,
15:51
Speaker 3: que es otro punto que también hay que, ¿no? Total, total.
15:56
Speaker 5: Yo en ese punto hago un paralelismo bastante fuerte con
16:03
Speaker 5: las artes escénicas. Yo creo que lo que hay que
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Speaker 5: hacer es programar bien, programar inteligentemente y comunicar y confiar
16:13
Speaker 5: en el público. por supuesto que es un desafío que
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Speaker 5: hay que trabajar sobre eso y que nosotros tenemos un
16:20
Speaker 5: área de formación relacionada con el consumo del cine, ahora
16:24
Speaker 5: no ya para hacer cine o reservas visuales sino para
16:27
Speaker 5: consumir en todos nuestros el Plan Cultural en Barrios, en
16:30
Speaker 5: todos nuestros centros culturales de la Ciudad de Buenos Aires,
16:34
Speaker 5: en nuestra biblioteca. Tenemos ciclos específicos de cine para lectores,
16:40
Speaker 5: cursos de diferentes géneros, tenemos muchísimas actividades relacionadas. La gente va,
16:47
Speaker 5: el público está. El público va, consume, tenemos siempre más
16:52
Speaker 5: gente de la que podemos tener, terminamos abriendo más grupos
16:58
Speaker 5: de cada una de las actividades y cuando tenemos alguna
17:02
Speaker 5: pasada especial, alguna programación o nuestra misma sala Lugones, realmente
17:09
Speaker 5: el público está. Lo que sí también hay que pensar
17:14
Speaker 5: es cómo programamos mejor, cómo difundimos mejor lo que hacemos.
17:19
Speaker 5: Todo este verano en la ciudad de Buenos Aires tuvo
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Speaker 5: una enorme cantidad de actividades, dentro de ellas el cine
17:25
Speaker 5: al aire libre. Y fue uno de los grandes éxitos
17:28
Speaker 5: del verano. Desde el cine en la calle Corrientes, con gente,
17:32
Speaker 5: en nuestro programa Corrientes 24 horas, con la gente sentada mirando...
17:38
Speaker 5: no sé, la mano de Dios películas enteras, complejas en
17:44
Speaker 5: una buena calidad cómodamente y sin tener que pagar entrada
17:50
Speaker 5: hasta en las diferentes plazas de barrio todas las semanas
17:54
Speaker 5: estuvimos en algún lugar de la ciudad de un cine
17:56
Speaker 5: al aire libre y la respuesta fue masiva fue masiva
18:01
Speaker 5: La gente iba, iba con su reposera, con su lona,
18:03
Speaker 5: con sus chicos
18:05
Speaker 5: Nos teníamos diferentes tipos de películas. Entonces, significa que el
18:10
Speaker 5: fenómeno comunitario está volviendo. Hay algo en el mundo donde
18:13
Speaker 5: también el tema del consumo individual está generando un vacío
18:20
Speaker 5: y se está volviendo al consumo comunitario. Y nosotros desde
18:27
Speaker 5: la Ciudad de Buenos Aires tenemos que estar listos para eso.
18:30
Speaker 5: Y estamos listos para eso, poniendo en orden nuestras salas,
18:34
Speaker 5: pensando bien las programaciones, colaborando a la difusión de esas programaciones,
18:40
Speaker 5: en buena calidad, confortablemente, pero siempre rescatando... la situación del
18:48
Speaker 5: hecho colectivo de cine, no solo lo que pasa en
18:50
Speaker 5: la pantalla, sino lo que pasa en esa platea. Y
18:53
Speaker 5: lo que pasa en esa platea, si uno lo fomenta bien,
18:56
Speaker 5: el público está. Yo creo que más allá de la época,
18:59
Speaker 5: de los consumos, de la manera, hay que confiar y
19:04
Speaker 5: hay que tener un poquito de paciencia y continuidad
19:08
Speaker 4: para que la
19:09
Speaker 5: gente pueda volver. Porque una cosa es el momento eventual
19:13
Speaker 5: de una pasada de una película específica en algún lugar.
19:17
Speaker 5: Y otra cosa es instalar los espacios, los lugares, que
19:21
Speaker 5: la gente vaya, que esté. Yo creo que lo que
19:24
Speaker 5: pasó este verano con films muy diversos, también entre los jóvenes,
19:29
Speaker 5: desde La Virgen de la Tosquera hasta Marty, hasta diferentes propuestas, indican...
19:41
Speaker 5: que hay una enorme posibilidad para el cine en este
19:43
Speaker 5: momento
19:46
Speaker 3: solo hay que verla
19:48
Speaker 5: y sostenerla saber mirarla y sostenerla hay que sostenerla la
19:53
Speaker 5: regularidad es muy importante en la formación de los públicos
19:56
Speaker 5: lo espasmódico de las programaciones hace que uno no sepa
20:04
Speaker 5: dónde ir Antes el cine también era tu lugar de referencia,
20:07
Speaker 5: vos sabías que ibas a tu cine, al cine de
20:09
Speaker 5: tu barrio, no sabías bien qué ibas a ver, pero
20:11
Speaker 5: sabías que ibas a ver algo que iba a estar bien,
20:14
Speaker 5: que te iba a gustar, que
20:15
Speaker 3: no te
20:16
Speaker 5: iba a defraudar y que sabías que estaba ahí todos
20:18
Speaker 5: los fines de semana.
20:20
Speaker 3: Bueno, otra iniciativa flamante de tu área es el contacto entre...
20:30
Speaker 3: el público, como decías recién, y las locaciones. En ese sentido,
20:35
Speaker 3: el Parque Lesama de Campanella es una experiencia.
20:40
Speaker 5: Es una experiencia genial y es un área que estamos
20:44
Speaker 5: desarrollando con las rutas. Para nosotros, Buenos Aires es realmente
20:47
Speaker 5: una ciudad de película y tiene muchísimos rincones que son reconocidos.
20:53
Speaker 5: Alguna gente lo sabe y otra no.
20:55
Speaker 4: Y
20:55
Speaker 5: lo que hicimos fue empezar a trabajar en este programa
20:58
Speaker 5: de las rutas culturales Y en eso, bueno, hace poco
21:01
Speaker 5: inauguramos la ruta de Campanella y también pusimos el banco
21:06
Speaker 5: de Parque Lezama en Parque Lezama, el banco real, que
21:09
Speaker 5: no era el banco de la plaza, es un banco
21:11
Speaker 5: de utilería, no existía, ese fue el lugar elegido
21:13
Speaker 4: por
21:13
Speaker 5: Campanella para filmar por un montón de motivos. Así que
21:17
Speaker 5: dejamos el banco original ahí, confiando también en la ciudadanía,
21:22
Speaker 5: porque está ahí, la gente se puede sentar,
21:25
Speaker 4: trabajar, etcétera.
21:27
Speaker 5: Quedarse a reflexionar, pensar. Creo que Parque Lesama nos invita
21:32
Speaker 5: a eso, el parque y la película. Y a partir
21:36
Speaker 5: de ahí tuvimos la ruta de Campanella que se inscribe
21:39
Speaker 5: en una serie de otras rutas. Está la Buenos Aires
21:41
Speaker 5: de Darín, la Buenos Aires del Eternauta, la Buenos Aires
21:44
Speaker 5: de Esperando la Carrosa. Tenemos varias, esta tuvo mucha visibilidad
21:48
Speaker 5: y lo que significa es que vos podés descargarte desde
21:53
Speaker 5: las páginas de la ciudad de Buenos Aires, todos los mapas,
21:56
Speaker 5: además que están impresos y los venís a retirar a
21:58
Speaker 5: la Casa de la Cultura, podés descargarte los mapas y
22:01
Speaker 5: podés ir recorriéndolos y en cada lugar vas a encontrar
22:05
Speaker 5: un código que te va a contar y te va
22:07
Speaker 5: a indicar qué película se filmó, qué escena, qué se
22:11
Speaker 5: refaccionó de eso
22:12
Speaker 4: o no,
22:13
Speaker 5: qué era real o qué se hizo ficticio dentro de
22:16
Speaker 5: ese espacio. Y la verdad es que es una manera
22:18
Speaker 5: de recorrer Buenos Aires única también.
22:21
Speaker 3: Con el presupuesto actual,¿ cuáles son los tres ejes innegociables
22:26
Speaker 3: de la gestión para reforzar la idea de que la
22:29
Speaker 3: cultura es una inversión y no un gasto
22:34
Speaker 5: Muy bien, esa es una gran frase de nuestro jefe
22:36
Speaker 5: de gobierno, que la cultura es una inversión, no es
22:40
Speaker 5: un gasto y es un motor de desarrollo económico fuertísimo también.
22:45
Speaker 5: si hablamos del área audiovisual específica o si hablamos del
22:49
Speaker 5: área en general.
22:49
Speaker 3: Hablamos del área audiovisual y después si querés. No, no,
22:53
Speaker 3: no
22:54
Speaker 5: Así ahora remito la
22:56
Speaker 3: respuesta
22:57
Speaker 5: a eso.
22:57
Speaker 3: Porque el jefe de gobierno lo dijo, pero además porque
23:01
Speaker 3: también está esa mirada desde otros lugares de que es
23:05
Speaker 3: un gasto y no una inversión la cultura.
23:09
Speaker 5: Para nosotros, y la verdad que el jefe de gobierno
23:11
Speaker 5: es clarísimo en eso, la cultura... Es una inversión que
23:16
Speaker 5: redunda en trabajo, en trabajo de calidad, en turismo, en
23:22
Speaker 5: marca ciudad para nosotros también, en idiosincrasia, en muchísimas cosas.
23:30
Speaker 5: Pero también es un motor de desarrollo económico. Nosotros creamos
23:35
Speaker 5: más de 8.000 puestos de trabajo con el Carribeil del año pasado.
23:38
Speaker 5: Eso no es un chiste. A partir de esas producciones
23:42
Speaker 5: que por ahí... hubieran elegido, como vos bien decías, ir
23:45
Speaker 5: a otro lado y eligen venir a Buenos Aires. Eso
23:47
Speaker 5: genera un mundo económico alrededor de eso, desde los catering
23:53
Speaker 5: hasta la logística, los hoteles, los taxis, etcétera, que es
23:58
Speaker 5: fuertísimo para la ciudad de Buenos Aires. Así que bueno,
24:02
Speaker 5: uno de los pilares importantes es el car rebate y
24:05
Speaker 5: seguir trayendo producciones internacionales. te diría que ponerlas en relación
24:10
Speaker 5: con todos los nuevos productores y la capacitación del nuevo
24:13
Speaker 5: talento de Buenos Aires, porque como vos sabés bien, Julia,
24:17
Speaker 5: este es un oficio que se aprende haciendo. Y esto,
24:22
Speaker 5: si se para la rueda, además, uno deja de aprender. Entonces,
24:26
Speaker 5: mientras te vas formando, también tenés que estar trabajando, haciendo,
24:30
Speaker 5: y eso es lo que te va haciendo un profesional.
24:33
Speaker 5: Y devenir profesional lleva también... un tiempo y un momento
24:37
Speaker 5: y para que nosotros estemos pensando en los profesionales del futuro,
24:41
Speaker 5: en los realizadores, directores, directores de fotografía, guionistas del futuro
24:47
Speaker 5: tenemos que estar ahora ya trabajando. Entonces la formación es
24:50
Speaker 5: un pilar, la atracción de producciones internacionales es otra y
24:54
Speaker 5: la exhibición también es otra. Que Buenos Aires es una
24:58
Speaker 5: ciudad de cine, que a Buenos Aires el porteño le
25:01
Speaker 5: gusta ir al cine y que cuando está bien programado
25:05
Speaker 5: y está bien pensado el público viene, el caso es
25:08
Speaker 5: el Bafisi el
25:09
Speaker 3: Bafisi
25:10
Speaker 5: sigue siendo cada año tenemos más salas, más películas y
25:13
Speaker 5: más públicos
25:15
Speaker 3: y nos quedamos
25:16
Speaker 5: sin entradas entonces esos son fenómenos que nosotros no podemos
25:21
Speaker 5: no mirar y no tomar por eso dentro de la
25:27
Speaker 5: exhibición vamos a abrir otra serie de festivales más específicos
25:31
Speaker 5: de género entendiendo que nuestro El gran festival de cine
25:34
Speaker 5: es el Festival de Mar del Plata, que es nuestro
25:36
Speaker 5: cine clase A, y es un festival que tiene su
25:41
Speaker 5: corte y está buscando ahora también su línea. Nosotros, con
25:45
Speaker 5: el Bafisi, con un festival de cine clásico y con
25:47
Speaker 5: el Festival de Cine de Animación, que vamos a lanzar
25:49
Speaker 5: este año, creo que vamos a poder trabajar también los géneros,
25:54
Speaker 5: que son una de las grandes oportunidades que tenemos también
25:58
Speaker 5: para la generación de público. Y por otro lado, estar
26:01
Speaker 5: en relación con el mundo. Nosotros venimos acá invitados por
26:04
Speaker 5: el Festival de Málaga. El Festival de Málaga tiene su
26:07
Speaker 5: correlato en Buenos Aires con un momento en una edición especial,
26:13
Speaker 5: como lo tiene el Festival de San Sebastián, como lo
26:17
Speaker 5: tiene el Festival de Sitges. Entonces, esas relaciones hacen que
26:21
Speaker 5: los realizadores los artistas, los realizadores, estén todos en relación
26:27
Speaker 5: y en contacto en una industria que realmente es una
26:31
Speaker 5: industria que valora muchísimo el corte, la mirada de la localía, local,
26:38
Speaker 5: la historia que tenés para contar, la manera que tenés
26:40
Speaker 5: de hacer, pero que por otro lado se transforma en
26:44
Speaker 5: global y hay que ayudar a hacer esa inserción
26:47
Speaker 3: Bueno,¿ nos podés anticipar algo? Esto ya mencionaste un par
26:51
Speaker 3: de veces el cine de animación y el Festival de
26:55
Speaker 3: Cine Clásico.
26:56
Speaker 5: El Festival de Cine de Animación es un festival que
27:00
Speaker 5: vamos a lanzar una edición piloto en este año y
27:04
Speaker 5: que va a ir de la mano también de una
27:07
Speaker 5: muy fuerte apuesta que está haciendo la Ciudad de Buenos
27:09
Speaker 5: Aires para poder trabajar con el séptimo arte, con el
27:14
Speaker 5: noveno arte, con la historieta y el humor gráfico. Vamos
27:19
Speaker 5: a abrir muy prontamente el Museo del Humor en Buenos Aires.
27:25
Speaker 5: Y como el dibujo y el humor están íntimamente relacionados
27:28
Speaker 5: con el cine de animación, creemos que más allá de
27:32
Speaker 5: la sección del Bafisi que existe y de otras iniciativas
27:35
Speaker 5: que están, es un momento como para poder tener un
27:38
Speaker 5: festival de exhibición no solamente de los grandes animadores argentinos
27:43
Speaker 5: que tenemos aquí, increíbles animadores argentinos conocidísimos en el mundo
27:48
Speaker 5: entero y muy poco visitados por nosotros mismos, sino también
27:55
Speaker 5: un poco qué es lo que está pasando hoy con
27:57
Speaker 5: el cine de animación en el mundo, que es una
28:00
Speaker 5: de las áreas más prolíferas artísticamente, pero también a nivel industria,
28:06
Speaker 5: porque la animación emplea muchísima gente. Muchísima gente. Bueno, vamos
28:11
Speaker 5: a tener... Amafalda, la serie de Campanella
28:14
Speaker 4: también este año. Es un año
28:16
Speaker 5: fuerte y creemos que es un área que necesita su mirada.
28:22
Speaker 5: Y por otro lado, un festival de cine clásico, que
28:24
Speaker 5: ya tendremos en brevísimo muchas más novedades para el inicio
28:29
Speaker 5: del año que viene, donde se va a trabajar con
28:34
Speaker 5: clásicos restaurados. y también con la visita de clásicos restaurados
28:41
Speaker 5: argentinos e internacionales. Así que va a ser un hermoso
28:45
Speaker 5: festival también para comprender de dónde venimos y a dónde vamos.
28:51
Speaker 3: Claro, exactamente, de dónde venimos y hacia dónde vamos. Gabriela Ricardes,
28:56
Speaker 3: Ministra de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, muchas
28:59
Speaker 3: gracias por acompañarnos aquí en GPS Audiovisual. Gracias a ustedes.
29:04
Speaker 3: Gracias
29:05
Speaker 5: Julia, por el trabajo que hacen para difundir lo que hacemos.
29:07
Speaker 5: Bueno
29:07
Speaker 3: muchas
29:08
Speaker 5: gracias. La cultura somos todos nosotros.
29:32
Speaker 9: Es nuestra historia, nuestra memoria, nuestra identidad.
29:35
Speaker 11: El Inca, la radio y la televisión nacional garantizan el
29:39
Speaker 11: desarrollo de nuestra cultura y el acceso a la información.
29:42
Speaker 12: Si se aprueba la reforma laboral, el fomento que estos
29:45
Speaker 12: organismos ya tienen asegurado corre peligro.
29:49
Speaker 7: haciendo que su financiamiento dependa de la discrecionalidad de los
29:52
Speaker 7: gobiernos de turno.
29:54
Speaker 8: Si el Inca se desfinancia,¿ quién nos va a representar
29:56
Speaker 8: en nuestras pantallas?
29:58
Speaker 12: Quiénes van a contar nuestras historias? A pesar de que
30:00
Speaker 12: busquen silenciarnos con diversas leyes y decretos, los que hacemos
30:05
Speaker 9: la cultura No vamos a dejar de existir.
30:08
Speaker 7: Las políticas de fomento a la industria cinematográfica, teatral y
30:12
Speaker 7: musical existen en todo el mundo.
30:14
Speaker 11: Por qué los políticos que en otros momentos históricos las
30:17
Speaker 11: han apoyado ahora quieren terminar con ellas?
30:19
Speaker 8: La cultura somos todos. No tiene partido, ni color, ni dueño.
30:23
Speaker 8: Es identidad.
30:25
Speaker 5: Es trabajo.
30:26
Speaker 9: Y es Argentina. Nos pertenece
30:33
Speaker 3: Sol Iglesias SK estrenó mundialmente su primer largometraje, Los Nadadores,
30:39
Speaker 3: en la competencia oficial Zona Cine del Festival de Málaga.
30:43
Speaker 3: Se trata de una fábula distópica en la que después
30:47
Speaker 3: de 368 días de verano, entre el calor extremo, los cortes
30:53
Speaker 3: de luz, gente que se exilia en el exterior... un
30:59
Speaker 3: grupo de amigos decide empezar a meterse en las mansiones
31:04
Speaker 3: del lugar, del vecindario, no está especificado bien cuál es,
31:09
Speaker 3: pero ya nos contará Sol, para probar todas las piletas
31:14
Speaker 3: que pueda, todas las piletas de natación que pueda. Estamos
31:18
Speaker 3: con Sol Iglesias SK aquí en Málaga.
31:22
Speaker 13: Cómo
31:22
Speaker 3: estás Sol?
31:23
Speaker 13: Muy bien, la verdad, contenta de estar acá, contenta de...
31:27
Speaker 13: También estar acá charlando con vos. Bueno, nada, increíble. Acá
31:32
Speaker 13: empezó el Festival de Málaga y ya pasaron muchas cosas.
31:36
Speaker 3: Pasaron cosas.
31:37
Speaker 13: Pasaron cosas. Y siguen
31:38
Speaker 3: pasando. Bueno,¿ cuál fue el origen de Los Nadadores?¿ Qué
31:42
Speaker 3: te decidió o qué te indicó que tenías una historia
31:47
Speaker 3: que podía ser un largometraje?
31:50
Speaker 13: Yo creo que lo primero es un impulso. Un impulso
31:53
Speaker 13: de agarrar y hacer... varios cortos... ir viendo, dándole vueltas...
31:59
Speaker 13: y de repente haber encontrado... un equipo con el que
32:03
Speaker 13: estaba bueno trabajar... nosotros con los nadadores cine... tenemos la película...
32:09
Speaker 13: pero es un colectivo... nadores cine... de un grupo de
32:12
Speaker 13: amigos que nos conocimos... en la universidad del cine... y
32:16
Speaker 13: empezamos a filmar cortos... de muy bajo presupuesto juntos... y
32:20
Speaker 13: nos dimos cuenta de que funcionábamos bien... de que éramos
32:22
Speaker 13: un equipo que estaba bueno... Y yo siento que ya
32:27
Speaker 13: cuando tenés un equipo fuerte, se te abren las puertas
32:31
Speaker 13: para hacer cualquier cosa. Entonces un día a los abarriles dije, bueno,
32:36
Speaker 13: vamos a hacer una película. Y ellos me dieron las
32:41
Speaker 13: manos y me dijeron, bueno, dale. Así que nada, fue
32:45
Speaker 13: muy de eso, de saber que se podía y que
32:49
Speaker 13: había un germen, una idea de chicos atravesando... unas piletas
32:55
Speaker 13: y otra pileta y otra pileta que de repente fue
32:57
Speaker 13: como que esto se puede volver una película
33:02
Speaker 3: pero muy desde el impulso en los nadadores hay un
33:07
Speaker 3: por un lado unas referencias muy concretas a situaciones sociales
33:14
Speaker 3: a vidas que se truncan o no se truncan según
33:20
Speaker 3: lo que pase, no vamos a contar aquí eso Pero
33:24
Speaker 3: también hay un género fantástico con mucho realismo.¿ Cómo fue
33:31
Speaker 3: que llegaste a ese punto del tratamiento?
33:37
Speaker 13: Yo creo que no queríamos quedar en el realismo de
33:44
Speaker 13: la historia y que simplemente sea... sino que queríamos llevarlo
33:50
Speaker 13: como muy de a poco y muy sensorialmente hacia algo fantástico,
33:57
Speaker 13: que empiece a trabajar con la sensorialidad, con las texturas
34:01
Speaker 13: de la imagen, del sonido, como todo esto creo que
34:07
Speaker 13: hacía que funcione muchísimo más. Y fue como también el
34:11
Speaker 13: fantástico en el sentido de pensar en el apocalipsis, en
34:14
Speaker 13: un fin del mundo, más algo medio, bueno, de la
34:17
Speaker 13: ciencia ficción, pero pensándolo en términos de lo que es
34:21
Speaker 13: un poco más indiscernible entre, che, esto podría estar pasando
34:24
Speaker 13: hoy mismo, esto podría estar pasando mañana, es como una
34:27
Speaker 13: especie de puente que se fue armando entre hoy y
34:32
Speaker 13: pasado mañana, casi. Bueno, nada, se fue descubriendo muchísimo en...
34:40
Speaker 13: Se había pensado un poco texturalmente desde la preproducción, pero
34:43
Speaker 13: después ya con el montaje, con la postproducción de sonido,
34:48
Speaker 13: empezó a tomar como mucho más tinte fantástico. Es algo
34:52
Speaker 13: que se construye a poco.
34:55
Speaker 3: Esa conexión con lo apocalíptico y con cierta realidad por
35:03
Speaker 3: la que estamos atravesando, en el mundo en general, pero
35:07
Speaker 3: en Argentina en particular, ¿no?¿ La fuiste descubriendo en el andar? Digo,
35:15
Speaker 3: en la edición, en el montaje, en el trabajo con
35:20
Speaker 3: las imágenes, con la luz, con el sonido, todo esto
35:23
Speaker 3: que tienen los nadadores.
35:26
Speaker 13: Hubo algo muy loco que es que al principio la
35:29
Speaker 13: película estaba muy pensada como, bueno, imaginemos un apocalipsis cuando
35:33
Speaker 13: la está describiendo... fines de 2022 y de repente cuando se
35:39
Speaker 13: fue acercando el rodaje la actualidad se fue actualizando inevitablemente
35:46
Speaker 13: y de repente empezó a perder un poco este tinte
35:48
Speaker 13: de lo imaginado y empezó a ser como algo mucho
35:53
Speaker 13: más cercano, cada vez más cerca y terminamos filmando en
35:59
Speaker 13: fines de 2023 con llegábamos a rodaje, prendíamos la tele y
36:05
Speaker 13: estaban en el Congreso recién había asumido Javier Milei y
36:10
Speaker 13: era algo que se empezó a sentir muchísimo más esta
36:16
Speaker 13: cuestión apocalíptica que después a lo largo de 2024 la situación
36:19
Speaker 13: se volvió más intensa y 2025 todavía más intensa entonces era
36:22
Speaker 13: como una carrera de bueno, vamos a ver si la
36:28
Speaker 13: fantasía supera la realidad, o si la realidad supera la fantasía,
36:33
Speaker 13: y por ese lado la verdad es que fue muy
36:38
Speaker 13: loco ir encontrándolo, fue como casi, se sintió como ir
36:43
Speaker 13: escribiendo la historia, un poco como a la par, o sea,
36:49
Speaker 13: estábamos por filmar y de repente era como, bueno, esto
36:51
Speaker 13: ya no se siente tan lejano, necesitamos un poco más,
36:55
Speaker 13: Cerca de todo esto, bueno, el cambio climático, todo lo
36:58
Speaker 13: que está pasando en términos ambientales también es muy terrible
37:03
Speaker 13: y tiene mucho que ver de repente con esta cuestión
37:06
Speaker 13: de un verano eterno, que de repente, nada, no es
37:09
Speaker 13: tan lejano
37:11
Speaker 3: ¿no? Sí, sí, sí, no, para nada. Para nada. Bueno,
37:16
Speaker 3: fue la proyección, la primera, el estreno mundial de Los
37:20
Speaker 3: Nadadores fue aquí en Málaga y era la primera vez
37:24
Speaker 3: que la veían con público, la película. Sí, tremendo.¿ Qué
37:28
Speaker 3: descubriste después de esa función que no habías advertido antes
37:33
Speaker 3: respecto de la película?
37:36
Speaker 13: Creo que fue más entender que ya existe, que ahora...
37:42
Speaker 13: y que ahora es... y que es de la gente...
37:44
Speaker 13: y que la gente inevitablemente... va a ser interpelada... de
37:50
Speaker 13: alguna forma... de una forma o la otra... y que nada...
37:54
Speaker 13: al final del día uno hace todo ese recorrido... también
37:57
Speaker 13: para llegar a un otro... y llegar a un otro
37:59
Speaker 13: es algo... gigante es hola vengo a darte este mensaje...
38:05
Speaker 13: que sentís al respecto... y eso es gigante... tener un
38:10
Speaker 13: público que va y ve la película y opina y
38:13
Speaker 13: siente cosas y le presta atención y se sienta en
38:16
Speaker 13: un cine a verla. Además el cine para mí es
38:20
Speaker 13: el espacio fundamental para las películas, o sea, un lugar
38:25
Speaker 13: en el que estás a oscuras, que se escucha bien,
38:27
Speaker 13: que se ve bien, en grandes dimensiones, con otros, estás
38:32
Speaker 13: rodeado de otras personas que también lo están percibiendo. charlar
38:36
Speaker 13: con la gente, que la gente salga del cine y
38:38
Speaker 13: se quede charlando y pensándola, creo que es un espacio
38:45
Speaker 13: fundamental para que existan
38:46
Speaker 3: las películas. Y en este contacto con este público, además
38:51
Speaker 3: en un festival internacional,¿ qué fue lo que más te
38:56
Speaker 3: llamó la atención de los comentarios que recibiste de las
39:01
Speaker 3: excepciones del público?
39:03
Speaker 13: Creo que la gente... llegó a lo que estábamos queriendo
39:10
Speaker 13: narrar uno a veces piensa que nosotros hay algo de
39:14
Speaker 13: que con la fantasía que ocupa la película el género
39:18
Speaker 13: este fantástico tratamos de ir construyendo la crítica el mensaje,
39:25
Speaker 13: lo que queremos decir muy por debajo como medio pensándolo
39:29
Speaker 13: en los términos de la literatura fantástica del 60 que es
39:34
Speaker 13: como esta cosa de construyo algo medio delirante y quiero
39:39
Speaker 13: como un caballo de Troya para
39:40
Speaker 10: mandar
39:41
Speaker 13: un mensaje y a veces uno tiene un poco de
39:45
Speaker 13: miedo de que entre tanto caballo de Troya se pierda
39:48
Speaker 13: y la verdad es que toda la gente que la
39:50
Speaker 13: vio siento que la agarró, la percibió, entendió lo que
39:56
Speaker 13: tampoco es que haya un buen entendimiento o un mal entendimiento,
40:00
Speaker 13: pero uno puede quedar muchas veces perdido y que y
40:04
Speaker 13: no terminar de llegar hacia el otro lado, porque ya
40:08
Speaker 13: cuando el otro ve la película vos ya no puedes
40:12
Speaker 13: salir a explicar algo, nota el pie, no hay nada.
40:17
Speaker 13: Vive por sí sola y siento que la gente la
40:20
Speaker 13: recibió de una forma que nada, es como... Hablaste
40:25
Speaker 3: recién de referencias muy concretas hacia los 60, ¿no?¿ Puntualmente cuál
40:33
Speaker 3: fue o cuáles fueron esas referencias a la hora de
40:37
Speaker 3: hacer la película, de hacer los nadadores?
40:40
Speaker 13: Bueno, la literatura de Argentina del 60 de Empresa Fantástica, Bioy Casares,
40:45
Speaker 13: Borges y Minocampo tienen algo del extrañamiento a partir de
40:51
Speaker 13: las texturas, a partir de la percepción del tiempo, de
40:54
Speaker 13: la percepción de los espacios que es muy por debajo
40:58
Speaker 13: y que me parece fantástica. de la misma forma, bueno
41:02
Speaker 13: el cine argentino de los 60 como por ejemplo Invasión de
41:06
Speaker 13: Hugo Santiago también gran referencia para eso que es como
41:11
Speaker 13: esto una guerra que vos no terminás de entender si
41:14
Speaker 13: la gente sabe que está ahí esta guerra dándose pero
41:17
Speaker 13: sabes que está ahí pero es una ciudad pero que
41:19
Speaker 13: está extrañada y eso fue re una base para principalmente
41:24
Speaker 13: para construir la ciudad
41:27
Speaker 3: hay una hay otro punto entre muchos otros destacables de
41:32
Speaker 3: los nadadores que es que hay una reflexión hacia la
41:37
Speaker 3: indiferencia pero sobre todo generacional de una generación que es
41:42
Speaker 3: la tuya además¿ por qué pusiste el foco ahí en
41:49
Speaker 3: la historia?
41:51
Speaker 13: en primer lugar porque Una es cuando es joven y
41:55
Speaker 13: puedo hablarle principalmente, creo yo, a la gente de su
41:58
Speaker 13: misma edad. O sea, tengas la edad que tengas, yo
42:01
Speaker 13: siento que hay un entendimiento de... Ok, bueno, estamos todos
42:04
Speaker 13: en la misma, crecimos todos más o menos en el
42:07
Speaker 13: mismo espacio-tiempo. Por ende, todos juntos vamos llegando por postas a...
42:16
Speaker 13: a la vida y a todos nos tocó, bueno, llegar
42:18
Speaker 13: en esto, en el momento de la digitalización, en el
42:21
Speaker 13: momento del posmundo, de la pos-pos-verdad, como todas muchas cosas
42:27
Speaker 13: que yo las pienso mucho y a mí me dan
42:32
Speaker 13: muchas vueltas en la cabeza y que yo creo que
42:34
Speaker 13: la gente de mi edad también las debe tener en
42:36
Speaker 13: la cabeza y esta cuestión de ser como muy indiferente
42:43
Speaker 13: con lo que pasa, a mí algo que me llama
42:46
Speaker 13: mucho la atención es que somos como la primera generación
42:49
Speaker 13: que no es revolucionaria, cuando la juventud se caracterizó históricamente
42:54
Speaker 13: por encabezar las revoluciones, querer cambiar al mundo, querer hacer
42:58
Speaker 13: algo por el mundo, pensarlo, o sea, sos joven y
43:01
Speaker 13: tenés hambre de mundo, y me pasa que generacionalmente, no
43:07
Speaker 13: en las personas individuales, porque ya existen muchísimos artistas de
43:12
Speaker 13: mi edad que yo sé que tienen muchísima fuerza y
43:15
Speaker 13: mucha gente también pero generacionalmente hay algo que falta una
43:20
Speaker 13: fuerza es como si faltase un sentido de colectividad de
43:24
Speaker 13: que uno no se puede pensar siendo uno con el
43:26
Speaker 13: otro y de eso, indiferencia como de desgaste ver el
43:37
Speaker 13: mundo y que te canse y darle la espalda que
43:41
Speaker 13: me parece que nos daña mucho y que me gusta,
43:46
Speaker 13: la película también la hice como para que nos lo
43:48
Speaker 13: preguntemos todos, para que digamos,¿ por qué somos tan indiferentes?
43:56
Speaker 3: Dejamos ahí esta pregunta entonces, estamos con Sol Iglesias K, directora, guionista.
44:03
Speaker 3: SK y productora de Los Nadadores esto es aquí en
44:09
Speaker 3: Málaga donde tuvo lugar la premier mundial de Los Nadadores
44:14
Speaker 3: muchas gracias por acompañarnos
44:16
Speaker 14: aquí en
44:16
Speaker 3: GPS Audiovisual
44:18
Speaker 14: gracias a vos, un placer¿ alguien sabe lo que es
44:21
Speaker 14: el pensamiento lateral? ¿nadie?¿ y qué tal estás? volviéndome
44:26
Speaker 6: un poco loco así que voy a terminar en tu
44:31
Speaker 6: consultorio seguramente
44:34
Speaker 14: Sosa, soy Julia Espósito. ¡Julia
44:37
Speaker 14: Me gustaría que habláramos de lo que me contó el
44:39
Speaker 14: otro día. Es la segunda sesión seguida que no nos
44:43
Speaker 14: vemos y, bueno, creo que es mejor que no hablemos
44:46
Speaker 14: por aquí.¿ Dónde estás
44:47
Speaker 14: Sosa?
44:48
Speaker 4: No sé.¡ Me
44:49
Speaker 14: detengo! El pensamiento lateral es una herramienta que nos invita
44:55
Speaker 14: a no hacer suposiciones subjetivas. Tengo que
44:58
Speaker 6: tener el número.
45:02
Speaker 14: una columna con una mano que se me está pudriendo
45:06
Speaker 14: un pie jodido meada encima yo
45:08
Speaker 12: que vos le digo lo que te están preguntando todo
45:10
Speaker 12: lo tengo que hacer yo
45:12
Speaker 14: los preconceptos no son más que obstáculos que impiden el
45:15
Speaker 14: razonamiento
45:16
Speaker 4: libre
45:29
Speaker 14: alguna pregunta hasta aquí?
45:35
Speaker 3: Después de King, la película española protagonizada por Darío Grandinetti
45:39
Speaker 3: acaba de ser estrenada mundialmente en el Festival de Málaga.
45:43
Speaker 3: Con dirección de Ángeles González Cinde y coprotagonizada por Adriana Osores,
45:48
Speaker 3: narra una historia sobre afectos, vínculos y búsquedas de segundas oportunidades.
45:54
Speaker 3: Estamos con Darío Grandinetti desde Málaga, aquí en GPS Audiovisual
46:00
Speaker 3: para la Argentina. Bienvenido, Darío
46:03
Speaker 15: Cómo estás? Muchas gracias. Muy bien, Julia.
46:05
Speaker 3: Bueno,¿ qué te interpeló del guión después de Kim?¿ Qué
46:11
Speaker 3: fue lo primero que te interpeló y que te impulsó
46:15
Speaker 3: a decidir aceptar este papel?
46:19
Speaker 15: Primero pensar y no entender cómo una persona podía sobreponerse
46:26
Speaker 15: a una tragedia tal Intentando descubrir la verdad y poniendo
46:34
Speaker 15: en marcha algo vital. Después de una muerte trágica. Porque
46:41
Speaker 15: eso está muy lejos de un primer entendimiento para nosotros.
46:46
Speaker 15: Pero bueno, esta historia está basada en una novela que
46:49
Speaker 15: escribió la misma Ángeles. Y entonces hay un montón de
46:52
Speaker 15: información de la novela, que en la peli no, pero
46:57
Speaker 15: que nosotros teníamos. como para entender cómo se ponía en marcha,
47:03
Speaker 15: ya te digo, esa... Además, entre dos personas, entre un
47:07
Speaker 15: matrimonio que llevaba más de 20 años divorciado y con una
47:11
Speaker 15: mala relación, tenían que hacer todo ese viaje y esa
47:16
Speaker 15: movida juntos.
47:18
Speaker 3: Sí, en busca de una hija que prácticamente no conocían
47:21
Speaker 15: a esta altura de los hechos. Entender quién la mató,
47:27
Speaker 15: por qué, quién es la chica... descubrir quién es su
47:33
Speaker 15: hija en realidad a través de los testimonios de las
47:37
Speaker 15: personas a las que ellos interrogan también habla de los
47:42
Speaker 15: preconceptos a estos dos personajes se les van derrumbando los
47:46
Speaker 15: prejuicios todo el tiempo a medida que van recorriendo Benidorm
47:51
Speaker 15: que es un lugar muy particular
47:52
Speaker 12: además
47:54
Speaker 15: que contrasta muchísimo con la tragedia que estamos contando pero
47:57
Speaker 15: que también habla de esto del prejuicio está lleno de
48:03
Speaker 15: Benidorm está llena de extranjeros la mayoría van a divertirse
48:07
Speaker 15: algunos jubilados que han decidido retirarse allí son todos extranjeros
48:12
Speaker 15: incluso los pocos españoles que viven en Benidorm son extranjeros
48:16
Speaker 15: entonces de eso también hablaba la película eso a mí
48:20
Speaker 15: me llamó la atención y me quise meter en este
48:24
Speaker 15: día
48:24
Speaker 3: Ahora, hay un arco dramático que transcurre entre la llegada
48:28
Speaker 3: de tu personaje de Buenos Aires hacia Benidorm y hasta
48:34
Speaker 3: la decisión de encontrar al responsable
48:37
Speaker 15: del crimen de
48:38
Speaker 3: su hija.¿ Cómo describís esa evolución de tu personaje?
48:45
Speaker 15: A ver...
48:47
Speaker 3: Él está muy enojado
48:48
Speaker 15: siempre. Es un hombre al que si no le hubiera
48:52
Speaker 15: pasado esto... De hecho, podemos pensar que estaba en Buenos
48:57
Speaker 15: Aires esperando nada, a morir, una jubilación, un hombre físico,
49:06
Speaker 15: un hombre que le había dedicado su vida al conocimiento,
49:08
Speaker 15: al estudio, su hija no. Ese es un problema para él.
49:18
Speaker 15: Eso lo alejó, tal vez. Eso es terrible también, tratar
49:23
Speaker 15: de descubrir estos dos personajes, algo que no se descubre
49:28
Speaker 15: en toda la película.¿ Por qué pasó esto?¿ Por qué
49:31
Speaker 15: ella se fue?¿ Por qué tanto tiempo sin saber nada
49:35
Speaker 15: de ella? Pensando que era de determinada manera y descubren
49:42
Speaker 15: que la chica tenía... No la conocían aún. Había una...
49:49
Speaker 15: Un prejuicio montado frente a aquel que no ha estudiado,
49:52
Speaker 15: en mi caso, y que no ha querido estudiar. Yo
49:56
Speaker 15: creo que es un dolor. Él lo dice en un momento.
49:59
Speaker 15: Él es un hombre que viene de una familia pobre.
50:01
Speaker 15: Sus padres no pudieron estudiar porque tuvieron que trabajar y
50:03
Speaker 15: él estudió. La primera generación. Sí, se recibió en la
50:08
Speaker 15: universidad pública. Y que su hija no hubiese querido recorrer
50:14
Speaker 15: el camino del conocimiento, dice él, de la le pegó
50:18
Speaker 15: de una manera muy dura. Por supuesto que no ese
50:22
Speaker 15: es el único motivo. Pero bueno, a lo largo de
50:25
Speaker 15: la película vamos viendo eso. Y cómo se vuelve también
50:28
Speaker 15: a reconstruir la relación entre este matrimonio
50:35
Speaker 15: Este ex matrimonio. Sí, que es muy atractivo eso también
50:39
Speaker 3: Que son absolutamente, son el agua y el aceite,
50:42
Speaker 15: por otra parte. Sí, sí. Pero bueno, yo me quedo
50:48
Speaker 15: Siempre pienso,¿ qué ocurrió? Cuando termina la película,¿ y ahora?¿
50:52
Speaker 15: Qué hará? Cualquier cosa puede pasar. Me imagino cualquier cosa
50:55
Speaker 15: que pueda ocurrir. Porque el camino que hicieron fue tan
51:01
Speaker 15: inesperado también.
51:02
Speaker 10: Sí, sí.
51:04
Speaker 15: Primero, tener que iniciar esa búsqueda con una persona con
51:08
Speaker 15: la que te llevan mal. Hace veintipico años que nos ves,
51:10
Speaker 15: a la que culpas de todo. De lo mal que
51:13
Speaker 15: estás vos. Sí. de lo mal que quedó tu hija,
51:16
Speaker 15: hasta de la muerte de tu hija. Bueno, hacer ese
51:19
Speaker 15: camino con esa persona es también un aprendizaje.
51:24
Speaker 3: Y también el lugar de padre, ¿no? Es un reaprender. Sí.
51:31
Speaker 3: Este personaje tiene que reaprender.
51:33
Speaker 15: Sí, claro. Bueno, todos aprendemos con el tiempo. Si estamos
51:41
Speaker 15: atentos a aprender. Claro.
51:44
Speaker 3: Y qué nuevos matices descubriste que no habías transitado en
51:49
Speaker 3: otros personajes con este en particular? Y con esa evolución
51:55
Speaker 3: emocional que hace
52:03
Speaker 15: El dejarse llevar. Primero como actor. Frente a un conflicto
52:10
Speaker 15: que uno de entrada... que te contaba antes.¿ Por qué?
52:23
Speaker 15: Yo no sé si es un descubrimiento, pero sí una
52:28
Speaker 15: reconfirmación que diría de que no siempre hay que saberlo todo.
52:36
Speaker 15: Hay muchas cosas que ocurren simplemente. que los actores estando
52:43
Speaker 15: abiertos a la historia, nos dejamos invadir por algunas cosas
52:48
Speaker 15: que no manejamos. Rompiendo el concepto, el preconcepto, digamos, este
52:55
Speaker 15: del que hablo, decir cómo un hombre con una tragedia
52:57
Speaker 15: así se va a sobreponer y va a parecer algo
53:01
Speaker 15: vital de eso. ¿Cómo? Yo desde acá me costaba, y
53:06
Speaker 15: lo hablaba mucho con la directora, era lo que me
53:10
Speaker 15: costaba entender. Bueno, de golpe ocurren las cosas. Le pones
53:16
Speaker 15: el cuerpo al personaje, empezás a transitar esa búsqueda con
53:21
Speaker 15: esa persona, con esa actriz maravillosa, además que es Adriana.
53:25
Speaker 15: Adriana
53:27
Speaker 10: Osorio
53:28
Speaker 15: sí. Me hizo todo bastante
53:31
Speaker 3: fácil, la verdad. Pero vos
53:33
Speaker 15: se la
53:33
Speaker 3: pusiste difícil, ¿eh? Todo el tiempo.
53:35
Speaker 15: Sí, claro. Sí, sí. Contrariándola
53:39
Speaker 3: Nos llevamos tan bien
53:40
Speaker 15: de
53:40
Speaker 3: verdad
53:40
Speaker 3: Como personajes
53:41
Speaker 15: Sí, sí, pero nos llevamos tan bien, la verdad. No
53:44
Speaker 15: nos conocíamos de nada. Esto te preguntan,¿ cómo crearon el vínculo? Actuando, juntándonos,
53:51
Speaker 15: hablándonos y entendiendo la historia. Porque Adriana tampoco es muy intelectual, digamos,
54:05
Speaker 15: a la hora de afrontar el personaje. También Es más... Intuitiva.
54:13
Speaker 15: Y corporal.
54:17
Speaker 3: Ahora,¿ cuál fue la escena o la situación en el
54:20
Speaker 3: rodaje más desafiante emocionalmente para vos?
54:28
Speaker 15: Hay un par. Hay un momento en el que a
54:32
Speaker 15: un personaje... con quien también tenía su prejuicio, termina confesándole
54:38
Speaker 15: algo que no le cuenta ni a su mujer, como
54:45
Speaker 15: suele ocurrir a veces a un desconocido, le contas cosas,
54:48
Speaker 15: en el que él explica la frustración que significó para
54:53
Speaker 15: él que su hija no hubiera querido estudiar, por esto
54:56
Speaker 15: que te contaba antes. Ese es un momento luego, y
55:01
Speaker 15: el otro cuando entra a la morgue y ve Ahí
55:06
Speaker 15: había muchas cosas para hacer, digo, para actuar. Muy difícil, sí.
55:12
Speaker 15: Es difícil porque se te ocurren un montón de cosas.
55:18
Speaker 15: Es decir, el dolor es uno, pero lo podés expresar
55:22
Speaker 15: de distintas maneras, ¿no?
55:24
Speaker 10: Sí.
55:24
Speaker 15: Ahí, el personaje parado frente al cadáver de su hija,
55:27
Speaker 15: la toca, no la toca, la besa, no la besa, llora,
55:32
Speaker 15: no llora... soporta mirarla, no soporta mirarla. Había muchas cosas.
55:40
Speaker 15: Se quiebra, no se quiebra.¿ Y
55:42
Speaker 3: vos ahí fuiste por donde te indicaba tu intuición
55:46
Speaker 15: o la directora te propuso? No, no, no. No hicimos... No, no.
55:55
Speaker 15: Era entrar. Era entrar en la situación en la que
56:02
Speaker 15: él está. Él decide entrar a ver a su hija.
56:05
Speaker 15: Y luego sale y le propone a la mujer que
56:07
Speaker 15: lo haga y la mujer decide no hacerlo. Pero él
56:12
Speaker 15: se pone en marcha algo a partir de ahí. Ahí
56:15
Speaker 15: se pone en marcha el personaje, creo yo. No, creo no,
56:19
Speaker 15: estoy seguro. Se pone en marcha ahí. Ahí aparece la
56:24
Speaker 15: cosa vital frente a su hija muerta.
56:30
Speaker 3: Y a ese nieto, ¿no?
56:32
Speaker 15: Bueno, claro
56:32
Speaker 3: El descubrimiento
56:33
Speaker 15: de un nieto. Si empezamos a fantasear con el final,
56:37
Speaker 15: yo digo, este tipo no vuelve más a la Argentina. Claro.
56:41
Speaker 15: Este tipo se queda ahí con el niño, se queda
56:44
Speaker 15: ahí con su nieto, con el padre de su nieto,
56:47
Speaker 15: y si ella se quiere quedar seguramente también. Sí, le
56:53
Speaker 15: cambió la vida.
56:55
Speaker 3: Bueno, justamente después de Kim tenés un rol poco o
57:00
Speaker 3: nada transitado. en tu trayectoria. El abuelo
57:08
Speaker 3: Cómo fue la interacción con ese niño? Y además cantar.
57:14
Speaker 3: Porque también este abuelo canta en un momento.
57:19
Speaker 15: La reina batata. Sí, la reina batata canta. El pibe
57:25
Speaker 15: es una luz. Yo ya había hecho de abuelo hace
57:28
Speaker 15: un tiempo. una peli de Beda Docampo una peli que
57:32
Speaker 15: firmamos allá y acá también una coproducción que mi hija
57:37
Speaker 15: era Kira Miró que me la acabo de cruzar hace
57:39
Speaker 15: un rato
57:40
Speaker 4: pero
57:42
Speaker 15: este chico chiquito un nene que bueno las dificultades que
57:51
Speaker 15: trae trabajar con un chico porque no pueden trabajar tantas
57:53
Speaker 15: horas hay que terminar las secuencias del día Se le
57:57
Speaker 15: da prioridad al niño, por supuesto. El niño entró en
58:03
Speaker 15: el juego de una manera fantástica. Porque en un momento
58:09
Speaker 15: parecía que no sabías si te estaba hablando él o
58:13
Speaker 15: el personaje. El chico. Porque entendía todo lo que estaba pasando.
58:20
Speaker 15: Hay una anécdota en el momento de la persecución. Corte, corte.
58:23
Speaker 15: Dicen corte. Y el niño... mira así para los costados
58:27
Speaker 15: y me mira y me dice,¿ y los malos? Estaba
58:32
Speaker 15: esperando que... Y yo no sé si el chico estaba
58:37
Speaker 15: señalando un supuesto error de que no habían entrado los
58:40
Speaker 15: personajes malos, que en alguna toma entraban en esa no,
58:46
Speaker 15: o hacía el personaje, ¿sabes? Claro.
58:50
Speaker 3: Pero está en la película eso.
58:52
Speaker 15: Sí, yo creo que lo dejo.¿ Y vos le respondés? No,
58:56
Speaker 15: lo preguntó el niño solo. No, no, no. No, no.
59:01
Speaker 15: Quedó en la peli, en la pregunta, pero no estaba
59:04
Speaker 15: en el guión.
59:05
Speaker 3: Claro.
59:07
Speaker 15: Lo dijo el chico.
59:08
Speaker 3: Y la reina Batanta, la canción de María Elena
59:12
Speaker 15: Huy? Sí, sí, la eligió Ángeles. Sí, estaba previsto que
59:16
Speaker 15: fuera una canción argentina y de María Elena Huy.
59:19
Speaker 3: y de María
59:20
Speaker 15: Elena Walsh estaba previsto
59:23
Speaker 3: habías cantado alguna vez
59:24
Speaker 15: una
59:24
Speaker 3: canción de María Elena Walsh
59:26
Speaker 15: bueno, en mi casa pero yo he cantado, he hecho
59:29
Speaker 15: comedia musical sí, sí de María Elena Walsh y en
59:33
Speaker 15: casa a mis hijos, claro
59:36
Speaker 3: transitar otra vez a María Elena Walsh también tiene un
59:39
Speaker 3: componente fuerte
59:43
Speaker 15: y sanador
59:45
Speaker 3: claro exactamente Ahora, bueno,¿ después de quién forma parte de
59:52
Speaker 3: tu filmografía española? Como también la serie Está Honor y
59:59
Speaker 3: otra que estás por empezar. Sí, estoy
1:00:02
Speaker 15: filmando.
1:00:04
Speaker 3: Hay más trabajo en España
1:00:06
Speaker 15: que en
1:00:07
Speaker 3: Argentina?
1:00:08
Speaker 15: Sí, para mí sí. Yo tengo más trabajo aquí que allí. Bueno,
1:00:15
Speaker 15: ahora vengo de filmar una peli ahí con Erika Rivas,
1:00:17
Speaker 15: una participación. en Argentina. Sí, pero llevaba mucho tiempo sin filmar. Bueno,
1:00:26
Speaker 15: como muchos, no me estoy victimizando particularmente. Es una situación
1:00:30
Speaker 15: que estamos atravesando todas las actrices y los actores, y
1:00:34
Speaker 15: no solo las actrices y los actores, los técnicos, los escenógrafos,
1:00:38
Speaker 15: la gente de dirección de vestuario, porque a estos impresentables
1:00:44
Speaker 15: siempre se les ocurre decir las actrices y los actores
1:00:48
Speaker 15: con la nuestra, tampoco es con la de ellos.
1:00:50
Speaker 10: No,
1:00:51
Speaker 15: eso está claro. El dinero del cine no salía del
1:00:54
Speaker 15: presupuesto nacional. Pero eso nosotros lo damos por comprendido, pero no,
1:01:02
Speaker 15: hay mucha gente que todavía cree, porque les dicen que no,
1:01:06
Speaker 15: que con ese dinero van a ser jardines de infantes. Mentira.
1:01:10
Speaker 15: Los pobres niños del charco, el hambre. Exactamente. El cine
1:01:14
Speaker 15: se hace con dinero del cine. Entonces, como ahora no
1:01:18
Speaker 15: lo están poniendo en el cine, me gustaría saber qué
1:01:20
Speaker 15: están haciendo con ese dinero que se recauda de las salas.
1:01:23
Speaker 15: Me gustaría saber qué hacen.
1:01:24
Speaker 3: Bueno, es una pregunta que nos hacemos
1:01:26
Speaker 15: muchos. Sí,
1:01:26
Speaker 3: sí, claro. Porque el desmantelamiento de la
1:01:29
Speaker 15: cultura en
1:01:30
Speaker 3: general y del sector audiovisual
1:01:32
Speaker 15: en particular... No, y encima tenés que bancarte al presidente
1:01:34
Speaker 15: del Inca a decir, el cine se va a morir,
1:01:37
Speaker 15: el cine se va a morir, dice el presidente del
1:01:39
Speaker 15: Instituto del Cine. Sí. Pero... Pones al frente de un
1:01:44
Speaker 15: hospital a un tipo que dice no, no hay cura
1:01:47
Speaker 15: para nada. Bueno
1:01:50
Speaker 15: eso somos
1:01:51
Speaker 10: Muy terrible.
1:01:53
Speaker 15: Impresentable. Que cree que viendo en TikTok cinco minutos sabe
1:01:58
Speaker 15: lo que es una película. No quiero ser agresivo, pero
1:02:03
Speaker 15: bueno
1:02:04
Speaker 15: Un tarambana. Solo un tarambana puede decir una cosa así.
1:02:08
Speaker 15: Sentís cuando
1:02:08
Speaker 3: venís a trabajar acá. venís con bastante frecuencia pero en
1:02:14
Speaker 3: este contexto en este momento que transitamos en la Argentina¿
1:02:20
Speaker 3: sentís de alguna manera que te reencontrás con tu medio?¿
1:02:23
Speaker 3: es un alivio poder trabajar de otra manera
1:02:29
Speaker 15: de alguna manera sí y por otro lado también pensar
1:02:33
Speaker 15: si nosotros lo tenemos y lo hacemos y lo hacíamos
1:02:39
Speaker 15: el cine genera dinero sí No es un gasto. En
1:02:45
Speaker 15: el peor de los casos es una inversión. Pero es
1:02:48
Speaker 15: una industria que genera dinero. Nuestro cine, además, nos representa
1:02:53
Speaker 15: de una manera... En el mundo, el cine argentino siempre
1:02:58
Speaker 15: ha sido muy respetado. Siempre ha sido
1:03:00
Speaker 8: muy respetado.
1:03:00
Speaker 15: No es de ahora. Y entonces, aquí te encontrás con
1:03:05
Speaker 15: gente que se agarra la cabeza y dice,¿ cómo no
1:03:07
Speaker 15: hay cine argentino? Gente que quiere ver cine argentino. Al
1:03:10
Speaker 15: que le gustan nuestros cines. Sí. Al que le gustan
1:03:13
Speaker 15: nuestras actrices, nuestros actores, nuestros directores, nuestras historias en el mundo.
1:03:16
Speaker 15: Siempre ha pasado. Pero bueno, el arte no habla bien
1:03:24
Speaker 15: de los fachos. Por eso lo odian.
1:03:30
Speaker 10: Sí. Por
1:03:34
Speaker 15: ningún otro motivo lo odian. Porque no es casual. Los
1:03:36
Speaker 15: fachos de allá, los de acá, los del mundo entero
1:03:38
Speaker 10: odian la cultura,
1:03:39
Speaker 15: odian el arte. Pero el arte en particular,¿ por qué? Porque, claro,
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Speaker 15: el Guernica se pintó en contra de los bombardeos, no
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Speaker 15: a favor de los bombardeos
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Speaker 15: Y esto defiende los bombardeos. Sí,
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Speaker 3: sí, sí. Y todo aquello que sirva para pensar libremente.
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Speaker 15: Sí, claro, siempre son los estudiantes, siempre son los científicos,
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Speaker 15: los artistas, los educadores, siempre
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Speaker 3: Sí, sí. Darío Grandinetti, protagonista de Después de Kim, esta
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Speaker 3: nueva película de la directora, escritora y exministra de Cultura
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Speaker 3: Ángeles González Cinde, estrenada mundialmente aquí en el Festival de Málaga.
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Speaker 15: Un 8 de marzo.
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Speaker 3: Un 8 de marzo, además, exactamente. Muy bienvenido. Bueno, muchísimas gracias
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Speaker 3: por este encuentro,
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Speaker 15: Darío. Muchas gracias a vos, Julita. Me alegro de
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Speaker 3: verte acá. Yo también. Y así pasó esta emisión especial
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Speaker 3: de GPS Audiovisual Radio desde el Festival Internacional de Cine
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Speaker 3: de Málaga. Una cobertura muy completa. Entérate más en gpsaudiovisual.com
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Speaker 3: y en nuestras redes sociales. Nos volvemos a encontrar la
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Speaker 3: semana próxima.
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Speaker 16: Esto fue GPS Audiovisual Radio. Los esperamos el próximo
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Speaker 4: miércoles a las 19 horas por Radio Trento.